Վիսկի Մայերսը թողարկում է «Tornillo»-ն և ալբոմը ևս մեկ մեծ հաղթանակ է Տեխասից այս անկախ խմբի համար

Վիսկի Մայերսի համար բուռն ամառ էր: Տեխասում գործող խումբը վաճառել է շոուները, ավելացրել է հյուրախաղերի ամսաթվերը և նվագել այնպիսի հիմնական վայրերում, ինչպիսիք են Red Rocks-ը և Bonnaroo-ն, այս ամենը միևնույն ժամանակ խթանելով իրենց նոր, սեփական արտադրության ձայնագրությունը: Պտուտակ.

«Մենք բավականին հպարտ ենք նրանով, ինչ ունենք այս ալբոմում», - ասում է կիթառահար Ջոն Ջեֆերսը: «Եվ մենք ոգևորված ենք, որ մարդիկ լսում են դա»:

Նույն օրը նրանք թողարկեցին ալբոմը. նրանք դեբյուտային տեսահոլովակ են ներկայացրել իրենց «John Wayne» սինգլի համար: Վեց րոպե տևողությամբ, Հին Արևմուտքի ֆոնի վրա և դերասան Դենի Տրեխոյի մասնակցությամբ, այն ավելի շուտ կարճամետրաժ ֆիլմ է, քան երաժշտական ​​տեսահոլովակ:

Բոլորի համար, ովքեր ծանոթ չեն Whiskey Myers-ին, այս դինամիկ, կիթառով առաջնորդվող խումբը հայտնի է դարձել բարձր էներգիայով, արենա ռոք շոուներով և երաժշտական ​​ոճով, որը հաճախ միախառնում է հարավային ռոքը, քանթրի և բլյուզը: Բայց նրանց ձայնը դժվար է դասակարգել կամ աղավնահոսել, քանի որ այն եզակիորեն իրենցն է: Իսկ Վիսկի Մայերսը անընդհատ առաջ է քաշում ստեղծագործական ծրարը։

«Ես զգում եմ, որ տղաները ժանրային չեն», - ասում է խմբի մենեջեր Էդդի Կլոզելը: «Նրանք ձգտում են պարզապես ստեղծել այն երաժշտությունը, որը ցանկանում են ստեղծել՝ անկախ նրանից, թե դա ռոք է, թե քանթրի, թե որտեղ այն տեղավորվում է»:

Պտուտակ հիանալի օրինակ է: Ալբոմը պարունակում է 12 թրեք, որոնցից շատերը գրված են մենակատար Քոդի Քենոնի կողմից, ևս երկուսը գրված են առաջատար կիթառահար Ջոն Ջեֆերսի կողմից։ Կախված երգից, երաժշտական ​​ազդեցությունները, ըստ երևույթին, տատանվում են՝ Lynyrd Skynrd-ից մինչև Little Feat, Waylon Jennings-ից մինչև Rolling Stones և ուրիշներ, բայց վերջիվերջո, Whiskey Myers-ն անում է այն, ինչ անում է լավագույնը՝ իրենց սեփական գործը:

Այս՝ իրենց վեցերորդ ստուդիական ալբոմի համար նրանք ցանկանում էին տարբեր բան փորձել: Որոշ ժամանակ է, ինչ Քեննոնն ասում է, որ ինքը և մյուս անդամները ցանկանում էին եղջյուրներ ավելացնել խառնուրդին:

«Սա մեր կողմից արտադրված երկրորդ ալբոմն էր, և մենք ուզում էինք մի փոքր փոխել այն՝ ցույց տալու մեր բազմակողմանիությունը: Պարզապես պարզվեց, թե որտեղ է այն կատարյալ այս ձայնագրության համար: Կարծում եմ՝ մտքումս, երբ գրում էի երգերը, մի տեսակ լսում էի հորնային մշակումներ: Եվ երբ մենք մտանք ստուդիա, կարծես, եկեք այն դնենք բոլորի վրա»: Նա ծիծաղում է, հետո ասում, «կամ նրանցից շատերը, այնուամենայնիվ»:

Եվ չնայած այն կարող է մի փոքր տարբեր լինել, քան նախկինում արված որոշ երգեր, այնպիսի երգեր, ինչպիսիք են «The Wolf», «Whole World Gone Crazy», «Heart of Stone» երգերը, որոնք բոլորն ունեն այն ուժեղ բառերը, որոնց երկրպագուները մեծացել են: սեր՝ արտացոլելով իրական կյանքը և իրական փորձառությունները:

«Դա դեռևս մենք ենք առանցքում,- ասում է Քենոնը,- որովհետև մենք գրում ենք երգերը և նվագում ենք գործիքները»:

Արտադրող Պտուտակ 16 տարի առաջ Տեխաս նահանգի Պաղեստին քաղաքում ստեղծված աշխատասեր, սերտ կապ ունեցող խմբի հավաքական ջանքերն էին: Քենոնն ասում է, որ իրենք միմյանց ճանաչում են և այնքան երկար են աշխատել, որ կարող են «նայել միմյանց և իմանալ, թե ինչ է լինելու»:

Եվ ի սկզբանե նրանք կիսում էին նույն նպատակները խմբի և երաժշտության համար:

«Մենք միշտ աշխատանքի մասին էինք, ասում է Քենոնը: «Մենք երբեք ուրիշ բանի մասին չենք խոսել, մենք պարզապես ուզում էինք շոուներ խաղալ: Մեզ չէր հետաքրքրում հայտնի լինելը, կարմիր գորգերի վրայով անցնելը կամ լուսանկարվելը: Մենք պարզապես ուզում էինք միասին երաժշտություն նվագել: Եվ ես կարծում եմ, որ մեր յուրահատկությունը, երգեր գրելը այնպես, ինչպես մենք ենք անում, և մեր երաժշտական ​​ոճը, մի տեսակ բխում է դրանից: Պարզապես դա անում ենք մեր ձևով, քանի որ մեզ իրականում չի հետաքրքրում որևէ այլ բան»:

Իրենց համատեղ առաջին 10 տարիների ընթացքում նրանք հետևողականորեն խաղում էին ակումբներում՝ ստեղծելով ուժեղ և հավատարիմ երկրպագուների բազա իրենց հայրենի Տեխաս նահանգում:

Հետո, մոտ վեց տարի առաջ, նրանք սկսեցին իրենց երաժշտությունը տանել երկրի այլ մասեր: Մերեդիտ Ջոնսը, Creative Artists Agency-ի գործակալը, օգնել է նրանց ռազմավարություն մշակել: Նա հիշում է, որ ասում էր նրանց. «Ես ուզում եմ, որ դուք գնաք մինչև Մեյն, մինչև Սիեթլ, ներքև մինչև Մայամի, մինչև Սան Դիեգո, ինչպես երկրի ողջ լայնությունը: Եվ հետո՝ միջազգային՝ նույնպես»։

Երբ նրանք ընդլայնեցին իրենց հասանելիությունը, և ավելի շատ մարդիկ սկսեցին բացահայտել իրենց երաժշտությունը, ամեն ինչ սկսվեց տեղի ունենալ: 2018 թվականին նրանց «Stone» երգն ընտրվել է հեռուստաշոուի համար YELLOWSTONE իսկ Whisky Myers-ը դարձավ միակ խումբը, որը ելույթ ունեցավ հենց շոուի ժամանակ:

Այդ ժամանակից ի վեր նրանք մինչ այժմ ունեցել են ինը երգ, որոնք ներկայացված են Paramount սերիալում:

Հաջորդ տարի նրանց հրավիրեցին բացել Rolling Stones-ի համար նախատեսված մարզադաշտի շոու: Ջեֆերսն ասում է, որ իրեն ասել են, որ Միք Ջագերը տեսահոլովակներ է անցկացնում YouTube-ում և պարզապես պատահաբար բախվել է Վիսկի Մայերներից մեկին: Նա նկարագրում է փորձը որպես կարիերայի գագաթնակետային պահ:

«Չեմ կարծում, որ դուք կարող եք ավելի լավ լինել, քան բացվել Rolling Stones-ի համար: Եվ հատկապես, երբ մենք այնտեղ էինք, նախքան Չարլիի (Ուոթս) մահը: Մենք պետք է շփվեինք նրանց հետ մեր շոուից հետո և նրանց շոուից առաջ և որոշ նկարներ անենք: Դա դժվար է վերընկնելը»:

Այս տարվա հունիսին Whiskey Myers-ը դարձավ Դենվերի Red Rocks-ի վերնագիրը: Խմբի համար, որը նախկինում մերժել էր այնտեղ ելույթ ունենալու առաջարկները, դա երազանք էր, քանի դեռ նրանք կարող էին գլխավորել համերգի վայրը: Նրանց ներկայացման տոմսերը սպառվել են մեկ օրից էլ քիչ ժամանակում: Դա երկար սպասված հնարավորություն էր, և նրանք հաշվի առան:

«Նրանք պարզապես չհայտնվեցին Red Rocks-ում և կատարեցին նույն հին շոուն», - ասում է Ջոնսը: «Երգիչներ բերեցին, եղջյուրներ բերեցին, համոզվեցին, որ թույն տեսք ունեն: Նրանք շատ լուրջ են վերաբերվում այս մեծ պահերին իրենց արվեստը պատկերելուն»:

Red Rocks-ից հետո նրանք ելույթ ունեցան Bonnaroo-ում։

Չստորագրված, անկախ խմբի համար, առանց մեծ ձայնագրման լեյբլի աջակցության, նրանց հաջողությունն աննախադեպ է: Վերջին ստուգման արդյունքում նրանք գտնվում էին իրենց երաժշտության ավելի քան 1-8 միլիարդ հոսքերում:

Եվ նրանք ոչ միայն վաճառում են շոուները, այլև ապրանքներ են վաճառում գրեթե նույն մակարդակի վրա, ինչ այնպիսի խոշոր դերասաններ, ինչպիսիք են Քենի Չեսնին, Միրանդա Լամբերտը, Քրիս Սթեփլթոնը և այլք: Նրանք նաև հաջողություն են տեսնում բուրբոնի և սուրճի իրենց բրենդով:

«Այս տղաները ստեղծել են աներևակայելի հավատարիմ, կոշտ տոմսերի երկրպագուների բազա, որը ցանկանում է նորից ու նորից տեսնել նրանց, տարեցտարի», - ասում է Ջոնսը: «Եվ նրանք շարունակում են դրա մեջ բերել այլ երկրպագուների, բերել իրենց հարևաններին, ընկերներին: Վիսկի Մայերսը շարունակում է ավելի ու ավելի լավ երաժշտություն ստեղծել, բայց նրանք նաև ֆանտաստիկ երկրպագուների բազա են ստեղծել»:

Եվ որքան էլ երկրպագուները տարված են երաժշտությամբ, նրանք կարծես գնահատում են այն, ինչ ներկայացնում է խումբը:

«Ես իսկապես կարծում եմ, որ դա նրանց իսկությունն է», - ասում է Կլոզելը: «Այն, ինչ դուք տեսնում եք այս տղաների հետ, այն է, ինչ դուք ստանում եք: Նույնիսկ եթե դուք նույնիսկ չեք լսում նրանց երաժշտությունը և պարզապես կարդում եք բառերը, հարց չկա, թե ինչպես է մեծացել այս խումբը և ինչի համար են նրանք հանդես եկել: Կապուտաչյա, աշխատասեր մարդիկ են: Նրանք դա անում են ուղղակի կիթառը ձեռքին»։

Դա չի փոխվի, ըստ Քենոնի, չնայած աճող հաջողություններին: Վիսկի Մայերսը կշարունակի կենտրոնանալ այն ամենի վրա, ինչն ամենակարևորն է՝ երգեր գրելը, շոուներ նվագելը և երաժշտության սեփական ապրանքանիշը ստեղծելը:

«Օրվա վերջում մենք պարզապես այստեղ ենք և դա անում ենք», - ասում է Քենոնը: «Մենք անում ենք նույնը, ինչ միշտ արել ենք, պարզապես ավելի շատ մարդիկ են լսում»: