Մայք Քեմփբելը «Արտաքին այրման» նոր՝ Dirty Knobs ալբոմում և վերադարձ դեպի ճանապարհ

2020 թվականի սկզբին Մայք Քեմփբելը նախապատրաստում էր դեբյուտային ալբոմի թողարկումն իր երկարամյա «The Dirty Knobs» նախագծից, խումբ, որտեղ նա լուսնի լույս էր տեսնում Թոմ Պետտիի Heartbreakers խմբի հյուրախաղերի միջև:

2017-ին Պետիի մահից և 2018 և 2019 թվականներին Fleetwood Mac-ի անդամ դուրս գալուց հետո, ժամանակն էր, որ The Dirty Knobs-ը զբաղեցնի կենտրոնական բեմը 2020 թվականին: Մարտին նախատեսված շրջագայությունը պետք է համընկնի խմբի թողարկման հետ։ Անմխիթար լքել բայց համաճարակը և ավելին այդ ամենը կանգնեցնում են:

Անմխիթար լքել Ի վերջո, թողարկվել է 2020 թվականի նոյեմբերին, բայց շրջագայության ամսաթվերը շարունակվում էին և այժմ նախատեսվում է մեկնարկել երկու տարի անց՝ 9 թվականի մարտի 2022-ին, The Orpheum-ում Թամպայում, Ֆլորիդա, փոքր վայրերի շարք, որը շարունակվում է մինչև մայիս՝ ամառային արձակուրդներից առաջ: մարզադաշտերում որպես Քրիս Սթեփլթոնի բացման արարողություն, շրջագայություն, որն ավարտվում է հուլիսի 23-ին Չիկագոյի Wrigley Field-ում:

Ճանապարհից երկու տարվա ընդմիջումը գործնականում չլսված էր Քեմփբելի համար, արտիստ, որի համար չափահաս կյանքի մեծ մասը ծախսվել էր հյուրախաղերի վրա: Բայց դա մի ընդմիջում էր, որը թույլ տվեց նրան կենտրոնանալ The Dirty Knobs-ի վրա՝ ստեղծելով 11 երգերի խմբաքանակ, որոնք կազմում են խմբի երկրորդ ալբոմը: Արտաքին այրում, հասանելի է նախապես պատվիրելու CD-ով կամ վինիլային տարբերակով այս ուրբաթ՝ մարտի 4-ին, BMG-ի միջոցով թողարկվելուց առաջ:

Հյուրերը, ինչպիսիք են վոկալիստ Մարգո Փրայսը, Mott the Hoople's Ian Hunter-ը և Heartbreaker Benmont Tench-ի ընկերակիցները, զարդարում են նոր ինֆեկցիոն ալբոմը, որը կոչված է պատվերով ռոքն-ռոլի ռոքն-ռոլի առաքելության հայտարարությամբ, որը կոչվում է «Wicked Mind»:

«Դա իսկական խումբ է, գիտե՞ք: Դա միայն որոշ տղաների չէ, որ ես միասին եմ նետել: Մենք միասին ենք եղել մոտ 20 տարի և շարունակ, այնպես որ մենք պատշաճ խումբ ենք: Մենք ունենք տելեպատիա և ունենք քիմիա»,- ասել է Քեմփբելը The Dirty Knobs-ից: «Ինձ դուր է գալիս նրանց հետ ձայնագրություններ անել այն մոտեցմամբ, որ արտաբերումներ դժվար թե լինեն: Ես ուզում եմ, որ այն հնչի այնպես, ինչպես մենք ենք հնչում, երբ խաղում ենք: Եվ դա առաջին ձայնագրությունն էր, ինչպես նաև այս ռեկորդը: Անխոհեմ լքել. մենք նույնպես այդպես ենք խաղում: Եվ դա առաջացնում է արտաքին այրում: Մենք մեր շրջագայությունը կոչելու ենք «Wreckless Combustion»: (Ծիծաղում է) Խումբը ինքնաբուխ է և հուզիչ: Դա փորձերի տակ չէ, բայց հաստատ այս պահին է: Եվ դա ինձ դուր է գալիս»:

Ես խոսեցի Մայք Քեմփբելի հետ The Dirty Knobs-ի էվոլյուցիայի մասին, երբ խումբը անցավ կողմնակի նախագծից առաջնահերթություն՝ գրավելով ինքնաբուխությունը և երաժշտության կարևորությունը որպես կապ և փախուստ, երբ The Dirty Knobs-ը վերջապես ճանապարհ ընկավ իրենց առաջին գլխավոր շրջագայության համար: Մեր հեռախոսազրույցի սղագրությունը՝ թեթև խմբագրված երկարության և պարզության համար, ստորև:

Երբ ակնհայտ դարձավ, որ համաճարակը ճանապարհից շատ ավելի երկար ընդմիջում է պահանջելու, քան որևէ մեկը ակնկալում էր, որքանո՞վ կարևոր դարձավ օգտագործել այդ ժամանակը ավելի շատ Dirty Knobs երաժշտություն ստեղծելու համար: 

ՄԱՅՔ ՔԵՄՊԲԵԼՉէ՞ որ դա անելու բան էր: Մենք շրջագայություն էինք պատվիրել, և հետո այդ ամբողջ ժամանակը բացվեց:

Հիմնականում երբ տանն եմ ու ժամանակ եմ ունենում, միեւնույն է, նույն բանն եմ անում՝ ձայնագրում եմ, գրում։ Այսպիսով, ես պարզապես պահեցի դրան մի տեսակ հարմարավետ տեմպերով: Եվ ճնշում չկար, քանի որ մենք գիտեինք, որ մեկ կամ ավելի տարի ժամանակ ունենք: Հետո, երբ սկսվեց երկրորդ տարին, և մենք լրջորեն սկսեցին զբաղվել երգերով, մենք ունեինք մի խումբ երգեր, որոնք մեզ դուր էին գալիս, մենք մտանք և ձայնագրությունը կատարեցինք մոտ երկու-երեք շաբաթվա ընթացքում:

Կարդացի, որ առաջին իսկ նկարում ձայնագրել եք «Electric Gypsy»-ն: Եվ թվում է, թե ամբողջ ձայնագրությունը արագ հավաքվեց, երբ դուք մտաք ստուդիա: Որքանո՞վ է կարևոր այդ ինքնաբուխությունը ֆիքսելը: 

MC: Ահա այսպիսի խումբ է: Բոլոր վերցումները առաջին, երկրորդ կամ երրորդ են:

«Electric Gypsy»-ն իսկապես հում էր: Ես բառացիորեն ուրվագծում էի բառերը, երբ նրանք քայլում էին դռնով: Ես վեր թռա և մի թերթիկ ունեի և ցույց տվեցի ակորդները, որոնք պարզ են։ Մենք հաշվեցինք այն, ես երգի տեքստից ստացա երգի տեքստը և վերջում մենակատար նվագեցի. ավարտվեց: Այսպիսով, այն հիմնականում ձայնագրվել է նախքան ես նույնիսկ իմանալը, թե ինչ դժոխք է դա: Բայց դա ինձ շատ է դուր գալիս: 

Այսօր առավոտյան դիտում էի այդ տեսանյութը։ Ո՞ւմ ստորագրությունն է կիթառի վրա, որը դուք նվագում եք տեսանյութում:

MC: Ինձ ասել են, որ դա Ջոնի Ուինթերն է, դժվար է կարդալ այն: Բայց ես այդ կիթառը վերցրեցի Ֆիլադելֆիայի գրավատանը 500 դոլարով: Առջևում կա խզբզոց, իսկ հետևի մասում կա խզբզոց, որն ասում է «Ջերսի Դեյվ» կամ նման բան: Բայց ճակատում նրանք պնդում են, որ դա Ջոնի Ուինթերն է: Եվ ես նայել եմ Ջոնի Վինթերի այլ ստորագրություններ, այնպես որ կարծում եմ, որ դա նա է:

Ինձ դուր է գալիս Ջոնի Ուինթերը, բայց դրա համար չէ, որ ես ստացել եմ կիթառը: Ինձ պարզապես դուր եկավ, թե ինչպես է այն խաղում և հնչում: 

Ես լսել եմ, որ երգերի մեծ մասը գրվել է անցյալ տարվա ընթացքում, բացառությամբ երկուսի, որոնք դուք գտել եք ձեր պահոցում 90-ականներին: Որո՞նք էին դրանք: 

MC. «Արտաքին այրման» վերնագիրը հին անալոգային ժապավեն էր: Իմ տեխնոլոգիան անցնում էր իրերի միջով և ցուցակագրում դրանք, և նա նվագեց այն ինձ համար: Ես լրիվ մոռացել էի այդ մասին։ Բայց ինձ դուր եկավ ռիֆը, այնպես որ ավարտեցի այն և մենք ձայնագրեցինք:

Մեկ այլ երգ կար, որը կոչվում էր «State Of Mind», որը R&Bish բալլադի մի տեսակ էր: Եվ դա հիանալի ցուցադրություն էր: Ես նույնիսկ վոկալ օգտագործեցի հին անալոգային ժապավենից. այն հավանաբար 15 տարեկան էր: Մենք պարզապես պատճենեցինք այն և հիմնվեցինք դրանից, որովհետև այն պարզապես տպավորություն ուներ դրա մասին:  

Մարգո Փրայսը «Մտքի վիճակի» վրա է: Սա «կեղտոտ գլխիկներով» ամենալուրջ ջանքերից մեկն է: Ինչպիսի՞ն է նրա հետ երգելը: 

MC: Այո, նա հիանալի է: Նա հրաշալի է: Ես սիրահարվեցի նրան։ Նա պարզապես հիանալի երգչուհի է: Եվ նրա հետ այնքան հեշտ էր աշխատել: Նրա և նրա ամուսնու՝ Ջերեմիի հետ մենք մի փոքր գրեցինք և ընկերացանք:

Մեկ այլ երգ կա, որը կոչվում է «Cheap Talk», որը նույնպես հին երգ է, որը ես հանեցի և նորից կտրեցինք: Եվ նա երգեց մի քանի ֆոն և դրա վրա Արետա Ֆրանկլինի տիպի վոկալ: Եվ նա պարզապես ուրախություն էր՝ շատ առատաձեռն իր արվեստով:

Իմ սիրելի երգերից մեկը Արտաքին այրում «Կեղտոտ աշխատանք» է: Եվ, իհարկե, Յան Հանթերը դրա վրա է: Դա այն է, ինչ ես լսում եմ? 

MC: Ես արդեն ունեի երգը: Եվ ես երգեցի երգը. Նա ինձ մի քանի ժապավեն էր ուղարկել, որոնց վրա կիթառ էր ուզում: Ես երբեք չեմ հանդիպել նրան: Բայց ես դա արեցի նրա փոխարեն և փոստով ուղարկեցի նրան: Եվ հետո ես նրան հարցրի. Եվ նա ուրախությամբ երգեց մի հատված. երկրորդ հատվածը Յան Հանթերն է: Եվ որոշ ներդաշնակություններ: Նա այնտեղ դաշնամուր դրեց։ 

Ինձ համար դա ուղղակի հուզմունք է: Քանի որ ես Mott the Hoople-ի մեծ երկրպագու եմ: Ես պարզապես կարծում եմ, որ նա աշխարհի լավագույն գրողներից մեկն է: Այսպիսով, դա պարզապես նվեր էր դրախտից: 

«Wicked Mind»-ը ​​ալբոմը բացելու հիանալի միջոց է: Դա գրեթե նման է ռոք առաքելության հայտարարությանը: Որքանո՞վ էր կարևոր ալբոմն այսպես սկսելը: 

MC: Դե, մենք աշխատել ենք հաջորդականության վրա: Ես փորձեցի շատ տարբեր տարբերակներ, թե ինչպես կարելի է հաջորդականացնել երգերը: Եվ ամեն անգամ, երբ այդ մեկը հնչում էր, ուղղակի նման էր. «Դե, սա պետք է լինի առաջին երգը»: Դա իսկապես հաստատում է, թե ինչպես ենք մենք հնչում, մեր էներգիան և մեր վերաբերմունքը. դա լավատես է: Եվ դա պարզապես դժոխքի պես ցնցվում է, գիտե՞ք: Այսպիսով, այն լավ կերպով սկսում է ռեկորդը: 

«Lightning Boogie»-ն պարզապես հիշեցնում է ինձ Ֆլորիդայի այդ ձայնը, այդ ճահճային շոգեխաշածը, երբ ես այն լսում եմ: Ինձ համար դուք պարզապես կարող եք լսել Ֆլորիդա: Ինչպիսի՞ն է Բենմոնտ Թենչի հետ միավորվելը նման երգի վրա, որը մի տեսակ նկարում է ձեր ընդհանուր պատմությունն այնպես, ինչպես դա անում է:

MC: Բենի հետ խաղալը միշտ էլ հաճելի է: Վերջերս մենք այդքան էլ չենք տեսել միմյանց: Բայց ես ամբողջ երգն ավարտեցի, և մենք գրեթե պատրաստ էինք ձայնագրությունը մտցնելու: Եվ հետո Բենը եկավ քաղաք: Ես պարզապես մտածեցի, որ դա կլինի կատարյալ ճանապարհը նրա խաղալու համար: Նա ներս մտավ, և դա այն սակավաթիվ overdubs-ից է, որ մենք արել ենք ձայնագրության վրա: Նա կրկնօրինակեց թրեքը, նվագեց այն մեկ-երկու ձայնագրություն և վերջ: 

Կարծես հին ժամանակներ նորից նրա հետ խաղում էին։ Մենք միասին ձայն ենք հանում, գիտե՞ք: 

Դե The Dirty Knobs-ը դատարկ շոու ցուցադրեց 2020 թվականի նոյեմբերին The Troubador-ում՝ առանց հանդիսատեսի: Ինչպես կարող եմ ասել, ձեր վերջին կենդանի շոուն իրական հանդիսատեսով եղել է 2019 թվականի նոյեմբերին՝ Fleetwood Mac-ի հետ: Որքանո՞վ եք ոգևորված այս բոլոր ուշացումներից հետո, որպեսզի վերջապես գործարկեք a Dirty Knobs խորագրով շրջագայություն? 

MC: Դե… ես բավականին հուզված եմ: Ես երկու տարի պահարանում եմ պահվում: Բայց ես հիմնականում ոգևորված եմ, քանի որ սիրում եմ այս խումբը, կարծում եմ, որ այս երգերը շատ լավ կանցնեն ուղիղ եթերում: Մենք լավ արձագանքներ ենք ստանում ինտերնետից այն մարդկանց մասին, ովքեր անհամբեր սպասում են մեզ: Եվ ես կարծում եմ, որ նրանք կզարմանան: Դա իսկապես ամուր է: Եվ մենք շատ զվարճանում ենք: Այս խումբը՝ The Dirty Knobs-ը, մենք հիթեր չունենք, ուստի մենք պարզապես զվարճանում ենք: Եվ դա թարգմանվում է. 

Այսպիսով, այո, ես շատ հուզված եմ. մի փոքր անհանգստացած եմ, քանի որ այդքան երկար է անցել: Բայց, ինչպես ասում են, դա նման է հեծանիվ քշելուն։ 

Այս ցուցակը, որը մենք հիմա անում ենք, այժմ մենք ունենք երկու ռեկորդ ընտրել: Այսպիսով, դա լրացնում է հավաքածուն: Ծածկոցների համար շատ տեղ չկա: Քանի որ մենք ներկայացնում ենք երկու ալբոմների երգերի մեծ մասը: Թեև ես պարտավորություն և հոգևոր զգացում եմ զգում մեր հետևի գրպանում ունենալ Heartbreakers-ի մի քանի երգ՝ բիսի համար, այստեղ-այնտեղ կամ ինչ-որ այլ բան: Այսպիսով, մենք ունենք մոտ չորս կամ հինգ նրանցից, որոնք մենք բավականին լավ գիտենք, որոնք կարող ենք ներկայացնել, որոնք հավանաբար կհայտնվեն շրջագայության ընթացքում: 

Զվարճանքի այդ գաղափարը առաջանում է Արտաքին այրում ճիշտ այնպես, ինչպես դա արվեց Անմխիթար լքել. Արդյո՞ք դա այնքան զվարճալի է, որքան թվում է: 

MC: Իմ կյանքի այս պահին ամեն ինչ զվարճանքի մասին է: Դա միշտ եղել է զվարճանքի մասին, իսկապես: Մենք այս փուլում փողի համար չենք: Մենք ցանկանում ենք վայելել ինքներս մեզ և կիսվել: 

Ես այսպես եմ նայում… Ես ուզում եմ այս խումբը տանել այնտեղ մարդկանցով լի սենյակ՝ լինի դա 400 հոգի, թե 40,000 մարդ, և մի փոքր ժամանակով նրանց միտքը կտրեմ աշխարհից: Մոռացեք բոլոր հիմարությունները, որոնք տեղի են ունենում, և պարզապես մի պահ եկեք մեր փոքրիկ աշխարհ և ունեցեք երջանկություն, մի փոքր ուրախություն և զվարճացեք մեզ հետ: Եվ հետո մենք նրանց հետ կուղարկենք դաժան աշխարհ: (Ծիծաղում է)

Բայց դա գրեթե եկեղեցու նման է. մենք պատրաստվում ենք ներկայանալ և քարոզել ռոքն-ռոլի ավետարանը: Եվ դա հիանալի վայր է գնալու և հեռանալու և շփվելու այն ամենի հետ, ինչն իսկապես կարևոր է կյանքում, որն է սերը, երաժշտությունը և զվարճանքը, գիտե՞ք:

ԱՎԵԼԻ ՖՈՐԲԵՍԻՄայք Քեմփբելը Dirty Knobs-ի դեբյուտում, հետադարձ հայացք Թոմ Պետիի «Wildflowers» և երգերի արվեստըBy Ջիմ Ռայան

Երաժշտության այդ գաղափարը որպես փախուստ նշեցիք։ Ամռանը և աշնանը ես տեսա շատ կենդանի երաժշտություն դրսում: Բայց անցյալ շաբաթ ես վերջապես վերադարձա մի փոքրիկ, փակ ակումբ մոտ երկու տարվա ընթացքում առաջին անգամ: Եվ այն, ինչ ինձ իսկապես տպավորեց, այն գաղափարն էր, թե ինչպես երաժշտությունը կարող է հանդես գալ որպես կապ: Որքանո՞վ է դա կարևոր դեր հատկապես ուղիղ եթերի ժամանակ:

MC: Դուք լիովին իրավացի եք: Կենդանի համերգի նման բան չկա: Ինչ էլ որ տեղի ունենա արդյունաբերության մեջ սթրիմինգով կամ այս ու այն, նրանք չեն կարող խլել խմբի այդ փորձը սենյակում:

Երբ դուք ավելի փոքր վայրում եք, իրական կապ կա: Դուք ճիշտ եք ամբոխի հետ: Դուք կարող եք տեսնել նրանց աչքերը: Նրանք կարող են լսել նույն խառնուրդը, որը դուք լսում եք: Եվ բոլորը նույն ուղևորության վրա են: Բաներ են պատահում։ Կախարդական բաներ են տեղի ունենում այդ միջավայրում, որոնք պարտադիր չէ, որ տեղի ունենան մեծ ասպարեզում, որտեղ դուք հիթեր եք նվագում: Եվ ես սիրում եմ դա:

Ահա թե ինչու ես միշտ սիրել եմ The Knobs-ը, քանի որ ես կարող էի գնալ և դա անել մյուս աշխատանքից ընդմիջումների ժամանակ, շփվել մարդկանց հետ և իսկապես տեսնել, թե որ երաժշտությունն է միանում և ինչպես կապվել սենյակի հետ: Կարծում եմ, ես սովորել եմ, թե ինչպես դա անել համեմատաբար լավ: Ես, լինելով միշտ կողմնակից, այժմ կարող եմ հայտնվել խմբի առջև, կապվել հանդիսատեսի հետ և նրանց բերել մեզ հետ: 

Եվ կան բաներ, որոնք տեղի են ունենում: Այդ ինքնաբուխ բաները երաժշտության մեջ, երբ ամբոխը հենց այնտեղ է, և դուք կերակրում եք միմյանց: Այն ինչ-որ կերպ նման է եկեղեցուն: Բայց ես կարծում եմ, որ աշխարհն իսկապես դրա կարիքն ունի: 

Դե, ձեր չափահաս կյանքի հիմնական մասը եղել է ճանապարհին անցկացրած մեկը: Ալբոմի վերնագիրը հղում է շարժիչին: «Էլեկտրիկ գնչուհին» ընկնում է ճանապարհորդության այդ գաղափարի մեջ՝ հարվածելով ճանապարհին: Ի՞նչ նշանակություն ունի ճանապարհը ձեզ համար այսքան տարի անց, և արդյոք այն նոր իմաստ ստացե՞լ է, երբ ձեզ ստիպեցին հեռանալ դրանից:

MC: Դե, դու ճիշտ ես: Ճանապարհը եղել է իմ կյանքի մեծ մասը: Ես նվագել եմ աշխարհով մեկ այստեղ և այնտեղ տարբեր խմբերի, հիմնականում The Heartbreakers-ի հետ: Եվ դա միշտ եղել է իմ առօրյայի մի մասը՝ գրել, ձայնագրել, հետո դուրս գալ և խաղալ մարդկանց առջև:

Երբ մեզ հարվածեց համաճարակի ընդմիջումը, ես մի տեսակ զարմացա: Կարոտում եմ, բայց լավ էի, որովհետև դա ինձ ժամանակ տվեց գրելու և ձայնագրելու և մի տեսակ ժամանակ անցկացնելու տանը ընտանիքիս հետ, ինչը երբեմն ես բաց եմ թողել տարիների ընթացքում:

Բայց մտքիս խորքում միշտ այդ կարոտն է, ինչպես նավաստին ու ծովը: Դուք ցանկանում եք վերադառնալ այնտեղ և անել այն, ինչի համար ծնվել եք: