Ինչպես է Վիքիպեդիայի NFT-ների դասակարգումը որպես «ոչ արվեստ» ազդում արվեստի աշխարհում հավասարության վրա

Շատ առումներով, NFT-ները արվեստագետների համար հնարավորություն են տվել շրջանցել ավանդական դարպասապահներին՝ թույլ տալով արվեստագետների ավելի բազմազան շրջանակին հասնել կոլեկցիոներներին և ինքնուրույն վաճառել իրենց աշխատանքները: Այնուամենայնիվ, Վիքիպեդիայի խմբագիրների վերջին քվեարկությունը ներկայացրեց դարպասապահության նոր տեսակ. հանրաճանաչ առցանց հանրագիտարանը որոշել է NFT-ները չդասակարգել որպես արվեստ: 

Թվային արվեստի շատ ստեղծողներ և կոլեկցիոներներ այս որոշումը համարեցին գերազանցող և անհեռատես: Այս տրամադրության հիմքն այն դիտարկումն է, որ NFT-ները, թեև միշտ չէ, որ օգտագործվում են արվեստի համար, կարող են լինել մեկ այլ գեղարվեստական ​​միջոց, ինչպես ներկը կամ կերամիկա: Եվ նույնիսկ ավելին, այն միտքը, որ ցանկացած անձ կամ հաստատություն կփորձի կանոններ սահմանել այն մասին, թե ինչը թույլատրվում է արվեստ համարվել, շատերի համար խնդրահարույց է թվում՝ իրական հետևանքներ ունենալով արվեստագետների կյանքի վրա: 

Արվեստի սահմանումը 

Արվեստը արտահայտման ձև է, որը սահմանում է արվեստագետը և գնահատվում նայողի կողմից: Ինչպես Օսկար Ուայլդն է ասել իր 1891թ Սուտի քայքայումը – դիտարկում, ամփոփված է Վիքիպեդիայում. «Արվեստի առարկայի նկատմամբ մենք պետք է քիչ թե շատ անտարբեր լինենք։ Մենք, ամեն դեպքում, չպետք է ունենանք նախապատվություններ, նախապաշարումներ, որևէ տեսակի կուսակցական զգացում»: Սա նկատի ունենալով, զարմանալի չէ, որ շատ արվեստագետներ և կոլեկցիոներներ վիրավորում են այն գաղափարը, որ որևէ մեկը դասակարգում է այն, ինչ արվեստ է և ինչ չէ:

«Սա խտրական հայտարարություն էր հազարավոր արվեստագետների աշխատանքի դեմ, ովքեր իրենց ստեղծագործական ազատությունն ու կիրքը գտնում են NFT տարածքում», - կիսվել է կուբացի բազմամասնագիտական ​​նկարիչ Մարլոն Պորտալեսը: «Վիքիպեդիան կամ իշխանության որևէ հաստատություն չէ, որ ասեն, թե ինչ է արվեստը, ինչը` ոչ: Արվեստը գոյություն ունի նայողի աչքերում և գիտակցության մեջ: Արվեստը հաղորդակցության, երկխոսության, էմանսիպացիայի և արտահայտման միջոց է։ Դա ժեստ է»։ 

Միայն ստեղծագործողների և կոլեկցիոներների նոր ալիքը չէ, որ գնահատում է NFT-ները որպես արվեստ: «Այն փաստը, որ արվեստի խոշորագույն աճուրդի տներում կան թվային արվեստին նվիրված մարդիկ, ամենահիմնական ապացույցն է», - նշում է Silicon Valley Bank-ի նկարիչ և տնօրեն Ալեքս Մարշալը: «NFT-ները կտրուկ ընդլայնել են Sotheby's-ի կոլեկցիոների բազան, Christie's-ը աճուրդի է հանել NFT 69 միլիոն դոլարով, իսկ Բրիտանական թանգարանը NFT տարբերակների վաճառք իրենց հավաքածուներից։ Միայն այն պատճառով, որ NFT-ները կարող են նաև ծառայել որպես ֆինանսական և հավաստագրման գործիքներ, դա չի նշանակում, որ դրանք արվեստ չեն: Ինչ-որ առումով դրանք ավելի լավն են, քան ավանդական արվեստը, քանի որ կա սեփականության իրավունքի թափանցիկություն, և արվեստագետները շարունակում են հոնորարներ ստանալ»: 

NFT-ները որպես միջոց

Արվեստը կարող է ստեղծվել անսահման բազմազան միջոցներից՝ ներկից մինչև հայտնաբերված առարկաներ: Շատ մարդիկ, ովքեր համաձայն չեն NFT-ների վերաբերյալ Վիքիպեդիայի որոշման հետ, պնդում են, որ NFT-ները պետք է դիտվեն որպես արվեստի ստեղծման միջոց: Ինչպես ոչ բոլոր թուղթն է արվեստ, այնպես էլ ոչ բոլոր NFT-ներն են արվեստ, բայց միջոցը չպետք է սահմանափակի վերջնական արդյունքը:  

NFT նկարիչ և Metarkitex Metaverse-ի ստեղծող Բրեաննա Ֆեյը բացատրեց դա՝ համեմատելով NFT-ները գծագրերի հետ: «Թվային նախագծերն այն գծագրերն են, որոնք օգտագործվում են ժամանակակից յուրաքանչյուր շենք կառուցելու համար: Մենք AutoCAD-ի պլանները չենք անվանում «ոչ իրական ճարտարապետություն» և չպետք է դա անենք արվեստով»,- նշում է նա: «NFT-ները պարզապես կտավ են, որի վրա թվային նկարիչները արտահանում են իրենց ստեղծագործությունները: Այո, միջավայրը փոխվել է, իսկ արտադրանքը և սահմանումը` ոչ: NFT-ները կտավ են, բլոկչեյնը միջոցն է, այն, ինչ կա կտավի վրա, որոշում է, թե արդյոք դա արվեստ է: Աշխարհի ամենանշանավոր արտիստներից մի քանիսին ձեր ցուցակից հանելը միայն այն պատճառով, որ նրանց միջավայրն այլ է, ամոթ է»: 

Ոչ ավանդական միջոցների ստեղծման և որպես արվեստ գնահատման անթիվ օրինակներ են եղել: «Պիերո Մանսոնին հեղափոխական, բարձր կոնցեպտուալ նկարիչ էր, ով ծաղրում էր այն համակարգերը, որոնք ձևացնում էին, թե ասում են, թե ինչ է իսկական արվեստը»,- որպես օրինակ կիսվել է Պորտալեսը՝ հղում անելով ստեղծագործությանը։ Արվեստագետների խայտառակություն, որը Վիքիպեդիայում նկարագրված է որպես կղանքով լցված 90 բանկաից բաղկացած արվեստի գործ։ «Ի վերջո, NFT-ը հերթական միջոցն է, այն նոր լեզվական համակարգ է»:

NFT-ները ոչ միայն ծառայում են որպես արվեստի նոր միջոց, այլև բացում են գեղարվեստական ​​նոր ոլորտները: «NFT-ները ընձեռում են արվեստի արտահայտման նոր հնարավորություններ այն բանից դուրս, ինչ կա կամ պատկերացնում են այսօր: LIT-ի Ռոբերտ Դե Նիրո NFT-ն հիանալի օրինակ է», - կիսվել է ձեռներեց և NFT կոլեկցիոներ Գաբրիելա Սաբատեն: «Դերասանը միաժամանակ դինամիկ կերպով արձագանքում է 4,600 նկարներում կենդանի իրադարձություններին, որոնք տեղի են ունենում NFT-ի ստեղծումից հետո: NFT-ները կարող են վերաիմաստավորել արվեստի և մշակույթի մեր ներկայիս հայեցակարգերը»: 

Ազդեցություն արվեստագետների վրա

Այն պնդումը, որ NFT-ները արվեստի հիթեր չեն, հատկապես ծանր է այն արվեստագետների համար, ովքեր վերջապես հնարավորություն են գտել զարգանալ NFT էկոհամակարգում: 

«NFT-ի շատ արտիստներ ավանդական արվեստագետներ են, ովքեր իրենց ստեղծագործությունները տեղափոխել են «Մետավերս» և իրենց կյանքում առաջին անգամ կարողացել են ֆինանսապես աջակցել իրենց արվեստով», - կիսվել է Սամանթա Հյումը: NFT արտիստ և Crypto Lady Gang-ի հիմնադիրը: «NFT-ները սպանում են «սոված արվեստագետի» կարծրատիպը և ստեղծում ժամանակակից, ֆինանսապես կայուն արտիստ: Արվեստի աշխարհի հին դարաշրջանը կապված է արտոնությունների հետ՝ հիմնված կապերի և փողի վրա: Արվեստի այս նոր NFT դարաշրջանը կարող է հզորացնել ցանկացած տաղանդավոր արտիստի՝ անկախ նրանց ծագումից: Դա պատմական է»: 

Մայքլ Գոլդը, արվեստի պրոֆեսոր, որը դասավանդում է գեներատիվ արվեստ, ավելի ընդլայնվեց: «Եթե մենք մտածենք այն մասին, թե ինչպես է ռեսուրսների հասանելիությունը թույլ չի տվել արվեստագետներին նախկինում ստեղծել և տարածել իրենց արվեստը, NFT-ները փոխել են այդ սցենարը», - կիսվել է նա: «Շատ հաջողակ NFT արտիստներ ներխուժել են այս տարածք՝ ուսուցանելով իրենց անհրաժեշտ տեխնիկան՝ օգտագործելով ռեսուրսները, որոնք ազատորեն հասանելի են նոութբուք և ինտերնետ կապ ունեցող բոլորին: Քանի որ համացանցը, որպես ամբողջություն, հակված է դիտարկել Վիքիպեդիան որպես ճշմարտության աղբյուր, եթե Վիքիպեդիայի մի քանի խմբագիրներ որոշեն, թե որն է արվեստը և ինչ չէ, այդ որոշումը կունենա ալիքային ազդեցություն, որը կսահմանափակի ապագա ինքնուս արվեստագետների հնարավորությունները և պոտենցիալ թալանել աշխարհը նրանց արվեստից»: 

NFT-ների և Web3-ի՝ որպես էկոհամակարգի ի հայտ գալը հնարավորություն է տալիս ավելի բազմազան արվեստագետների տեսնելու և գնահատելու իրենց արվեստի համար: Դա ընդունելը շատ ավելի լավ է, քան կենտրոնացված սահմանումների օգտագործմամբ սահմանափակել այս նոր ապակենտրոնացված հնարավորությունը: