Մարդկային լիգայի դասական «Don't You Want Me»-ը նշում է հատուկ տարեդարձ

Բրիտանական լեգենդար սինթփոփ խմբի՝ Human League-ի համար այս ամիսը կարևոր իրադարձություն է իրենց պատմության մեջ. դա 40 տարի առաջ՝ 3 թվականի հուլիսի 1982-ին, որ նրանց այժմ խորհրդանշական հիթը, «Չե՞ս ուզում ինձ», հասել է թիվ մեկ Հայտարարությունների տախտակ գծապատկեր. Այսօր երգը և նրա հիշարժան երաժշտական ​​տեսահոլովակը դեռ հաճախակի են հնչում, բայց այն ժամանակ խումբը Հաղորդվում է, որ նա չէր ցանկանում թողարկել թրեքը որպես սինգլ, որը հայտնվել է նրանց 1981 թվականի բեկումնային ալբոմում Համարձակվել.

«Կարծում եմ, որ մենք բոլորս գուցե տեսանք, որ Human League-ը մի փոքր մութ էր», - հիշում է խմբի նախկին անդամը: Ջո Կալլիս իր համահեղինակած ջախջախիչ երգի մասին: «Այսպիսով, միանգամայն հնարավոր է, որ մենք այդ պահին ցանկանում էինք մի փոքր ավելի մթնել: Մենք, երևի, կարծում էինք, որ [«Don't You Want Me»] մի քիչ թեթև և զվարճալի էր, թերևս, այդ պատճառով մենք երբեք այն երբեք չենք տեսել որպես սինգլ, առավել ևս հիթային սինգլ»:

«Don't You Want Me»-ի հաջողությունը ինչպես Մեծ Բրիտանիայում (որտեղ այն ավելի վաղ զբաղեցրել էր առաջին տեղը 1981թ. դեկտեմբերին), այնպես էլ ԱՄՆ-ում ամրապնդեց Շեֆիլդում գործող խմբի ժողովրդականությունը և վերադարձը: Նախքան ձայնագրելը Համարձակվել 1977 թվականին ստեղծված Human League ալբոմը գտնվում էր խաչմերուկում՝ խմբի առաջին երկու ձայնագրությունները, Վերարտադրություն (1979) եւ Ogանապարհորդություն (1980), առևտրային առումով զգալի անկում չի ապրել: 1980 թվականին խմբի սկզբնական կազմի երկու անդամներ՝ Մարտին Ուերը և Յան Քրեյգ Մարշը, դուրս եկավ խմբից և ավելի ուշ ստեղծեց Heaven 17-ը, թողնելով երգիչ Ֆիլիպ Օքեյին և ստեղնաշարահար Էդրիան Ռայթին շարունակելու համար: Անձնակազմի կորուստը փոխհատուցելու համար Օակին և Ռայթը վերակառուցեցին խումբը՝ ավելացնելով ստեղնաշարային/բասիստ Յան Բերդենին և, ամենակարևորը, երգչուհիներ Ջոան Քեթերալին և Սյուզան Էն Սուլին:

Կալիսը, ով կգրեր Human League-ի մի քանի հայտնի երգեր, նույնպես միացավ նոր կազմաձևված խմբին. նա նախկինում կիթառ էր նվագել շոտլանդական պանկ/Նյու Վեյվ Rezillos խմբի համար, որը 1978 թվականին Լոնդոնի Music Machine-ի վայրում կիսվեց օրիգինալ Լիգայի հետ։ Fast Product լեյբլից, որը թողարկեց Human League-ի «Being Boiled» սինգլը։ «Ես մի տեսակ բավականին լավ ծանոթացա նրանց հետ, և մենք սովորաբար շփվում էինք միմյանց հետ», - ասում է Լիգայից Կալիսը: «Եթե Human League-ի սկզբնական կազմը հանդես գար Էդինբուրգում կամ Գլազգոյում, ես կհասնեի նրանց հետ կամ կհանդիպեի նրանց հետ կամ կգնայի նրանց համերգին, ապա հակառակը»:

Երբ Քալիսն իսկապես կոչ ստացավ միանալու Human League-ին Ware-ի և Marsh-ի հեռանալուց հետո, նա կիթառից անցնում էր սինթների, որոնցից վերջինիս հետ նա այնքան էլ փորձ չուներ: «Ես բավականին երկար ժամանակ կիթառ էի նվագում», - բացատրում է նա: «80-ականների սկզբին կիթառը ինչ-ինչ պատճառներով սկսեց մի փոքր անմոդայիկ դառնալ: Ոչ այդ պատճառով, բայց ես պարզապես զգացի, որ ուզում եմ ուժերս փորձել այլ բանում: Ես պարզապես մի քիչ հյուծված էի զգում [կիթառ] նվագելիս: Մոտավորապես նման է, որ նստում ես երգ գրելու, և նույն երեք կամ չորս ակորդները անընդհատ դուրս են գալիս: Եվ ես մտածեցի, որ գուցե պետք է փորձեմ սովորել կամ վերցնել մեկ այլ գործիք»:

Ճակատագրի հեգնանքով, դա Human League-ի նախկին անդամ Ուորն էր, այժմ Heaven 17-ով, ով ցույց տվեց Կալիսին, թե ինչպես աշխատել սինթեզատորների հետ: «Մարտին Ուորը մեկ օր անցկացրեց ինձ հետ ստուդիայում և նա ինձ ցույց տվեց, թե ինչպես աշխատել անալոգային սինթեզատորի և նման բաների հիմունքները, ինչը նրա համար հիանալի էր: Այն ժամանակ բավականին մրցունակ էր, այս նոր Human League-ը և անջատված Heaven 17-ը: Ես սովորեցի հենց հիմունքները: Ես ոչ մի երևակայությամբ ստեղնաշար նվագող չեմ, բայց ես գիտեի ակորդները: Եվ Մարտինն ինձ ցույց տվեց նաև սինթեզատորի էլեկտրոնային կողմերը. «սա տատանվողն է», «սա ծրարն է»: Դա մի փոքր նման էր գիտաֆանտաստիկայի, ինչպես սովորել այս բոլոր ֆեյդերները, կոճակները և իրերը՝ այս տարօրինակ ձայները հանելու համար»:

Պրոդյուսեր Մարտին Ռուշենթի հետ համագործակցելով, Human League-ը սկսեց աշխատել այն մասին, թե ինչ կդառնա Համարձակվել ալբոմը Genetic Studios-ում, Սթրիթլիում, Անգլիա: Երաժշտության ստեղծման գործընթացի մասին Կալիսը հիշում է. «Ի սկզբանե տեղի էր ունենում Ֆիլիպն ու Յանը, նրանք ցերեկը գնում էին ստուդիա, իսկ ես և Ադրիանը երեկոյան: Ադրիանը կունենար շատ գաղափարներ, բայց նա չուներ իր որակի վերահսկողությունը: Այսպիսով, մենք կխաղայինք ինձ շատ գաղափարներ, որոնք նա ուներ, և ես կընտրեի այն գաղափարները, որոնք ես կարծում էի, որ ներուժ ունեն կամ խոստում ունեի: Ես կասեի. «Դա բավականին հետաքրքիր է, և դա բավականին հետաքրքիր է: Եկեք աշխատենք դրանց վրա։ Երեկոյան մենք պարզապես մտնում էինք ստուդիա և սկսում էինք խորամանկել:

«Ես կխաղայի Ադրիանի գաղափարները՝ ակորդներ դնելով դրանց վրա: Մենք սկզբում միշտ վերնագիր ու մի քանի բառ ունեինք: Շատ հաճախ մենք գիշերը ինչ-որ բանի վրա էինք աշխատում, և այդ ամենը թողնում ենք ստուդիայում: Դա եղել է համակարգիչներից և MIDI-ից առաջ: Այսպիսով, ամեն ինչ միացված էր, մի բան առաջացրեց մյուսը: Այդ ամենը բավականին պատահական էր: Բայց մենք մի տեսակ ինչ-որ բան կունենայինք, հետո հավաքում էինք իրերը գիշերելու և գնում տուն, իսկ Ֆիլիպն ու Յանը հաջորդ օրը ներս էին մտնում և ամեն ինչ պատրաստում և գրեթե շարունակում էինք այնտեղ, որտեղ թողել էինք»:

Հետադարձ հայացքով, այն ժամանակվա տեխնոլոգիայի կիրառումը և Ռուշենտի արտադրության տեխնիկան բավականին նորարարական էին արտադրության ընթացքում։ Համարձակվել. «Կարծում եմ, [Rushent] ուներ առաջին Linn թմբուկը, դա շատ վաղ օրերն էր», - ասում է Callis, «Կային մի քանի հարվածային մեքենաներ այդ մասին, բայց Linn թմբուկը մի տեսակ խաղը փոխող էր: Դա թվային ձայներ էին [իր] մանկության մեջ՝ թվային ձայնագրման կամ նմուշառման ցանկացած ձևի: Այսպիսով, այստեղ դուք ունեիք այս մեքենան, որը կարող եք ծրագրավորել… որը հնչում էր որպես իրական հարվածայիններ, այլ ոչ թե էլեկտրոնային հնչողությամբ հարվածային գործիքներ, որոնք մեզ նույնպես դուր եկան: Եվ նաև Roland MC 4-ը, որը նման էր ծրագրավորվող սեկվենսերի: Այս ամենը մի տեսակ շատ մաթեմատիկական էր, քանի որ դուք ծրագրավորում էիք գրեթե մաթեմատիկական ձևով»:

Տեխնոլոգիայից դուրս երգիչներ Քեթերոլի և Սուլլիի ներկայությունը վճռորոշ նշանակություն ունեցավ Human League-ի անդերգրաունդ էլեկտրոնային կոլեկտիվից հիմնական փոփ խմբի անցման համար: Ե՛վ Քեթերալը, և՛ Սալլին դպրոցի աշակերտներ էին, որոնց Օակին նկատեց մի գիշեր ակումբում պարելիս և հրավիրեց նրանց միանալ խմբին: Կալիսն ասում է երկու կանանց մասին. «Դրա մեջ ամենակարևորն այն էր, և ես նրանց երկուսին էլ շատ եմ սիրում մինչ օրս. նրանք գրեթե նման էին այն ժամանակվա երիտասարդ երկրպագուների տեսակետին, ուստի նրանք լավ լսում էին երգը: . Եթե ​​նրանք ասեին. «Օ՜, այս երգը իսկապես լավն է: Այո, մենք պետք է դա անենք և ավարտենք»,- դու ընդունում ես նրանց խոսքը, որովհետև նրանք մի տեսակ արտացոլում էին այդ տարիքի հանդիսատեսին, ով օրվա վերջում դուրս էր գալիս և գնում իրերը: Կարծում եմ՝ նրանք իսկապես լավ օբյեկտիվ տեսակետ ունեին այդ հարցի վերաբերյալ»։

Երբ այն թողարկվեց 1981 թվականի հոկտեմբերին, Համարձակվել թողարկեց մի շարք հիթային սինգլներ, այդ թվում՝ «Open Your Heart», «The Sound of the Crowd», «Love Action» և, իհարկե, «Don't You Want Me», որը Կալիսը գրել է Oakey-ի և Wright-ի հետ: «Մենք երբեք չենք մտածել, որ «Don't You Want Me»-ն այդքան հիանալի է», - ասում է Քալիսը: «Սա ևս մեկ երգ էր ալբոմում: Չտեսանք, թե ինչ դարձավ։ Մենք դա համարյա դիտում էինք որպես լցոնիչ, այդ երգը:

«Այն ժամանակ ես շատ էի հաճախում ակումբներ: Ես բավականին հետաքրքրված էի Kid Creole and the Coconuts-ով, Coati Mundi-ով, և ես բավականին ծանոթ էի լատինական կարգի ամեն ինչին, համաժամանակյա ռիթմերին և նման բաներին: Իսկ Ադրիանը սինթեզատորի վրա ինչ-որ բանի հետ էր քաշում, ինչը բացարձակապես անհեթեթ էր: Դուք կարող եք հանել դրանցից մի քանի նոտաներ և համաժամանակացնել դա, և այն կունենա մի փոքր գրեթե լատինական ակոս, որը դրա համար ցատկահարթակն էր: Եվ հետո ես կստեղծեի բաս գծեր, ակորդներ և նման բաներ դրա համար:

«Ֆիլն ուներ այս երգի լիրիկական գաղափարը. երգի մի պատմություն, որը շատ է A Star Is Born [և] My Fair Lady- իմպրեսարիոն, ով վերցնում է առօրյա մարդուն և նրան վերածում գերաստղի, որը գերազանցում է իրեն: Այնպես որ, դա շատ լավ ամուսնացավ իմ ունեցածի հետ: Ֆիլը դրա համար որոշ երաժշտական ​​գաղափարներ ուներ, ինչպես կամուրջի հատվածը. «Շատ ուշ է գտնելու համար/Դու արդեն փոխել էիր միտքդ»— և նա ուներ այս գաղափարը, որ ինչ-որ բան բարձրանա, կառուցել և կառուցել երգչախմբում: Այսպիսով, ես դա մշակեցի որպես ակորդներ և իրեր: Դա այն օրինակներից մեկն էր, երբ այդ գաղափարները մի տեսակ լավ ամուսնացան»։

Չնայած խումբը սկզբում չէր տեսնում «Don't You Want Me»-ը որպես սինգլ, նրանց Virgin Records լեյբլը ցանկանում էր թողարկել այն: «Ես կարող եմ հիշել շատ մարդկանց, ում գիտեի, որ լսել են Համարձակվել երբ այն դուրս եկավ, և նրանք մատնանշում են «Դու չես ուզում» և ասում. Ես ասում եմ. «Այո, իսկապե՞ս»: (ծիծաղում), և [Virgin Records exec] Սայմոն Դրեյփերը և այլ մարդիկ, ովքեր ասում են. «Օ, այո, սա սինգլն է։ Սա հաջորդ սինգլն է։ Եվ մենք դա ընդհանրապես չհասկացանք: Բայց հետո դու այդքան մոտ ես դրան, չես տեսնում այն ​​այնպես, ինչպես մյուսներն են դա անում»:

«Don't You Want Me», չորրորդ և վերջին սինգլը Համարձակվել, Մեծ Բրիտանիայում 1981 թվականի դեկտեմբերին զբաղեցրեց առաջին տեղը: «Կարծում եմ, որ մենք պետք է շրջագայության մեջ լինեինք կամ ինչ-որ այլ բան», - հիշում է Քալիսը, երբ առաջին անգամ լսեց երգի մասին, որը բարձրանում է չարթում, «քանի որ ալբոմը նույնպես զբաղեցրեց առաջին տեղը: միեւնույն ժամանակ. Այսպիսով, հանկարծ, մենք սկսեցինք որպես մի փոքր ընդհատակյա տեսակի ձախ դաշտային խումբ, և հետո առաջին շրջագայության ավարտին մենք ստեղծեցինք փոփ խումբ (ծիծաղում), ինչը բավականին տարօրինակ է»։

«Don't You Want Me»-ի հաջողությամբ, Human League-ը դարձավ բրիտանական նոր գործողությունների ալիքի մի մասը, ինչպիսիք են Duran Duran-ը, Culture Club-ը և Soft Cell-ը, որոնք ժողովրդականություն էին վայելում ԱՄՆ-ում, հատկապես MTV-ի միջոցով: «Մենք լսում էինք, որ դա շատ է օգտագործվում ամերիկյան սպորտային իրադարձություններում և նման բաներում, որոնք հնչում են ձայնային համակարգով կամ հեռուստացույցով: Այսպիսով, ես կարծում եմ, որ դա մեր առաջին գաղափարն էր, որ դա ինչ-որ կերպ հեռանում էր Ամերիկայում: Եվ հետո, մենք շրջագայեցինք Ամերիկայում, և դա նույնպես Ֆոլկլենդյան պատերազմի ժամանակ էր, ինչը բավականին տարօրինակ էր (ծիծաղում) Մի քիչ հետաքրքիր էր»։

Այն բանից հետո Համարձակվել, Callis-ը և Human League-ի մյուս անդամները ավելի ուշ թողարկեցին 1984 թ Հիստերիա, որը գտավ, որ նա սինթներ նվագելուց բացի վերադառնում էր կիթառին: Նա հեռացավ Human League-ից 1980-ականների կեսերին, բայց երբեմն դեռ երգեր էր գրում խմբի համար, ինչպիսիք են «Heart Like a Wheel» և «Never Again» երգերը: Ռոմանտիկ? (1990) եւ Ութոտնուկ (1995) ալբոմները համապատասխանաբար։ Տարիների ընթացքում նա աշխատել է իր երաժշտական ​​նախագծերի վրա։ Մինչդեռ Human League-ի Համարձակվել իսկ «Դու ինձ չես ուզում»-ը չորս տասնամյակ անց շարունակում է դիմանալ ժամանակի փորձությանը:

«Կան մարդիկ, ովքեր կիմանան այդ երգը, բայց նրանք ոչինչ չգիտեն Human League-ի մասին, որը, ենթադրում եմ, նույնն է շատ դասական հին երգերի, այնպես չէ՞: Դա այն բաներից է, որոնք խաղում են մարդկանց հարսանիքների ժամանակ և ընտելանում հեռուստատեսային գովազդին և նման բաներին:

«Ուղղակի դրա ռոմանտիկ լիրիկական կողմը, ենթադրում եմ, մարդիկ ասոցացվում են: Վերջերս դիտեցի Լեդի Գագայի տարբերակը A Star է Ծնվել, և ես իմ վրա եմ վերցնում մարդկանց կրթել Ջորջ Բեռնարդ Շոուի մասին, ով գրել է բնօրինակ պատմությունը ավելի քան 100 տարի առաջ, երբ այն կոչվում էր. Pygmalion, որը հետո դարձավ բեմական շոու կոչվող My Fair Lady. Այնուհետև դրան կհաջորդեին [պատմության այս անվերջ տարբերակները, ինչպես A Star Is Born]. Իսկ երիտասարդները դա բացարձակապես անտեղյակ են, և դա հավերժական պատմություն է, այնպես չէ՞: Ենթադրում եմ, որ «Դու ինձ չես ուզում» այս պատմությունն է (ծիծաղում) որպես երեք րոպեանոց փոփ երգ, այնպես որ գնահատելու համար դրա պատմությունն իմանալու կարիք չկա: Այսպիսով, այո, հարսանիքներ, և Աստված գիտի, թե ուրիշ ինչ: Եվ դա պարզապես ժողովրդական մշակույթի մաս է կազմում»:

Աղբյուր՝ https://www.forbes.com/sites/davidchiu/2022/07/03/the-human-leagues-classic-dont-you-want-me-celebrates-a-special-anniversary/