Նոր վավերագրական ֆիլմը լուսարձակում է Ամերիկայի խորհրդանշական դրայվ-ինների ծանր վիճակը

«Ես գնացել էի ավտոսրահներ՝ մեծանալով ընտանիքիս հետ, և երբ մեծացա, նրանցից ավելի քիչ տեսա: Ես չկարողացա հասկանալ, թե ինչու, քանի որ մենք դեռ մեքենաներ ունենք, մենք դեռ սիրում ենք ֆիլմեր, թվում էր, թե պատճառ չկա, որ դրանք փակվեն կամ խարխլվեն», - ցավում է ռեժիսոր Էյպրիլ Ռայթը՝ վավերագրական ֆիլմի ռեժիսորը։ Վերադարձ դեպի Drive-In.

Այն ներկայացնում է տասնմեկ եզակի ընտանեկան սեփականություն հանդիսացող վայրեր, որոնք կետավոր են ամբողջ Միացյալ Նահանգներում և նայում են ոլորտի ծանր վիճակին և պայքարում դրանք շարունակելու համար: Սա Ռայթի երկրորդ վավերագրական ֆիլմն է, որը կենտրոնանում է խորհրդանշական վայրերի վրա. առաջինը, Գնացող տեսարժան վայրեր. Ամերիկյան Drive-in ֆիլմի վերջնական պատմությունը, դուրս եկավ 2013 թվականին և լուսաբանեց նրանց պատմությունը։ Վերադարձ դեպի Drive-In is այժմ հասանելի է թվային և ըստ պահանջի:

Նա ցանկանում էր շարունակել՝ կենտրոնանալով այն մարդկանց վրա, ովքեր փորձում են նրանց կենդանի պահել, քանի որ «գործնականում մնացած բոլոր մեքենաները պատկանում են ընտանիքին: Հենց այս ընտանիքներն են իրենց սիրտն ու հոգին դնում, որպեսզի նրանք շարունակեն մնալ և հասկանալ, թե ինչ կարևորություն ունեն իրենց տեղական համայնքների համար»:

«Ես իրականում եղել եմ Միացյալ Drive-In թատրոնների սեփականատերերի ասոցիացիայի կոնվենցիային (UDITOA) Օռլանդոյում, Ֆլորիդա, 2020 թվականի փետրվարին և այնտեղի շատ սեփականատերերի ասացի, որ ես ուզում եմ անել այս շարունակությունը, և եթե մարդիկ ցանկանում են մաս կազմել: դա ինձ տեղյակ պահելու համար»,- հիշում է Ռայթը: «Մոտ մեկ ամիս անց համաճարակը տեղի ունեցավ, ամեն ինչ փակվեց, և դրայվները դարձան քաղաքի միակ շոուն»:

Համաճարակը հանգեցրեց նրան, որ կինոարդյունաբերության մեջ ոմանք ընդունեցին «drive-ins»-ը և օգտագործեցին դրանք ֆիլմերի պրեմիերայի համար, որոնք չէին կարող հայտնվել փակ կինոթատրոններում: Նրանց թվում էր Universal Studios-ը freaky, որի պրեմիերան կայացել է այժմ փակ Mission Tiki Drive-In թատրոնում Մոնտկլերում, Կալիֆորնիա, որը ներկայացված է վավերագրական ֆիլմում։ Դերասան-ռեժիսոր Դեյվ Ֆրանկոյի գեղարվեստական ​​ռեժիսորական դեբյուտը, Վարձույթը, պրեմիերան կայացել է Կալիֆորնիայի Ինդուստրի քաղաքի Vineland Drive-In թատրոնում։ Երկու իրադարձություններն էլ տեղի են ունեցել համաճարակի գագաթնակետին 2020 թվականին։

Այնուամենայնիվ, միայն 2021 թվականի ամռանը Ռայթը դուրս եկավ դաշտ: Ի սկզբանե միայն ծրագրելով երեք-չորս երթևեկություն՝ կինոռեժիսորը հասցրեց նրանց թիվը տասնմեկ, քանի որ նա ցանկանում էր ավելի լայն պատկերացում կազմել, թե ինչ է կատարվում գյուղական վայրերում, ինչպես նաև քաղաքների մոտակայքում: Խառը պատկեր էր։

«Ես բիզնեսով եմ զբաղվում արդեն 35 տարի, և կան բազմաթիվ պատճառներ, թե ինչու են մեքենաների մուտքերը անհետացել, բայց մեծը կապված էր արտադրանքի և ֆիլմեր ստանալու հետ», - ավելացրեց Ջոն Վինսենթի նախագահը: UDITOA-ի և Wellfleet Drive-In-ի և Cinemas-ի սեփականատեր-օպերատորը Ուելֆլիթում, Մասաչուսեթս: «Մենք ուշադրության կենտրոնում էինք թվայինի փոխակերպմամբ, քանի որ դա բավականին թանկ փոփոխություն էր մոտ տասը տարի առաջ: Դա մի տեսակ դատաստանի օրվա սցենարն էր, որտեղ դրայվային մուտքերը կիրականացվեին թվայինի այս փոխակերպմամբ: Այնուհետև մենք վերադարձանք լրատվամիջոցներում պերսոնա նոն գրատա լինելուն, քանի դեռ COVID-XNUMX-ը հարվածեց»:

Թեև ուշադրությունը գնահատվեց և ավելացրեց առևտուրը, Վինսենթը խոստովանեց, որ ընկալման հետ կապված հիասթափության տարր կար, բայց ունի տեսություն:

«McDonald's-ը գոյություն է ունեցել 50-ականներին, փակ կինոթատրոնները եղել են 50-ականներին, ուրեմն ինչո՞ւ է պատահել, որ մենք անցյալ դարաշրջանն ենք ներկայացնում»: նա մտածեց. «Դա շատ առնչություն ունի այն փաստի հետ, որ մեզանից միայն տասը տոկոսն է մնացել կամ ավելի քիչ: Կարծում եմ, դա ստիպում է մեզ նայել այնպես, կարծես մենք դասական ենք, բայց դա դեռ հիանալի միջոց է ֆիլմ դիտելու համար, և դա չի փոխվել»:

«Դրայվին վարելու համար որոշակի տեսակի մարդ է պետք, քանի որ դա հեշտ գործ չէ, ուստի պետք է կիրք ունենալ դրա նկատմամբ», - ավելացրեց Ռայթը:

Թեև որոշ դրայվներ փոխանցվել են սերնդեսերունդ, չնայած ճնշումներին, նոր արյուն է գալիս և սկսում զրոյից:

«Որոշ երիտասարդներ, ովքեր ստանձնում են տեղանքները, բայց երբեմն այն աշխատակիցն է, ով երկար ժամանակ աշխատել է տեղում, ի վերջո ստանձնել է այն», - բացատրեց Ռայթը: «Կա որոշակի կապ այս փորձառությունն ու լավ հիշողությունները տրամադրելու ցանկությունը, որոնք դուք ցանկանում եք կիսել այլ մարդկանց հետ, որոնք, կարծում եմ, բոլոր սեփականատերերն ունեն ընդհանուր»:

«Նրանք շատ կրքոտ են իրենց շարունակելու և այն արժեքի նկատմամբ, որը դա տալիս է համայնքին, բայց միգուցե պետք է մի փոքր խելագար լինել, քանի որ կան բազմաթիվ խոչընդոտներ»:

Նա հավելեց. «Ցանկացած բիզնեսում, որտեղ գործ ունես հանրության հետ, պետք է որոշակի տիպի անհատականություն լինես, որպեսզի օր օրի գործ ունենաս հասարակության հետ: Նրանք ձեռնարկատերեր են: Իրենց հիմքում սրանք ընտանեկան բիզնեսներ են: Երբ մտածում ես որևէ մեկի մասին, ով ցանկանում է ապրել այդ ամերիկյան երազանքը և ունենալ բիզնես, ահա թե ովքեր են այդ մարդիկ»:

Գնագոյացման մոդելի առաջարկած արժեքը նաև հավելյալ գրավչություն ստեղծեց հանդիսատեսի համար՝ բոլորովին նոր և վերադարձող, վավերագրական ֆիլմի մի քանի կետերով, որոնք դուրս են գալիս թեմատիկայով և հատուկ ծրագրավորմամբ:

«Դա դուրս է գալիս ֆիլմից, այն վերաբերում է դրա փորձին և ցուցադրական վարպետությանը, և ես փորձեցի նրան ցույց տալ ֆիլմը տարբեր ձևերով», - խանդավառվեց Ռայթը: «Մարդկանց ներքաշելու այս բոլոր տարբեր ասպեկտները՝ սկսած գարեջրից և սնունդից մինչև խաղահրապարակների և ընտանեկան ֆիլմերի կրկնակի առանձնահատկությունները, հացն ու կարագն են»:

Վինսենթն ավելացրել է. դա մի փոքր վերաբերում է ձայնի, էկրանի, գեղեցիկ նստատեղերի հետ կապված փորձառություններին, բայց drive-in-ում փորձը դրա ամենամեծ մասն է: Դերասաններն ու դերասանուհիները բեմ են բարձրացել CinemaCon-ի պես և ասել են, որ հիշում են իրենց առաջին ֆիլմը, բայց չեն հիշում իրենց առաջին փակ ֆիլմը»:

Համաճարակի պրոֆիլի աճը նաև հնարավորություններ ստեղծեց ժանրային բովանդակության դիստրիբյուտորների համար, որտեղ որոշ ֆիլմեր կերտեցին տոմսարկղերի պատմություն:

«Համաճարակի ժամանակ սարսափի անկում կար, քանի որ ավելի քիչ ստուդիական արտադրանք էր դուրս գալիս, և այս մինի-մայորներից ոմանք լավ արեցին շատ սարսափ ֆիլմեր տեղադրել դրայվ-իններում: Կարծում եմ, դա այն բաներից մեկն էր, որը ստիպում էր մարդկանց դուրս գալ համաճարակի ժամանակ», - ասաց կինոռեժիսորը:

Վինսենթը միջամտեց. «Նույնիսկ այն ժամանակ, որոշ դրայվներ սարսափով լավ են վարվում և միշտ էլ լավ են ստացվում, բայց ոմանք, ինչպես ես, սարսափելիորեն են վարվում դրա հետ: Մենք փորձել ենք»։

Այնուամենայնիվ, ոմանց համար դժվար ժամանակներ մնացին, քանի որ վավերագրական ֆիլմի մասնակիցներից մեկն ասում էր, որ մեկ գիշերվա ընթացքում իրենք ընդամենը 5 դոլարի շահույթ են ստացել:

«Բոլորն անտեսվեցին համաճարակի ժամանակ, երբ ստուդիաները վերջապես հնարավորություն ունեցան որոշ ժամանակով անելու այն, ինչ ցանկանում էին փորձարկել, և դա ֆիլմերը ուղիղ հոսքային հարթակներում տեղադրեց», - բացահայտեց կինոռեժիսորը: Նրանցից շատերն այժմ հասկացել են, որ դա լավագույն ճանապարհը չէ իրենց նոր թողարկումների և հատկապես մեծ ֆիլմերի համար: Չեմ կարծում, որ դա ֆինանսական առումով լավ ստացվեց որևէ մեկի համար, ով իր տիտղոսով էր»:

«Ես իսկապես զգում եմ, որ ստուդիաները վերադառնում են ընդունելու, որ պետք է լինի թատերական բաղադրիչ, բայց ես կասեմ, որ որոշ տերմիններ ավելի հարմար են ավելի մեծ կինոթատրոնների համար, որոնք ավելի շատ լծակներ են ունեցել այն առումով, թե քանի շաբաթվա ընթացքում ամեն ինչ պետք է մնա: էկրաններին և այլն»:

Ռայթը շարունակեց. «Երբ դուք խոսում եք դրայվների, անկախ կինոթատրոնների, մեկ էկրանով կինոթատրոնների մասին, հատկապես, եթե դրանք ավելի գյուղական տարածքում են, և դուք պետք է նույն ֆիլմը էկրանին պահեք երեք կամ չորս շաբաթ: Դա սեղմում է այս վայրերը և նրանց դժվար ժամանակ տալիս»:

Նա կցանկանար տեսնել տերմինների մի քանի մակարդակ կամ պայմանների տարբեր խմբեր՝ կախված հանդիպման վայրից: «Դա կարող է մեծ տարբերություն ունենալ», - առաջարկեց նա: «Մոդելը նախատեսված չէ դրայվների և այս անկախ կինոթատրոններից շատերի համար»:

Որոշ դեպքերում ստուդիաները պահանջում են երեք շաբաթ մեծ տիտղոսների և մեկ էկրանով կինոթատրոնների, դրայվների և փակ տարածքների համար: Այնուամենայնիվ, «drive-in»-ները շարունակում են նորարարություններ կատարել և գտնել նոր ուղիներ՝ ավանդական փող պտտվողներից լրացուցիչ եկամուտներ բերելու համար, ինչպիսիք են զիջումները և զովացուցիչ ապրանքներ զարգացնելով:

«Ինչպես փակ թատրոնների, զիջումները մեծ բան են, երբ խոսքը գնում է եկամտի մասին, բայց ապրանքներն ավելի նոր բան են և ավելի արագ են հավաքվում», - հաստատեց Ռայթը: «Գրեթե յուրաքանչյուր դրայվ-ին ունի իր շապիկները կամ գլխարկները և նման բաներ: Դա եկամտի եզակի ալիք է, և նրանք թեքվել են դրան»:

«Այս վայրերը դարձել են մի վայր, որտեղ մարդիկ ցանկանում են այցելել և հուշանվեր ստանալ: Դուք չէիք գնա AMC-ի թատրոն և մտածեք, որ ես պետք է հեռանամ շապիկով, որի վրա գրված է AMC, բայց կգնայիք Wellfleet Drive-In և մտածեք, որ ես ուզում եմ շապիկ ունենալ՝ լավը հիշելու համար: ժամանակ ունես այնտեղ»:

«Այդ ամենը փոխկապակցված է: Մենք չկարողացանք կինովարձույթի 100 տոկոսով վճարել և ապրել զիջումների եկամուտներից. մենք չէինք կարող անել միայն ֆիլմերը ֆիլմերի վարձույթի գերազանց գործիքով և չունենալ զիջումներ: Այդ ամենը կարկանդակի մի մեծ կտոր է: Բայց համաճարակը նույնպես ծանր հարվածեց», - ողբում է Վինսենթը: «Կային որոշ իրավասություններ, որոնք արգելեցին կոնցեսիոն վաճառքը 2020 թվականին»:

«Բարեբախտաբար, այն ժամանակ մենք բոլորս ռետրո ցուցադրություններ էինք անում, և կոպիտ ասած, ժամկետները 50-60 տոկոս լինելու փոխարեն, իջանք մինչև 30 կամ 40 տոկոս, այնպես որ դա օգնեց: Ապրանքների վաճառքը դառնում է հանելուկի ավելի մեծ կտոր: Վերջին երկու տարվա ընթացքում մեր ապրանքների վաճառքը զիջումների հինգ տոկոսից հասել է զիջումների տասը տոկոսի: Մենք պարզապես բարձրացրինք առցանց խանութը և նույնիսկ մեր ունեցվածքի կատարման կենտրոնը նվիրեցինք պահանջարկը բավարարելու համար»:

Ռայթի վավերագրական ֆիլմը Վերադարձ դեպի Drive-In այս մշակութային և առևտրային նախադասության վերջում շրջան չէ:

«Մենք, անկասկած, անցումային փուլում ենք ոչ միայն դրայվների, այլ կինոարդյունաբերության համար: Անցած ամառ, Top Gun: Մավերիկ իսկապես օգնեց, բայց մնացած ամեն ինչ կարգին էր, և մենք դեռ չենք վերադարձել այնտեղ, որտեղ էինք», - ասաց նա: «Կարծում եմ՝ դրայվները բավականաչափ յուրահատուկ տարրեր ունեն, որ դա փորձառություն է և որոշ առավելություններ ունի փակ կինոյի նկատմամբ, ինչը կօգնի»:

«Վերջին երկու տարում մենք նաև տեսել ենք ավելի շատ դրայվ-ինների ձեռքի փոփոխություն, քան վերջին 30-ում՝ դրանք կորցնելու կամ նոր սեփականատերերի կողմից տիրանալու առումով, բայց կան նաև մի տոննա դրայվներ, որոնք բաց չեն եղել։ տասնամյակների համար, որոնք վերադառնում են և նորերը կառուցվում են հիմքից»:

Ռայթը շարունակեց. «Ես լավատես եմ, չնայած գիտենք, որ թվերը նվազել են՝ համեմատած համաճարակի մեջ մտնելու հետ, և մենք ավելի ցածր ենք, քան սկզբում էինք, բայց ես լավատես եմ, որ նրանք կարող են վերադառնալ հաջորդ երեքում։ մինչև հինգ տարի»:

«Տվեք մեզ ֆիլմերը, և մարդիկ կգան: Ամեն ինչ կշտկվի»,- հավելել է Վինսենթը: «2023-ը ժամանակացույցի առումով չկա, չնայած այս ամառ դուրս կգան մի քանի հիանալի ֆիլմեր: Մենք բորբոքված ենք Առաքելություն՝ անհնարին մեռած հաշվարկ եւ նոր Indiana Jones, բայց 2024 թվականը ֆանտաստիկ տեսք ունի: Ինչ-որ կերպ, ես գրեթե ուրախ եմ, որ վիրակապի ժապավենը պոկվել է հոսքային անհեթեթության վրա: Նրանք սովորել են իրենց դասը, որ չկա ոչինչ, որը կարող է գումար վաստակել, ինչպես գործարքներից ստացված եկամուտը»:

Նա եզրափակեց. «Կարծում եմ, որ դրայվները դեռ երկար ժամանակ կլինեն, բայց ճնշումները նույնպես կլինեն, որոնք ներառում են հողի գների բարձրացում: Ես կնախընտրեի զրոյից բացել drive-in, քան փակ կինոթատրոն այս պահին, և ես այլ օպերատորների եմ ասել ինձ, որ մենք ունեցել ենք որոշ փակ օպերատորներ, որոնք մտել են drive-in տարածք»:

«Ես հաստատ գիտեմ, որ կան մի քանի փակ օպերատորներ, որոնց հետ ես խոսել եմ, այդ թվում՝ իմ տեղական ներքին մրցակիցներից մեկը, ովքեր պատրաստվում են դա անել: Նրանք պարզապես փնտրում են ճիշտ հնարավորություն: Մենք կարող ենք ստուդիաներին մեծ գումարներ վաստակել, և դա կարող է լավ բիզնես լինել, եթե դա ճիշտ արվի»: