Մերի Ուայզմանը փայլում է «Հարսանիքի ժամանակ», խելացի, տարօրինակ դրամային

Ընդամենը երեք շաբաթ է մնացել, մինչև շատ ուշ լինի մասնակցել տարվա հարսանիքին, որը տեղի է ունենում գիշերը (բացի երեքշաբթի օրերից) և օրական երկու անգամ՝ հանգստյան օրերին: Եվան՝ այդ շքեղ կինն, վերջապես ամուսնանում է… մի տղամարդու հետ:

Պարզապես մի ասեք նրա նախկինին՝ Կառլոյին:

Եվայի մայրը՝ Մարիան, ծախսեր չի խնայել՝ ընտրելով ինտիմ, բացառիկ վայր՝ Բրոդվեյից ընդամենը մի քանի քայլ հեռավորության վրա՝ Լինքոլն կենտրոնում գտնվող Claire Tow Theatre-ը, որը հագնված է Հյուսիսային Կալիֆորնիայի գոմի պես, 100-ից մի քանի նստատեղով։ հյուրեր, և Մարիան համոզվեց, որ գինու պակաս չկա: Նվեր բերելու կարիք չկա, բայց ձեզ տոմս կպահանջվի, եթե իհարկե չեք նախատեսում տապալել միջոցառումը, ինչպես Կառլոն:

Մենք առաջին անգամ հանդիպում ենք Կառլոյին, երբ նա դիմում է երեխաների սեղանին, խմիչքը ձեռքին, ոչ վերջինը, ոչ թե երկար կրակոցով, քանի որ նա սարսափեցնում է երեխաներին՝ նկարագրելով սերը որպես «ամենավատ ցավը, որը դուք կզգաք ձեր կյանքում»:

Կառլոյին դերասանուհին խաղում է եռանդուն և շատ հուզիչ Մերի Ուայզման, ով, հեգնական շրջադարձով, երկուսն էլ տարօրինակ և փաստորեն ամուսնացավ մի մարդու հետ գոմում, հարսանիք, որը արժանի էր մի պատմություն մեջ The New York Times- ը:

Ուայզմանը հայտնվում է Ռեբեկա Սմանգա Ֆրանկի դիմաց, որը փայլում է Եվայի կերպարով: Նրանք աստղերն են Հարսանիքի ժամանակ, զվարճալի, բայց սրտաճմլիկ մեկ գործողությամբ պիես անհավատալի Բրայնա Թերների կողմից, վարպետորեն բեմադրված Ջեննա Ուորշեմի կողմից։ Շոուն տևում է ամեն գիշեր (հիշեք, բացառությամբ երեքշաբթի և երկու անգամ հանգստյան օրերին) մինչև ապրիլի 24-ը:

Քերոլին ՄակՔորմիքը հիշարժան է որպես Մարիա՝ հարսնացուի շատ խմած մայրը, թեև նրա մի տեսարանը չափազանց կարճ է: Նաև դերասանական կազմում. Կերեն Լուգոն գերազանցում է բեմի վրա գտնվող յուրաքանչյուր պահի որպես Կառլոյի փայլաթիթեղը, հարսնաքույր Կարլին; Խորխե Դոնոսոն համակրանքով հանդես է գալիս որպես բարմեն և մատուցող Վիկտոր, նույնքան ճարտար Ուիլ Ռոջերսը և գայթակղիչ Հան Վան Սկիվերը հարսանիքի հյուրեր Էլին և Լին: Յուրաքանչյուր կերպար շփվում է Ուայզմանի Կառլոյի հետ այնպես, որ հրահրում, մարտահրավեր է նետում և շփոթեցնում նրան: Բայց, ի վերջո, սա մեկ անհանգիստ հոգու պատմություն է՝ միամիտ նպատակով:

Երկրպագուները է Paramount+ հոսքային շարք, Star Trek: DiscoveryՈւայզմանին ճանաչում եմ որպես լեյտենանտ Սիլվիա Թիլլի, որը շոուի չորրորդ եթերաշրջանում թողնում է նավը՝ դասավանդելու Starfleet Academy-ում։ Վերջերս տված հարցազրույցում. հաղորդավար Միշել Պարադայս խոստացել է ինձ Թիլին կվերադառնա հինգերորդ եթերաշրջանում, այժմ արտադրության մեջ։

Բայց պարզ է դառնում, որ Ուայզմանին անձամբ ելույթ ունենալով, նրա իսկական տունը ոչ թե աստղերի մեջ է, այլ բեմի վրա:

The New York Times- ը Ջեսսի Գրինը ողջունեց շոուն որպես «զվարճալի», «թարմ» և «կտրվող»: Նա գովաբանեց Ուայզմենին թե՛ նրա արտաքինի համար, թե՛ «նրա գանգուր կարմիր շվաբրը լեսբուհի Լյուսիի պես դիզված, փայլուն ցուցափեղկի իր կիսված մակարդակի կատակերգական հանճարի համար», և նրա կատարման համար՝ անվանելով այն «զավեշտական ​​տուր-դե-ֆորս»:

Գրինը գրել է, որ Ուայզմանը մատուցում է Թերների «կատակների երկու հարվածային ռիթմը» և «զվարճացնում է դրանք՝ միևնույն ժամանակ տխրեցնելով: Թեև իր զայրույթը կենտրոնացնելով հարսանիքի վրա՝ որպես կեղծ տոնակատարություն. «Ես ավելի համոզիչ կրակային վարժություններ եմ տեսել», - ասում է նա, Կառլոն իսկապես կրծում է կապվածության սպիը: Նրանց համար, ովքեր չեն կարողանում սիրահարված մնալ, նման նվեր-գռփումները ավելի վատ են, քան խայտառակությունները. նրանք խոշտանգում են»:

Ես հնարավորություն ունեցա հանդիպելու Ուայզմանին, նրա դերասան Հան Վան Սկիվերի հետ, անցած ամիս նախադիտումից հետո, և նա պատասխանեց հարցերին Հարսանիքի ժամանակ.

«Այս կերպարը բացահայտորեն չի գրվել ինձ համար», - ասաց ինձ Ուայզմանը: «Այս բեմադրության գրեթե բոլոր տեսարանները գրվել են դեռ նախքան իմ դերակատարումը, և ես առաջին դերասանը չեմ, ով խաղում է այս դերը: Դա վկայում է Բրայնայի գրածի և նրանց լեզվի նրբերանգի ու խնամքի մասին, որ դա քեզ նման է զգում: Ես նաև գտնում եմ, որ Բրայնայի լեզուն աներևակայելի հեշտ է խոսել: Այնտեղ մի գեղեցիկ քիսմետ կա: Բրայնան բավականին զուսպ էր փորձերի ժամանակ, այնպես որ ես իսկապես չէի կարողանում ուսումնասիրել նրանց վոկալ ռիթմերը, ինչպես սովորաբար փորձում էի, բայց ինձ ասում են, որ ես նրանց նման եմ, երբ նրանք խմում են, այնքան… դա հիանալի է: Ես կասեմ, որ այս դերը խորապես ազատող է։ Ես ինձ զգում եմ դրա մեջ, հարմարավետ եմ դրանում, և դա նվեր է»։

«Ես միշտ ճանաչել եմ Մերիին որպես չափազանց տաղանդավոր թատրոնի դերասանի և ուղղակի թատրոնի առնետի՝ բառի լավագույն իմաստով», - ասաց Ուորշեմը՝ ռեժիսորը, Zoom-ի վերջին հարցազրույցում: «Ես հանդիպել էի նրան Ուիլյամսթաունում, երբ մենք երկուսս էլ այնտեղ տարբեր շոուներ էինք անում, և երկար ժամանակ հիանում էի Մերի Ուայզմանի ուժով: Այսպիսով Star Trek եկավ ավելի ուշ, և կարծես. «Օ՜, լավ է նրա համար: Հիանալի՛։ Գիտե՞ք, դուք շատ ավելի լավ վարձատրվելու եք, քան այն, ինչ մենք սիրում ենք անել, չէ՞: Գիտեք, Բրոդվեյը ցույց է տալիս: Բայց ես մի տեսակ պիես էի փնտրում, որի վրա հնարավորություն կունենայի աշխատել նրա հետ: Եվ նա, կարծում եմ, որոշ ժամանակ եղել է Բրայնայի և իմ մտքի վրա այս հատվածում»։

«Ես շատ լավ բաներ էի լսել, բայց իրականում հնարավորություն չեմ ունեցել տեսնել նրան: Ես ամբողջությամբ չէի շրջել նրան: Եվ երբ նա ներս մտավ և կարդաց դրա համար, դա ուղղակի նման էր. «Աստված իմ»: Նա այնքան զվարճալի է»,- ասել է Թերները՝ դրամատուրգը: «Տպավորություն է, որ նա այս պահին ամեն ինչ հորինում է, ինչը պարզապես այնպես է, որ չես կարող հայացքը շեղել: Այնքան անհավատալի է դիտելը: Եվ սա վայրի մաս է: Գիտե՞ք, նա պետք է շատ բան անի, և նա պետք է երկար խոսի, և իսկապես հատուկ կատարող է պահանջվում նման բան դուրս բերելու համար:

«Ես տեսել եմ, որ նա դա անում է նաև այլ ներկայացումների հետ», - ավելացրեց Վորշեմը: «Հիշում եմ, որ գիտեի, որ նա պատրաստվում է թքել Բրայնայի լեզվի պատճառով, քանի որ նա շատ մաքուր իմաստով թատրոնի դերասան է, որտեղ նա հաղորդում է իր ելույթը՝ հիմնվելով գրողի ռիթմի վրա: Բրայնան խորապես ռիթմիկ դրամատուրգ է։ Եթե ​​դուք տեսել եք պիեսի տպագիր օրինակը, այն գրված է գրեթե տողերով, տողերը ընդհատվում են և ամեն ինչ: Նրանք իսկապես հաղորդում են տեսարանի հույզերն ու կատակերգությունը, և Մերին այն մարդն է, ով բնածին կերպով ներդաշնակված է դրան ցանկացած պիեսում, որտեղ նա ապրում է: Նրա նվերը դրա համար, գեղեցիկ ձևով, մեծացրեց գրությունը»:

«Ես ինձ շատ բախտավոր եմ զգում այս դերում խաղալու համար», - ավելացրեց Ուայզմանը: «Ես հաճախ չեմ տեսնում դերեր այսքան մեծ, զվարճալի և բարդ, ուստի գիտեմ, որ դրանք հազվադեպ են լինում, և ես շատ շնորհակալ եմ: Հատկապես որպես գեր կին: Սա իմ Ֆալստաֆն է։ Ես նաև հիպերտեղյակ եմ, թե քանի մարդ դեռ իրենք են սպասում այս հնարավորությանը: Ես ագահ եմ բոլորի համար ավելիին»:

Հետևյալը Թերների և Ուորշամի հետ իմ զրույցից մի հատված է, որը թեթև խմբագրված է պարզության և տարածության համար:

Էնիս Ո՞րն է այս պատմության ոգեշնչումը:

Turner: Սրտի կոտրվածք. Սրտաճմլիկ էր, հենց սկզբից: Այս մարդը, ով պարզապես բռնված է այս սրտացավով և գտնում է, որ դա իրեն շատ իմաստություն է տվել այն մասին, թե ինչպես է աշխարհն աշխատում, և դու պետք է մի տեսակ լսես դրան՝ ուզես, թե չուզես, ինչը, գիտես, մի ​​տեսակ է։ Ասեմ, թե ինչպես է դա, որովհետև ամբողջ աշխարհը խենթ է հնչում, և միայն Կառլոն է իրականում տեսնում ճշմարտությունը, համենայնդեպս, այսպես է մտածում Կառլոն, և պիեսի առաջին կեսն այդպես է կառուցված»:

Էնիս Ի՞նչ է փոխվել այս պիեսը գրելուց հետո:

Turner: Այս ներկայացումը շատ ճամփորդությունների է գնացել: Ամեն ինչ եղել է, բայց մենք մի հարսանիքի ժամանակ գտանք սրտացավ մարդու, մի բան, որն այնքան համընդհանուր է, որ ինչ-որ պահի մենք նույնիսկ առաջին արարքն ունեցանք Հին Հունաստանում, որտեղ Կառլոն Մարգարե Կասանդրա էր: Եվ ի վերջո մենք որոշեցինք. «Ոչ, ոչ, ոչ: Սա այն ներկայացումն է, որը տեղի է ունենում մեկ գիշերվա ընթացքում ժամանակակից հարսանիքի մեջ»: Բայց ինչ-որ պահի այն պարունակում էր ամբողջ պատմությունը: Կասանդրայի այս տեսակ հնագույն անեծքն էր, ով տեսել է ապագան, բայց ոչ ոք չի լսի նրան: Հետո, գիտեք, վերանայման մեջ դա միգուցե չափազանց հավակնոտ է, չափազանց վայրի: Այսպիսով, ի վերջո, մենք պարզեցինք, որ Կառլոն հավանաբար հավատում էր, որ նա անեծք ունի, բայց դա կարող է լինել այլ մարդ: Հինավուրց ծովայինը մի տեսակ մտավ»:

Վորշամ. «Մի ժամանակ կար նաև մի տեսակ միջնադարյան բաղադրիչ: Այն տեսարանը, որը ես երբեք չեմ մոռանա, այս երկու լեսբի կախարդներն էին, որոնք պատրաստվում են այրվել խարույկի վրա, և նրանք նման են զրույցի, երբ նրանք կապված են ցցերին: Եվ դա ամենազվարճալի բաներից մեկն է, որ երբևէ կարդացել եմ իմ կյանքում: Իմ կարծիքով այս պիեսի այս տարբերակը ավելի լավն է: Բրայնան, ի վերջո, գիտեր, թե ինչ է պիեսը, և մենք վերադարձանք դրան՝ վերաշարադրելով, բայց այդ էպիկականությունը ուսումնասիրելու մեջ ինչ-որ բան կար, որն անհրաժեշտ էր: Եվ երբ այն բաց թողնվեց, հենց այդ ժամանակ ներկայացվեց հնագույն ծովագնացը: Այսպիսով, այդ հատվածը, ինչի մասին դուք խոսում եք, կարծում եմ, ի վերջո, դա մի տեսակ հոգին էր, թե ինչի մասին էին այդ ավելի մեծ տարբերակները, որովհետև այս պիեսում պետք էր ինչ-որ էպիկական պատմվածք լինել, որը ներգրավված էր Կառլոյի տեկտոնիկության մեջ: տեսանկյունի փոփոխություն, որը տեղի է ունենում պիեսում՝ կապված իր սեփական վշտի, դատողության և սրտացավության հետ:

Turner: Եվ դա էպիկական է:

Էնիս Դե, դուք կարողացաք մի ամբողջ պիես գրել լեսբուհիների մասին առանց U-Haul կատակի։ Դա ինձ համար ամենազարմանալի մասն է:

Վորշամ. Ես գիտեմ! Ժամանակին անդրադարձ կար, բայց չկա:

Turner: Մենք ունեինք Subaru-ի կատակ, որը նույնպես կորցրեց իր ճանապարհը:

Էնիս Ի՞նչ կստանան ուղիղ մարդիկ այս շոուից: Ի՞նչ կտեսնեն, որ գուցե չեն գիտակցում։

Turner: Կարծում եմ՝ նրանք իրենց կտեսնեն, նույնիսկ այս պատմության մեջ: Եվ ես կարծում եմ, որ նրանք կզարմանան, բայց ես դա չեմ զարմացնում: Կարծում եմ, որ սրտացավը համընդհանուր է, և որ շատերի համար նրանք անկեղծորեն զարմանում են, երբ դուրս են գալիս թատրոնից և ասում են. «Ես հենց այդպես էի զգում»: Կարծում եմ, որ դա գեղեցիկ է, ի՞նչ արտահայտություն է դա: Կոշիկը մյուս ոտքի վրա է։ Մեկը մենք չէ, որ նայում ենք և փորձում ենք պատկերացնել ինքներս մեզ, այլ հակառակը: Եվ ես կարծում եմ, որ դա կարևոր է:

Վորշամ. Եվ ինչ-որ արմատական ​​բան, գիտե՞ք, այդ կերպ շրջելը, ես նկատի ունեմ, որ ես չգիտեմ ձեր մասին, բայց ես չունեմ լեսբիական ռոմքոմներ, որոնց կարող եմ դիտել մեծանալիս, կամ տարօրինակ կամ տրանս romcoms, որտեղ դուք զգում էիք, որ կարող եք տեսնել ձեր պատմության և ձեր ապագայի տարբերակները, ռոմանտիկորեն, որոնք պարտադիր չէ, որ պատուհասված լինեն ողբերգությամբ: Թեև այդ պատմություններն ակնհայտորեն կարևոր և ճշմարիտ են պատմականորեն, ես կարծում եմ, որ իրական առաջընթացն այն է, որ մենք ապրում ենք բազմաթիվ պատմություններ, ոչ միայն ողբերգական: Եվ ես կարծում եմ, որ դուք դա տեսնում եք ամբողջ պիեսում: Կարծում եմ, որ դա ռոմկոմ է իր ոճով և սրտով: Դա նաև ակնհայտորեն, դրանից ավելի խորն է նաև: Բայց ես կարծում եմ, որ միայն այն փաստը, որ ոչ ոք չի մահանում, և որ դա վիշտի, սրտացավության, կախվածության և մեր կյանքում առկա ինստիտուտների հետաքննություն է, որոնք այժմ «ներառում են» տարօրինակ համայնքին, բայց ոչ ամբողջությամբ, քանի որ դա բարդ է: Բավական է, և այս մարդկանց ամենաբարդ մասերը կապ չունեն լեսբուհի լինել-չլինելու կամ տրանս լինել-չլինելու հետ, չէ՞: Սրանք ուղղակի կողմերն են, թե ովքեր են նրանք, և դրանք այն խորը տարրերը չեն, որոնք ուսումնասիրվել են Բրայնայի գրության մեջ:

Turner: Կարծում եմ, որ դա գեղեցիկ շոու է, որը մենք պատրաստել ենք, և կարծում եմ, որ դա նաև պատմություն է, որի հետ մարդիկ իսկապես կապվում են: Կարծում եմ, որ մասամբ այս պահն է, որ մենք բոլորս մի քիչ քաղցած ենք համայնքի համար: Մենք բոլորս մի քիչ ուրախության քաղցած ենք: Ինչպես, անիծյալ: Դուք կարող եք լինել սենյակում և ծիծաղել, կարծես թե դա իսկապես լավ է զգում:

Սեղմեք այստեղ՝ ակնարկը կարդալու համար The New York Times- ը: Շոուի մասին ավելի շատ տեղեկություններ՝ այստեղ և տոմսերի մասին տեղեկությունների համար, Սեղմեք այստեղ. The Wedding-ը տևում է 70 րոպե, իսկ ելույթները նախատեսված են մինչև 24 թվականի ապրիլի 2022-ը:

Աղբյուր՝ https://www.forbes.com/sites/dawnstaceyennis/2022/04/02/mary-wiseman-shines-in-at-the-wedding-a-clever-queer-dramedy/