Դուա Լիպան և գնդացիր Քելլին փակում են երկրորդ օրը Չիկագոյում գտնվող Lollapalooza-ում

«Ի՞նչ կա Լոլապալուզա»: ասել է Royal Blood-ի թմբկահար Բեն Թետչերը ուրբաթ կեսօրին բեմի վրա, երբ Լոլապալոզայի երկրորդ օրը սկսվեց Չիկագոյում: «Լավ է վերադառնալ»:

Վերջին ռոք հիշողության առավել հնարամիտ դուետներից մեկը՝ Royal Blood-ը, ուրբաթ օրը ընդլայնվեց ստեղնաշարի նվագարկիչով, որը մեկ ժամվա ընթացքում հնչեցրեց հնչյունների հնչեղություն Bud Light Seltzer գլխավոր բեմում:

Մեկնարկելով «Typhoons»՝ իրենց վերջին համանուն ալբոմից՝ Royal Blood-ը պարային ակոս է ավելացրել միշտ կատաղի ռոք հարձակման մեջ՝ ուսումնասիրելով երրորդ ալբոմի հնարամիտ նոր հնչյունները:

«Ես կարծում եմ, որ մենք միշտ զարգանում ենք որպես մարդիկ և որպես խումբ: Կարծում եմ՝ դա չանելը նշանակում է գրաքննության ենթարկել ինքդ քեզ կամ խանգարել քո աճին»,- նկարահանման հրապարակից առաջ ասել է վոկալիստ և բասիստ Մայք Քերը: «Դա ոչ միայն երաժիշտ, այլ մարդ լինելու միայն մի մասն է»:

Քերի եզակի բաս նվագելու ոճը ստեղծում է ամբողջական խմբի պատկերներ: Պուլսացիոն բասի գիծը մղեց նոր «Բոյլերմեյքեր»-ին Lollapalooza հավաքածուի սկզբում: «Տիկնայք և պարոնայք, Բեն Ֆ-ինգ Թետչեր»: ասաց Քերը բեմի վրա՝ ցույց տալով ձախ կողմը, երբ ներկայացնում էր թմբկահարին։

«Անցած գիշեր մենք The Vic-ում էինք, և այն ցնցում էր», - ասաց Թետչերը Royal Blood-ի ինտիմ հինգշաբթի երեկոյան ցուցադրությունից ընդամենը 1,400 երկրպագուների առաջ: «Հաճելի էր վերադառնալ Չիկագո՝ ռոք երաժշտություն նվագելով այն մարդկանց համար, ովքեր ցանկանում են նորից ռոք երաժշտություն լսել: Սարսափելի էր առանց երկրպագուների խաղալը, ես ձեզ դա կասեմ»,- ասաց նա՝ հետ նայելով վերջին երկու տարիներին: «Եթե պատրաստվում եք ապագա փառատոների, համոզվեք, որ խոնավեցրեք և արևապաշտպան քսուք բերեք: Առանց այդ բաների, փառատոնը կարող է իսկապես վատ փորձ լինել»:

Ինդի փոփ եռյակը MUNA-ն ուրբաթ օրը 45 րոպե անցկացրեց Discord բեմում, եզակի միջավայր Lollapalooza-ում, որը նախընտրում էր ծառապատ ստվերը, որն ապահովում է: Անցյալ ամիս խումբը թողարկեց իր երրորդ ձայնասկավառակը Phoebe Bridgers-ի Saddest Factory Records-ի միջոցով՝ առաջին անգամ գլխավորից տեղափոխվելով ինդի լեյբլ:

«Կարծում եմ, որ դա մեծ լեյբլից ինդիի անցնելու անցում է», - ասաց երգչուհի Քեթի Գևինը: «Մենք փոփ խումբ ենք և հղկված ենք հնչում, բայց դա միայն այն պատճառով է, որ Նաոմին և Ժոզեթը իսկապես լավ պրոդյուսերներ են», - ասաց նա՝ հաճոյախոսելով իր խմբի ընկերներին: «Մենք իրականում կարող ենք շատ լավ գործել ինդի լեյբլի վրա, քանի որ ինչքան գործ ենք անում ինքնուրույն: Այսպիսով, դա իսկապես հիանալի էր: Ֆիբին մեզ տալիս է մի տոննա ստեղծագործական ուժ և ազատություն և իսկապես աջակցում է մեզ: Մեր ողջ կարիերայի բախտը բերել է ազնվորեն, որ կարողացել ենք անել այն, ինչ ուզում ենք: Դա ուղղակի զարմանալի է. ամեն ինչ նոր է ստացվել»,- ասաց Գևինը: «Մենք շատ մութ պահեր ենք ունեցել: Եվ մենք վստահ չենք, թե ուր կգնան ամեն ինչ, եթե մենք կարողանանք շարունակել դա անել: Բայց մենք պարզապես շարունակում ենք ներկայանալ, և դա մեր օգտին է ստացվել»:

2018-ին Լոս Անջելեսի պանկ քառյակը The Regrettes-ը ելույթ ունեցավ Չիկագոյի կենտրոնում գտնվող հյուրանոցի նախասրահում՝ Lolla-ի նախաշոուի ժամանակ։ Չորս տարի անց նրանք տեղափոխվեցին կեսօրվա մի հատված Տիտոյի բեմում Grant Park-ի Petrillo Music Shell-ում:

«Դա կախարդական է: Իսկապես անհավատալի էր ուղղակիորեն համեմատել, թե որքան ենք մենք աճել վերջին չորս տարիների ընթացքում»,- ասել է երգչուհի և կիթառահար Լիդիա Նայթը խմբի նկարահանման հրապարակից հետո: «Ես հպարտ եմ բոլորիս համար, թե ովքեր ենք մենք որպես մարդիկ և անհատապես և ինչպիսին ենք մենք որպես խումբ: Իսկ այն շոուն, որը մենք կազմակերպել ենք, ես շատ հպարտ եմ զգում դրանով»:

«Այսօրվա հավաքածուն իսկապես երևի էր. ոչ, դա միանշանակ մեր ամենամեծ փառատոնային հավաքածուներից մեկն էր»,- ավելացրեց կիթառահար Ջենեսսա Գարիանոն: «Ես կարծում էի, որ ամբոխն այնքան ոգևորված է և այնքան զվարճալի, և ես առաջին անգամ լաց եղա շատ երկար ժամանակ անց մի սեթի ժամանակ: Պարզապես տեսնելը, թե ինչպես են մարդիկ շարժվում միասին, առանձնահատուկ բան է: Եվ տեսնել, որ դա միասին է շարժվում դեպի մի բան, որը մենք հրապարակում ենք, ավելի անհավատալի է», - ասաց նա:

«Դա շատ ավելի հեշտացրեց լավ նվագելը», - ասաց թմբկահար Դրյու Թոմսենը: «Որովհետև դու ունես շատ աչքեր, որոնք նայում են քեզ, ասես «ես սիրում եմ սա»: Եվ դուք կարող եք ետ նայել նրանց այսպես. «Ես նույնպես սիրում եմ սա»: Եվ դա անսահման ցիկլ է»:

Ուրբաթ մեկ ժամվա ընթացքում T-Mobile-ի գլխավոր բեմում Glass Animals-ի ինդի ռոքերները ելույթ ունեցան Grant Park-ի հարավային ծայրում՝ սկսելով իրենց սեթը «Life Itself»-ով 2016 թվականի իրենց ալբոմից: Ինչպես լինել մարդ.

«Ինչ գեղեցիկ օր է: Սա զարմանալի է»: ասել է երգիչ Դեյվ Բեյլին։ «Լա՞վ եք անում: Ինչպիսի՜ տեսարան»,- շարունակեց նա՝ նայելով դեպի հյուսիս՝ Գրանթ պարկի միջով, Ամերիկայի ամենայուրահատուկ փառատոնային վայրերից մեկում՝ Չիկագոյի երկնքի ֆոնին:

Բեմի վրա, որտեղ պատկերված էր բասկետբոլի օղակ, տեսաէկրանի վրա նվագախմբի հետևից վազում էին Pac-Man-ի պատկերները, երբ նրանք մշակում էին «Tangerine»-ի արևոտ, ցայտուն ռիթմը:

«Ես այստեղ եկա 2006 թվականին, երբ սովորում էի ավագ դպրոցում, և դա իրականում իմ առաջին փառատոնն էր, որին երբևէ գնացել եմ: Այսպիսով, սա ինձ համար շատ ամբողջական շրջան է», - ասում է էլեկտրոնային նկարիչ Մեդի Օ'Նիլը, որը կատարել է իր դեբյուտը որպես արտիստ Lollapalooza-ում 45 րոպեանոց նկարահանման ժամանակ Solana-ում:SOL
X Փերիի բեմը. «Daft Punk-ն ուներ բուրգի բեմ: Pearl Jam-ն այնտեղ էր: Դա լավ էր, բացառությամբ այն բանի, որ իմ մեքենան փչացավ այնտեղ ճանապարհին»:

Օ'Նիլը, ով հաջորդ ամիս թողարկելու է «Change of Pace» սինգլը ալբոմից առաջ Ռիկոշետ սեպտեմբերին, հմտորեն շարժվում է կենդանի գործիքավորումների միջև, ինչպիսիք են թմբուկի բարձիկներն ու էլեկտրոնային տարրերը, պատմելով մի պատմություն՝ միաժամանակ դարձնելով յուրաքանչյուր հիշարժան հավաքածու եզակի:

«Ես սիրում եմ լավ ռեմիքսներ անել, հատկապես, եթե ես խաղում եմ նոր մարդկանց համար: Դուք պետք է մի փոքր նկարեք դրանք», - բացատրեց Օ'Նիլը իր փառատոնի մոտեցման մասին: «Ես հիմնականում նվագում եմ իմ սեփական երաժշտությունը: Այսպիսով, դա լավ միջոց է շաղ տալ իրերը, եթե ինչ-որ մեկը նախկինում ինձ չի տեսել: Իսկապես հաճելի է, երբ կարողանում եմ կոտրել իմ սեփական երգերը: Այդ իսկ պատճառով ես օգտագործում եմ MIDI կարգավորիչներ և Ableton, այլ ոչ թե DJ, ​​երբ դա անում եմ, քանի որ ես կարող եմ հանել իմ սեփական երգերից հատվածներ և մի տեսակ դա անել անմիջապես կամ փոխել, փոքրիկ վոկալ կադրեր անել այստեղ և այնտեղ: Պարզապես ավելի ինտերակտիվ է, գիտե՞ք»:

Էլեկտրոնային արվեստագետներից շատերի համար փառատոն գնալու մարտահրավերը կայանում է նրանում, թե ինչպես ապահովել ինտիմ, խճճված ակումբային բենգերի էներգիան վերածվելու հսկայական բացօթյա բեմի:

«Եթե ես ակումբ եմ խաղում, ես մի տեսակ դուրս եմ թողնում էներգիայի մեծ հետքերը, մեծ սենյակային էներգիայի խմբագրումները, որոնք ես արել եմ», - բացատրեց Փաուել Ագիրը Լոլայի ելույթից մեկ օր առաջ՝ Surf Mesa-ի կերպարանքով: «Ես շատ դիսկոտեկային իրեր եմ նվագում ետշոուին ընդդեմ Lolla-ի սեթի, որտեղ այն ներկայացում է. այն շատ անիմացիոն է և թատերական: Թատերական այն առումով, որ շատ ազդեցիկ է: Կան պահեր, որոնք անցումային են ինձ համար խոսափողով խոսելու տարածության հետ: Ակումբային միջավայրում մի տեսակ շարունակական հարված կա և ոչ շատ տեղ: Lolla-ում կա հրում և քաշքշում»:

2020 թվականի վաղ համաճարակային կարանտինի ժամանակ Surf Mesa-ի «ily (I love you baby)»-ը վիրուսային դարձավ Tik Tok-ում: Երգն այժմ հեռարձակվել է գրեթե 800 միլիոն անգամ Spotify-ում, մինչդեռ էլեկտրոնային արտիստը հավաքել է ավելի քան 3 միլիարդ հոսք ամբողջ աշխարհում՝ ապացուցելով, թե ինչ կենսական եկամուտների հոսք է դարձել Tik Tok-ը, գոնե առայժմ:

«Երբ դուք հիմա նայում եք պիտակներին, նրանց ամբողջ պարտիզանական մարքեթինգային պլանը ամբողջությամբ փոխվել է: Նրանք արտիստներին ասում են, որ իրենց երկրպագուներին ասեն նախօրոք խնայել Tik Tok-ի միջոցով: Ամեն ինչ միտումնավոր կերպով արտահոսում է երգը, որպեսզի մեկնաբանողները կարողանան ողողել բաժինը՝ ասելով. «Ազատիր սա: Բաց թողեք սա։ Ամեն ինչ փոխեց»,- բացատրեց նա: «Ես կարծում եմ, որ մարդկանց համար դժվար է հարմարվել, և մարդկանց համար դժվար է ըմբռնել, որ առայժմ դա կարող է լինել հայեցակարգը: Որովհետև դա այն ամենն է, ինչ պիտակները ցանկանում են հենց հիմա, որպեսզի մարդիկ հնարավորինս շատ երկրպագուներ ստանան Tik Tok-ում, որպեսզի նախօրոք պահպանեն իրենց նոր երգը»:

Ուրբաթ երեկոյան Չիկագոյում երկրպագուները պատռվել են՝ ընտրելով Machine Gun Kelly-ի և Dua Lipa-ի գլխավոր սեթերի միջև, որոնք տեղի են ունենում միաժամանակ փառատոնի երկու հիմնական բեմերում:

«Լոլլապալուսա! Պատրա՞ստ ես լուսին գնալ։ հարցրեց Դուա Լիպան ուրբաթ բեմում. «Ես ասացի, պատրա՞ստ ես լուսին գնալ»: «Սառը սիրտ» երգի կատարումից հետո նրա վերջին համագործակցությունը Էլթոն Ջոնի հետ, Դուա Լիպայի և նրա խմբի հետ, պարողների խմբի շրջապատում, ստեղծեց «Ապագա Կարոտը» հանգստյան օրերի ամենամեծ ամբոխի առջև՝ տեղափոխվելով «Levitating» երգը։ երբ նրա հավաքածուն մոտենում էր իր վերջին պահերին:

«Lollapolooza weekend-ը կատարյալ ֆոն է երաժշտության և նորաձևության իմ սերը իմ PUMA-ի հետ համախմբելու համար։UMA
ընտանիքը», - ասաց Դուա Լիպան հինգշաբթի օրը Միչիգան ​​պողոտայի փառատոնի փողոցում ՖԼՈՒՏՈՒՐԻ ՓՈՐՁԸ, սուզվող թռուցիկ՝ մշակված կոշիկի և հագուստի արտադրող PUMA-ի և Dua Lipa-ի կողմից: «The FLUTUR EXPERIENCE pop-up-ը բացարձակապես ինտերակտիվ է և ոգեշնչված է կերպարանափոխությունից և ինքնարտահայտվելուց», - բացատրեց նա ակտիվացման մասին, որտեղից երկրպագուները լուսանկարներ են հրապարակում սոցիալական ցանցերում ողջ հանգստյան օրերին: «Ես անհամբեր սպասում եմ տեսնելու տիեզերքը ուսումնասիրող բոլոր լուսանկարներն ու տեսանյութերը»:

«2, 3, 4»: գոռաց Machine Gun Kelly-ն՝ ուղղորդելով The Ramones-ի փանկ ռոք ֆուրորը, երբ նա հաշվում էր «միգուցե»՝ սկսելով 90 րոպեանոց եռանդուն և շատ զվարճալի սեթը:

Ուրբաթ երեկոյան Lollapalooza-ում MGK-ն պատռեց մի կատարում, որը հիմնված էր նրա կարիերայի յուրաքանչյուր կողմի վրա՝ հմտորեն մանևրելով փոփ-պանկի, ռեփի և ավելիի միջև՝ շնորհիվ չորս հոգանոց հոյակապ խմբի ուժի:

«Բարև, Լոլապալուզա: Մենք գնդացիր Քելլին ենք և երկար ենք սպասել այս պահին»։ Քելլին ասաց, որ բաս գիծը բացում է «Աստված պահապան ինձ»:

Քելլին պարում էր ուժեղացուցիչի բարձունքից, նախքան բեմից իջնելը, ամբոխի միջով վազելով դեպի ձայնային տախտակ, բարձրանալով սարքավորման վրա՝ տանիքի վերևից «թմրանյութ վաճառողին» հասցնելու համար, վայելելով Լոլլայի ամբոխի բարձրության ուշադրության կենտրոնում:

Ուրբաթ երեկոյան Քելլիի տեսահոլովակը շատ աստղային գործ էր՝ ընդունելով այնպիսի հյուրերի, ինչպիսիք են ռեփեր Իեն Դիորը, երգիչ/պրոդյուսեր Գլեյվը և փոփ-պանք արքայադուստր Ավրիլ Լավինը:

«Ի՞նչ կա, Լոլապալուզա»: ասաց Լավինը, դուետը պատռեց իր «Bois Lie»-ի կատաղի հայացքը:

Քելլին կասկածի տակ դրեց ինտերնետի հզորությունը՝ խորհուրդ տալով երկրպագուներին թույլ չտալ, որ այն վերահսկի իրենց ճակատագիրը՝ անորոշ ժամանակներում օգնության ձեռք մեկնելով կարիքավորներին:

«Ուրիշ որևէ մեկն այնտեղ երբևէ կորած զգո՞ւմ է»: նա հարցրեց Լոլապալոզայի բեմում. «Ով իրեն կորած է զգում, պարզապես սեղմիր «play»-ը: Ես միշտ այստեղ եմ»: