Վավերագրական ֆիլմն ուսումնասիրում է Միկի Մաուսի և նրա ստեղծողի կյանքն ու ժառանգությունը

Մոտ 100 տարի Միկի Մաուսը ձեռքով նկարված սև-սպիտակ մուլտֆիլմի կերպարից վերածվել է միջազգային փոփ մշակույթի պատկերակի, որն աշխարհի ամենաճանաչելի կերպարներից մեկն է: Լեգենդար անիմատոր Ուոլթ Դիսնեյի ստեղծումըDIS
DIS
Միկի Մաուսը յուրաքանչյուր մարդու մոտ տարբեր բան է առաջացնում:

Խորանալով մանկական հեռուստատեսային շոուի անձնավորություն Ֆրեդ Ռոջերսի կյանքի և ժառանգության մեջ՝ որպես Morgan Neville-ի մրցանակակիր գրքի խմբագիր Չե՞ս դառնա իմ հարևանըՋեֆ Մալմբերգն այժմ հեռուստադիտողներին տանում է Միկի Մաուսի և նրա ստեղծող Ուոլթ Դիսնեյի հետ սիմբիոտիկ հարաբերությունների ուսումնասիրությանը։ Mickey: The Story Of A Mouse.

Վավերագրական ֆիլմի պրեմիերան նախատեսված է Disney+-ում ուրբաթ՝ նոյեմբերի 18-ին, որը համընկնում է Միկի Մաուսի «ծննդյան օրվա» հետ։ 18 թվականի նոյեմբերի 1928-ն այն օրն է, երբ Միկին իր դեբյուտը կատարեց Disney's-ում Steamboat Ուիլին թատրոններում): Այդ անիմացիոն ֆիլմը առաջին սինխրոն ձայնային ֆիլմն էր և օգնեց վերսկսել Disney-ի այն ժամանակվա անիմացիոն կարիերան:

Մալմբերգը համագործակցում է Նևիլի հետ, ով պրոդյուսեր է ծառայում պրոդյուսերներ Մեգան Ուոլշի և Քրիս Շելենի հետ միասին՝ բացահայտելու մշակութային նշանակությունը, ինչպես նաև խորհրդանշական մկնիկի հակասությունները: Վավերագրական ֆիլմի գործադիր պրոդյուսերն է Քեյտրին Ռոջերսը, որտեղ ներկայացված են բազմաթիվ փորձագետներ և Դիսնեյի անիմատորներ, որոնք կիսում են իրենց գիտելիքները Միկի Մաուսի ուշագրավ պատմության մասին:

Ֆիլմի ընթացքում հեռուստադիտողները անպայման նոր բան կսովորեն Միկի Մաուսի մասին, ներառյալ նրա ուշագրավ կապը Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ համակենտրոնացման ճամբարներում պահվող բանտարկյալների հետ, ինչպես նաև նրա ազդեցությունը արվեստի և փոփ մշակույթի և նույնիսկ հակամշակութային շարժման վրա։ 1960-ական թթ. Սուզվելով Դիսնեյի արխիվների մեջ՝ Մալմբերգը և նրա անձնակազմը ի հայտ են գալիս թարմ հայացքով այն մասին, թե ինչպես է Միկին զարգացել տարիների ընթացքում՝ ինչպես իր դիզայնով, այնպես էլ անհատականությամբ: Նա, օրինակ, սկսեց պոչով և առանց ձեռնոցների: Վավերագրական ֆիլմի մեջ միացված է կուլիսային հայացքը բոլորովին նոր կարճամետրաժ ֆիլմի վերնագրով Միկի Մի րոպեում, որը ստեղծվել է Disney-ի վետերան անիմատորների եռյակի կողմից, որոնց ձեռքով նկարված աշխատատար գործընթացը փաստագրված է, և իրենց պատրաստի արտադրանքը պատկերում է Միկիի տարբեր կրկնությունները, որը քայլում է Walt Disney Studios ստուդիայի միջանցքով, անկասկած, ուրախացնում է երկրպագուներին:

Մալմբերգը և Ուոլշը խոսեցին վավերագրական ֆիլմում համագործակցության և այն մասին, թե ինչ կարող են ակնկալել հանդիսատեսը բացահայտելու մասին Mickey: The Story Of A Mouse.

Անջելա Դոուսոն. Հանդիսատեսը կարող է զարմանալ, երբ նոր բաներ իմանան Միկի Մաուսի կամ հենց Ուոլթ Դիսնեյի մասին:

Ուոլշ: Հուսով ենք, որ այդպես է:

Դոուսոն. Ջեֆ, դու տեսե՞լ ես զուգահեռներ Ուոլթ Դիսնեյի և Ֆրեդ Ռոջերսի միջև, որոնք երկուսն էլ առաջացրել են երեխաների երևակայությունը մի քանի սերունդների ընթացքում:

Մալմբերգ- Ես այդպես չէի մտածել այդ մասին: Երկու ֆիլմերը տարբեր բաներ են հետապնդում, բայց նրանք մի տեսակ խաղում են նույն ասպարեզում: Այս երկու ֆիլմերի վրա էլ աշխատելու պատճառն այն էր, որ ես իսկապես սիրում եմ ամբողջ օրը նստել պատմությունների մեջ, թե մարդիկ ինչեր են ստեղծում և ինչ են անում այդ իրերի ստեղծումը: Դժվար է վիճարկել այն ազդեցությունը, որ Ուոլթ Դիսնեյը մեծապես դրական է ունեցել մեր աշխարհի վրա: Բայց, միևնույն ժամանակ, դա մի տեսակ այլ պողոտա է, որտեղից գնաց Ֆրեդը: Ֆիլմերը ինչ-որ տարօրինակ ձևով միմյանց զարմիկներ են:

Դոուսոն. Մեգան, խոսելով նոր բաներ սովորելու մասին, ո՞րն էր ամենազարմանալի պահը ձեր հետազոտության մեջ:

ՈւոլշԱյն, ինչ ինձ ոգևորեց այս նկարահանման գործընթացում, այն էր, որ պարզապես դիտեցի արվող արվեստը. դիտելով, թե ինչպես են մուլտիպլիկատորները կերտում Միկին, դիտելով թանաքի և ներկման գործընթացը, ինչը մեզ համար իսկապես հուզիչ էր: Որպես անհատներ, ովքեր մեծացել են Դիսնեյի ֆիլմերում, առաջին շարքում նստատեղ ունենալը կուլիսների հետևում ընթացքը դիտելու համար իսկապես հուզիչ էր: Հետազոտության ամենամեծ ակնարկն ինձ համար Հոլոքոստում Միկիի ներկայության մասին իմացությունն էր: Դա հսկայական բացահայտում էր, երբ հայտնաբերվեցին Միկի Մաուսի այդ պատկերները Հոլոքոստի թանգարանում: Տեսնել, թե որքան տարածված էր Միկին Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ Եվրոպայում, լուսավորչական էր: Ակնհայտ է, որ դուք գիտեք, որ այդ բաները տեղի են ունենում միաժամանակ, բայց դուք իրականում երկու և երկու միասին չեք դնում: Որպեսզի մենք կարողանանք ցույց տալ այդ արխիվը, ցույց տալ այդ նկարազարդումները, մարդկության պատմության նման մութ ժամանակաշրջանում բավականին ճնշող և կարևոր էր մեզ համար:

ՄալմբերգԻնձ համար հետաքրքիր էր հետևել Էրիկին (Գոլդբերգին) և բոլոր նրանց, ովքեր աշխատում էին դրա վրա Միկի Մի րոպեում կարճ. Ես հիացած էի Միկիի պատմությունով, և շատ բան չգիտեի: Էրիկի, Մարկի (Հեն) և Ռենդիի (Հեյքոք) հետ այնտեղ լինելը, մինչ նրանք պատրաստում էին կարճ ֆիլմը, ես միշտ զգում էի, որ այնտեղ Միկիի զգացողություն ենք ստանում՝ ներկա ժամանակով: Դա իսկապես հետաքրքիր էր տեսնել, քանի որ այն անցել է գրեթե 100 տարի: Այսպիսով, դա իսկապես ֆենոմենալ էր, որպեսզի կարողանայի տեսնել, թե ինչպես է դա տեղի ունենում:

Դոուսոն. Արդյո՞ք Mickey In A Minute-ն արդեն պլանավորված էր մինչ վավերագրական ֆիլմը:

ՄալմբերգՄենք բոլորս նստած էինք՝ Մեգանը, ես, Քրիս Շելենը, Էրիկ Գոլդբերգը և մյուս մուլտիպլիկատորները, և պարզվեց, որ քանի որ մենք նկարահանում էինք այս ֆիլմը, մենք պետք է անիմացիա անեինք Միկիի հետ։ Միքի մասին կարճամետրաժ ֆիլմ) ծաղկեց դրանից: Երբ Էրիկն ու նրանք գաղափարներ էին ներկայացնում, այս Mickey short-ի գաղափարը ծագեց: Հետաքրքիր էր կարողանալ հետևել այդ ամբողջին, որն առաջացել էր օրգանապես։ Հաճելի բան էր օգնել ամբողջ ֆիլմի չափումներին, որպեսզի հանդիսատեսը կարողանար տեսնել այս կարճամետրաժ ստեղծման գործընթացը և տեսնել տարբեր Միկիներին (նրա էվոլյուցիայի միջոցով):

Մի բան է, երբ Էրիկը խոսում է այդ մասին, բայց տեսնել, թե ինչպես է նա նկարում տարբեր Միկիներ, իսկապես հետաքրքիր է: Ես չէի կարող մտածել ավելի լավ մարդու մասին, ով կուղեկցի հանդիսատեսին Միկիի պատմության մեջ, քան Էրիկ Գոլդբերգը: Դա պարզապես ուրախություն էր ամեն օր:

ՈւոլշԵս բախտ եմ ունեցել լինել Ջեֆֆի նույն ճանապարհին: Մեզ համար հաճելի էր տեսնել, թե ինչպես է 2-ին 2022-D անիմացիան ստեղծվում այնպես, ինչպես 1920-ականներին էր: Մենք դրա համար ստացանք պատմական հարված, բայց մենք նաև պետք է հետևենք, թե ինչպես է ստեղծվելու 2-D անիմացիոն կարճամետրաժը այսօր, և դա իսկապես հուզիչ էր մեզ համար:

ՄալմբերգԵս միշտ կարծում էի, որ մեզանից վավերագրական աշխարհում ապրողներս տարօրինակ ընթացք ունենք, բայց ձեռքով նկարված անիմացիան առանձնահատուկ տարօրինակության հերթական մակարդակն է: Ես դեռ այնքան էլ չեմ հասկանում դա, բայց ես դա մի փոքր ավելի լավ եմ հասկանում, քան երբ մենք սկսեցինք: Դա մաթեմատիկայի և արտիստիկայի և այս ամենի տարօրինակ համադրություն է: Դա պարզապես կոկիկ է: Ինձ դուր է գալիս, որ դա արվում է այսօր այնպես, ինչպես արվում էր 100 տարի առաջ:

Դոուսոն. Որքա՞ն ազատություն եք ստացել Դիսնեյի կազմակերպությունից՝ լուծելու վաղ մուլտֆիլմերի որոշ վիրավորական հարցեր: Ինչպիսի՞ն էր քննարկումը Walt Disney ընկերության նախկին գլխավոր տնօրեն Բոբ Իգերի հետ այդ մասին:

ՄալմբերգԴա մեր առաջին քայլերից մեկն էր, երբ ես և Մորգանը խոսում էինք այն կատարելու մասին: Դա բնականաբար նստած է այնտեղ և այնքան կարևոր, բայց մի տեսակ անտեսվել է: Մենք բոլորս մտանք այս մասին, քանի որ Միկին ուրախալի բան է, բայց կան բաներ, որոնց մասին պետք է խոսել: Դա մեզ համար ավազի մեջ մի տեսակ գիծ էր։ Մենք չէինք պատրաստվում ամբողջությամբ կենտրոնանալ դրա վրա, դա Միկի Մաուսի վավերագրական ֆիլմ է, բայց այդ դուռը պետք է բաց լինի, և այդ բաները, գոնե Դիսնեյի տեսանկյունից, պետք է լինեն ձայնագրության մեջ, քանի որ գոյություն ունեն: Մեր գործը ներսից դրսից աշխատելն էր։ Ստացեք այն ձայնագրության մեջ և սկսեք զրույցը:

ՈւոլշՄեզ համար կարևոր էր պատմել ամբողջ պատմությունը: Մենք սիրում ենք Mickey Mouse; դրա համար էլ մենք ցանկանում էինք նկարահանել ֆիլմը, բայց չենք կարող անտեսել նրա պատմությանը վնասող հատվածները: Այս կերպարի արդար դիմանկարը չէր լինի: Ի պատիվ նրանց, Դիսնեյը թույլ տվեց մեզ գնալ այնտեղ այս ֆիլմով, ինչը նրանք նախկինում երբեք չեն արել: Մենք փորձում էինք մի փոքր բացել այն, և, հուսանք, դա կշարունակի զրույցը առաջ, և ապագա ֆիլմերը կկարողանան ավելի խորանալ:

Դոուսոն. Դուք նաև խորանում եք, թե ինչպես է Միկին ոգեշնչել 1960-ականների հակամշակույթի արտիստներին, ինչպիսին Էնդի Ուորհոլն է: Ինչո՞ւ էր ձեզ համար կարևոր ներառել «մյուս Միկիի» այս կողմը և նրա ազդեցությունը փոփ մշակույթի և արվեստի վրա:

ՄալմբերգԱնկեղծ ասած, դա այն բաներից մեկն էր, որ ինձ միշտ դուր է եկել Միկիի մեջ: Որպես արվեստի երկրպագու՝ ես սիրում եմ Ուորհոլ Միկիին: Ես սիրում եմ (գրաֆիկական դիզայներ) Միլթոն Գլեյզերի (16 մմ հակապատերազմական ֆիլմ) Միկի Մաուսը Վիետնամում. Դու նայում ես բրենդային Միկիին, և հիմա կա մի քիչ բրենդային Միկի, և դու նայում ես ոչ բրենդային Միկիին, և կա մի քիչ բրենդային Միկի: Դա մատնանշում է այն փաստը, որ նա մի փոքր մեր մի մասն է: Մենք կարող ենք նրան վերցնել և օգտագործել, և մենք հստակ գիտենք, թե ինչի մասին է խոսքը: Երբ ես հարցազրույց վերցրեցի Միլթոն Գլեյզերից (ով այդ ժամանակվանից մահացել է), նա ասաց. «Իհարկե, ես օգտագործեցի Միկին, քանի որ Միկին այն ժամանակ ամենահզոր խորհրդանիշն էր, որ գոյություն ուներ»:

Դա այն է, ինչ մենք բոլորս անում ենք որպես արվեստագետներ՝ վերցնել խորհրդանիշները և օգտագործել դրանք որպես կարճատև, որպեսզի կարողանանք արագ գաղափարների գալ: Այսպիսով, իմ մտքում միշտ նույնքան կարևոր էր, որքան այն բաների մասին խոսելը, որոնք կարող են ստեղծվել Կախարդական Թագավորությունից դուրս, որոնք արժեք ունեն իրենց մեջ: Երբ նայում ես (Միկի Մաուս) կոմիքսներին համակենտրոնացման ճամբարներում, դա ապշեցուցիչ է: Դա բոլորովին այլ մակարդակի վրա է այն ամենից, ինչ քննարկվում է ֆիլմում:

Եթե ​​նայեք 1940-ականներին արված կոմիքսների շապիկին, ապա կտեսնեք, որ այն արտադրվել է առանց Walt Disney-ի թույլտվության։ Այսպիսով, նույնիսկ այն ժամանակ դա օդում էր: Ես այնպիսի զգացում ունեի, որ Բոբ Իգերը նույն կերպ էր զգում։ Նրան է պատկանում Ուորհոլներից մեկը: Այն, ինչի վրա ես և Մորգանը թրթռում էինք, բոլոր փոխակերպումները և բոլորը տոնում էին: Միկին նաև հեշտ օգտագործման և այլ կերպ շրջադարձային կերպար է: Բայց հաճախ դա արվում է իսկապես խելացի ձևով, ուստի մենք ցանկանում էինք կենտրոնանալ այդ մասի վրա:

Դոուսոն. Եթե ես ձեզ հարցնեմ, «Միկի՞ն է»: ինչպե՞ս կավարտեիր այդ նախադասությունը

ՄալմբերգԵս կասեի, որ նա ուրախություն է:

ՈւոլշԻնձ համար ամեն օր փոխվում է: Ես կասեի հենց հիմա՝ նոստալգիա: