24 միլիոն դոլար ընդհանուր արժողությամբ Թրևոր Ջոնսը ամենաշատ 10-յակում է հաջողակ crypto արվեստագետներ ամբողջ աշխարհում:
Թրևոր Ջոնսի ճանապարհորդությունը դեպի կրիպտո արվեստի աստղություն սկսվեց այնպես, ինչպես շատ կրիպտո-նուբերներ.
Ավանդական նկարիչ Ջոնսը միշտ ցանկացել է ուսումնասիրել արվեստի և տեխնոլոգիայի խաչմերուկը, և նա փորձարկել է QR կոդով յուղաներկ նկարները 2012 թվականին և սուզվել AR արվեստի մեջ 2013 թվականին:
Բայց հենց նրա 2017 թվականի ներդրումն էր Bitcoin-ում, որը խորը հետաքրքրություն առաջացրեց, թե ինչի մասին է կրիպտո և բլոկչեյնի այս նոր աշխարհը: 2018 թվականի կրիպտո ձմռանը rekt ստանալուց հետո Ջոնսն իր ուշադրությունը դարձրեց կրիպտո վաճառողից դեպի կրիպտո նկարիչ: Նա ասում է:
«Ես բռնեցի այդ ցլերի վազքը և շատ փող աշխատեցի, իսկ հետո շատ գումար կորցրի 2018 թվականին: Ամեն ինչ բարձրացավ, և ամեն ինչ փլուզվեց:
«Ես իսկապես ընկա նապաստակի փոսից և ամբողջովին ոգևորվեցի տարածությունից և մարդկանցից: Ես հետևում էի նրան, ում կարող էի Twitter-ում, նմաններին Vitalik Buterin և Ջոն Մաքաֆին և նման կերպարներ: Շատ արագ սկսեցի մտածել, որ սա մի բան է, որը ես կցանկանայի բացահայտել իմ արվեստով»։
Կրիպտոարվեստը որպես ժանր գրեթե գոյություն չուներ 2018 թվականին ավանդական արվեստի շրջանակներում, ուստի Ջոնսը պարտավորվեց վարձել առևտրային պատկերասրահ՝ կրիպտո թեմայով ցուցահանդես կազմակերպելու համար, որտեղ նա ցուցադրեց իր առաջին օրիգինալ կրիպտո արվեստը Crypto Disruption ցուցահանդեսում: .
«Իմ արած 12 նկարները բոլորը ոգեշնչված էին կրիպտո տարածությունից, և նոր տեսանկյունից, որից ես գալիս էի, ես այդ ժամանակ շատ բան չգիտեի դրա մասին: Ես կենտրոնացա որոշ կերպարների վրա, ինչպիսիք են Սատոշի Նակամոտոն, գաղափարների և թեմաների, ինչպիսիք են ցուլն ու արջը, ալիքը բռնելով և հեծնելիս: Ես մի տեսակ հասկացա, թե ինչպես պատկերացնել այս տարածությունը այս նկարների միջոցով»,- ասաց նա:
«Ես վաճառեցի գրեթե ամեն ինչ՝ սկսած ցուցահանդեսից մինչև անանուն կոլեկցիոներներ ամբողջ աշխարհում, որտեղ նրանք վճարում էին ինձ Bitcoin-ով և Ethereum-ով: Դա իսկապես շփոթեց իմ միտքը, քանի որ սովորաբար, երբ դուք գնում եք արվեստի պատկերասրահով աշխատանք վաճառելու համար, մեծ մասամբ չեք կարողանում հանդիպել կոլեկցիոներներին, ամեն ինչ արվում է փակ դռների հետևում: Դուք հուսով ենք, որ գումար կստանաք երկու-երեք ամիս հետո, երբ պատկերասրահը վճարի ձեզ»:
«Անմիջապես վարձատրվելն այնքան աչք էր բացում: Նկարներից մի քանիսը իրականում վաճառվել են մինչև ցուցահանդեսի բացումը: Ես պարզապես որոշ նկարներ էի տեղադրում Twitter-ում, և ինչ-որ մեկը կպատասխաներ, որ իրեն դուր է եկել, և որքան է դա: Ես նրանց մի թիվ կասեի, և նրանք ինձ պարզապես մի քիչ բիթքոյն կուղարկեին, և վաճառքն ավարտվեց: Դա ուղղակի ամենասյուրռեալիստական բանն էր»։
Յուղանկարներ NFT-ներին
Ջոզի Բելլինիի ճանապարհին նման՝ կրիպտո-արտիստից մինչև NFT նկարիչ, երկրորդը՝ Ջոնսը հիշեցնում է, որ 2019 թվականի ապրիլին Մանչեսթրում տեղի ունեցած Coin Fest-ը կարևոր պահ էր: Հայտնի ծագումից Դեյվիդ Մուրը փորձել է բացատրել նրան, թե ինչու պետք է հետաքրքրվի NFT-ներով:
«Ելնելով ավանդական նկարչի տեսանկյունից, ով ուներ նկարների շատ հաջող ցուցահանդես, որոնք վաճառվում էին $5,000-ից $12,000-ի սահմաններում, ես պայքարում էի այն փաստի հետ, որ NFT-ները այս պահին վաճառվում էին ընդամենը $20-ով կամ շնորհվում էին”, ասում է Ջոնսը:
«Իմ գլխում իմաստ չուներ, որ ես պետք է վաճառեի նկարի թվային պատկերը 30 դոլարով, երբ ֆիզիկական նկարները վաճառվում էին հինգ թվով»:
Բայց Ջոնսը շարունակեց հետաքննել NFT-ների աշխարհը՝ օգտվելով նոր հարաբերությունների մեջ այնպիսի մարդկանց հետ, ինչպիսիք են. Alotta Money, Պասկալ Բոյարտ և Քոլդի. Նա առանձնահատուկ ուշադրություն դարձրեց Մեթ Քեյն և Քոլդին 2019-ի վերջին կեսին, ովքեր սկսում էին վաճառքներ կատարել հարյուրավոր կամ հազարավոր դոլարներով և «սկսեցին մտածել, որ գուցե կա մի ձև, որ իմաստ ունի իմ աշխատանքը միավորել թվային գործընկերոջ հետ»:
Նա ասում է, որ ի սկզբանե տատանվում էր՝ մտահոգվելով իր ֆիզիկական արվեստի կոլեկցիոներների համար, ովքեր վճարել էին ամենաբարձր դոլարը: «Ես զգում էի, որ անհարգալից կլինի այդ նկարը վաճառել 30 դոլարով, բայց ես դեռ այն ժամանակ սովորում էի հրատարակությունների և տարածության բոլոր նրբությունների մասին», - ասում է նա:
Կանադացի արտիստը ակնթարթորեն հաջողություն ունեցավ, երբ վերջապես որոշեց մասնակցել NFT-ին: Նրա առաջին NFT-ը՝ «EthGirl» վերնագրով, որը համագործակցում էր NFT արվեստի լեգենդների Alotta Money-ի հետ, գերազանցեց վաճառքի ամենաբարձր ռեկորդը: գերհազվադեպ, վաճառվում է ModeratsArt 72.1 ETH-ի համար ($10,207 վաճառքի պահին):
Կարդալ նաեւ
Հատկություններ
Ինչպես պատրաստվել ցուլի վազքի ավարտին, Մաս 1. Timամանակը
Հատկություններ
Zooko-ի եռանկյունին. մարդու կողմից ընթեռնելի պարադոքսը կրիպտո որդեգրման սրտում
«Alotta Money-ն ամենազարմանալին է: Ես նրա հետ աշխատել եմ «EthGirl»-ի վրա, որը ոգեշնչված էր Պիկասոյի «Մանդոլինով աղջիկը» ստեղծագործությունից: Դա մի մեծ յուղաներկ էր, որը ես արեցի, և նա անիմացիոն արեց այն: NFT արվեստի ասպարեզում դեռ սուպեր վաղ օրեր էին, բայց դա առաջացրեց հսկայական մրցակցային պատերազմ Մոդերատների և Whale shark և ավարտվեց ռեկորդներով»:
«Բոլորը խոսում էին այդ մասին, քանի որ սա իսկապես առաջին դեպքն էր, երբ ես կարծում եմ, որ արվեստագետները, ներառյալ ես, հասկացան, որ մենք իրականում կարող ենք ապրուստ վաստակել NFT-ների միջոցով թվային արվեստի վաճառքից: Դա իսկապես առանցքային պահ էր, որը ես հավատում եմ տարածությանը: Դա շատ հոնքեր առաջացրեց դեպի այն, որտեղ մենք կարող էինք գնալ»: Ստուգեք այն՝ սեղմելով «Խաղալ» կոճակը ստորև բերված թվիթում:
Աղբյուր՝ https://cointelegraph.com/magazine/rich-rekt-rich-again-nft-creator-trevor-jones-right-royal-nfts/