Բրեյդին խոսում է նոր սոլո ճանապարհի մասին «Staring At the Ceiling»-ով, գրելով իր դեբյուտային ալբոմը և սերը ասիական փոփի հանդեպ

Բրեյդիի առաջին սինգլը գալիս է այն բանից հետո, երբ նախկին բոյ-բենդը/ռեալիթի հեռուստաաստղը նավարկեց երաժշտական ​​արդյունաբերությունը և իրեն ավելի վստահ է զգում, քան երբևէ, բայց դա այն երաժշտական ​​պատմությունը չէ, որը նա դեռ պատրաստ է պատմել:

ABC ռեալիթի շոուից ստեղծված In Real Life խմբում տեղ գրավելուց հետո Boy BandԲրեյդին (ծնվ. Բրեդի Թաթթոն) իր վերջին պատանեկան տարիներն անցկացրել է երաժշտական ​​արդյունաբերությունը սովորելով և գտնելով իր ստեղծագործական ուղին: Նույնիսկ որպես խմբի ամենաերիտասարդ անդամ՝ Բրեյդին ուներ իմաստություն և հասկացողություն՝ գիտակցելու, որ հինգ անդամների միջև ամուր բարեկամությունը չի տապալելու յուրաքանչյուրի անհատական ​​արվեստագետները: Դիսնեյի կողմից աջակցվող խումբը բաժանվեց 2020 թվականի հունվարին։

ԱՎԵԼԻ ՖՈՐԲԵՍԻWoosung-ի մանրամասները K-Pop աստղից տեղափոխվում են անկախ արտիստ. «Դա հեշտ չէ»By Effեֆ Բենջամին

Թեև Բրեյդիի կարիերայի մեծ մասը իրական կյանքում եղել է COVID-ի ժամանակ, այժմ 20-ամյա երիտասարդը դուրս է գալիս, քանի որ սահմանափակումները թեթևանում են ամբողջ աշխարհում և Բրեյդիի մտքում նույնպես: Միջին Արևմուտքում մեծացած աստղն ասում է, որ իրեն ավելի վստահ է զգում, քան երբևէ՝ տեսնելով այնտեղ հասնելու պայքարը, որը փաստագրված է իր դեբյուտային «Staring at the Ceiling» սինգլում: Բրեյդիի քնքուշ վոկալը, որը պաշտպանված է մութ և սակավ արտադրությամբ, զարգանում է սահուն փոփ երգչախմբի միջոցով (կատարյալ երկար մտածողական երթևեկության սաունդթրեքի համար) նախքան երգը փակելը ապակողմնորոշիչ էլեկտրոնային աղավաղումներով, քանի որ նա ողբում է սիրեկանին կորցնելու անզգայության համար (համընդհանուր թեմա, որը լսողը կարող է տեսնել: բառացիորեն կամ օգտագործել որպես ինքն իրեն կորցնելու փոխաբերություն):

Ե՛վ լիրիկական, և՛ ձայնային, «Առաստաղին հառած»-ը թափառելու զգացում ունի և խաղաղություն գտնելու չասված կարիք: Քանի որ Բրեյդիի առաջին սոլո տարիներին նա նաև մտածում էր իր հաջորդ քայլերի մասին, Բրեյդին մշակել է դեբյուտային լիամետրաժ ուղին և ցանկանում է, որ ունկնդիրները միանան դեպի այն ճանապարհորդությունը: Կարդացեք Բրեյդիի մենահամերգների, գալիք երաժշտության, նրա անսպասելի սուպերաստղի երգահանման և այլնի մասին:

Ջեֆ Բենջամին. Շնորհավորում եմ սինգլի համար: Ինչպե՞ս եք զգում հիմա, երբ «Առաստաղին հառած» վերջապես աշխարհ է եկել:

Բրեյդի. Անկեղծ ասած, այս առաջին երգը հրապարակելը իսկապես սարսափելի էր: Ես վստահ չեմ, թե ինչու, որովհետև ես սիրում եմ երգը և իսկապես հպարտ եմ դրանով, բայց այն հաստատ ինձ արթնացրել է ավելի քան մի քանի գիշեր: Քանի որ այն դուրս է եկել, արձագանքը շատ ավելին էր իմ սպասելիքներից, ավելի ուրախ լինել չէի կարող: Ես վստահ չեմ, թե ինչ է կատարվում, բայց ինչ էլ որ լինի, ես այնքան շնորհակալ եմ, և դա ինձ իսկապես հուզում է ավելի շատ երաժշտություն լսելով: Չնայած այս ամենին, նույնիսկ եթե երգը թուլացել էր, Spotify-ում և Apple-ում «բրեյդի» նայելը և իմ դեմքն ու իմ երգը հայտնված տեսնելը, ինձ համար ավելին արժե, քան որևէ բան. ինձ այնքան լավ է զգում իմանալ, որ ես ինչ-որ բան ունեմ: այնտեղ, որ ես կարողանամ լսել և ցույց տալ մարդկանց:

Ջեֆ Բենջամին. Ինչպե՞ս իմացար, որ սա այն երգն էր, որով պետք է ներկայանաս աշխարհին:

Բրեյդի. Կարծում եմ, որ վերջին երկու տարիների ընթացքում ես նկատեցի մեծ փոփոխություն իմ ինքս ինձ և իմ պատրաստած իրերի նկատմամբ՝ իսկապես դրական առումով: Ես սկսել եմ դառնալ իմ այն ​​տարբերակը, որը ես պատկերացնում էի մեծանալուց և հաստատ ավելի ինքնավստահ եմ, քան երբևէ եղել եմ: Չնայած սրանք բոլորը հիանալի բաներ են, մարդկանց համար կարևոր է լսել երաժշտությունը այն ժամանակներից, երբ ես շատ ավելի վստահ էի առաջ գնալու ճանապարհին:

«Առաստաղին հառած»-ը պատմում է այն պահերի մասին, երբ կասկածում ես ինքդ քեզ, իսկ առաջ գնալու ճանապարհը ամպամած է։ Այն ամենը, ինչ դուք կարող եք անել, շարունակել քայլելն է, բայց մտածում եք՝ արդյոք պետք է: Երգը, ինձ համար, հիշեցնում է ինձ իմ ամենախոցելի ժամանակներն ու ամենավատ մտածելակերպը, և լսելը կարող է շատ անհրաժեշտ հիշեցում լինել, թե որքան հեռու եմ ես հասել: Հուսով եմ, որ երբ լսում ես երգը, կհիշես, թե որքան նորմալ են այդ կասկածները, և որքան կարևոր է շարունակել շարժվել՝ չնայած դրանց:

Ջեֆ Բենջամին. Վերցրեք մեզ «Առաստաղին հառած» ստեղծման գործընթացում: Ե՞րբ և որտեղ է այն համախմբվել:

Բրեյդի. Առաջին համաճարակային ամառը ես անցկացրել եմ ընտանիքիս հետ մի լճային քաղաքում, որտեղ մենք անցկացրել ենք մեր մանկության ամառները, չնայած այս անգամ մենք մնացինք շատ ավելի երկար, և կարանտինի պատճառով չկարողացանք տեսնել ընտանիքից դուրս մարդկանց: Սա միշտ չէ, որ իդեալական էր, ինչպես կարող եք պատկերացնել, բայց դա ինձ ժամանակ տվեց նստելու և իսկապես մտածելու այն մասին, թե ինչ էի ուզում հրապարակել աշխարհ: Ես մորս հետ վառարանի սենյակում մի փոքրիկ ստուդիա սարքեցի, և ես ու եղբայրս երբեմն ութ-ինը ժամով փակվում էինք այնտեղ, պարզապես գրում էինք: Մենք շատ ենք խոսել մեր անցյալի և այն մասին, թե ինչ էինք ուզում ասել. երբեմն մեր զրույցներից ամբողջական նախադասություններն այն վերածում էին երգերի: Մենք զգացինք, որ մեզ անհրաժեշտ է միջոց՝ նկարագրելու միայնությունը և նույնիսկ երբեմն մեղքի զգացումը, որը կարող է առաջանալ ձեր երազանքի հետևից: Դուք կարող եք շրջապատված լինել աջակցող մարդկանցով, հաղորդագրություններ գրել և զանգահարել, ասել, որ նրանք այնքան հպարտ են ձեզնով, բայց օրվա վերջում դուք տուն եք գալիս և մենակ եք մնում:

Ավանդական դպրոցը թողեցի առաջին կուրսի վերջում և չվերադարձա: Ես նոր քաղաքում էի, հետապնդում էի մի բան, որն այդքան վերացական հասկացություն է մարդկանց մեծամասնության համար. դրա մասին կարող է դժվար լինել խոսել: Ես կարծում էի, որ «Առաստաղին հառած» հասկացությունը կատարյալ միջոց է պատկերելու այն պահերը, երբ դու անցնում ես այս հույզերի միջով և փորձում վերամշակել դրանք:

Ջեֆ Բենջամին. Դուք գրել եք «Staring at the Ceiling»-ը ձեր եղբոր՝ Ռայանի հետ, բայց նախապատվություն ունե՞ք մենակատար երաժշտություն գրելիս, թե՞ գործընկերների հետ:

Բրեյդի. «Staring at the Ceiling»-ը իրականում առաջին երգն էր, որը մենք գրեցինք այդ ամառ Միչիգանում: Քանի որ նա իմ եղբայրն է, մենք խնդիր չունենք միմյանց ասելու, եթե ինչ-որ բան մեզ դուր չի գալիս, ինչը հաճելի է, որովհետև այդ կերպ դուք շատ ավելի լավ վերջնական արտադրանք եք ստանում: Ռայանի հետ աշխատելը հիանալի է, քանի որ մենք շատ տարբեր կերպ ենք գրում, բայց հաճախ գալիս ենք նույն եզրակացություններին: Սա հատուկ երգ էր, որ մենք միասին աշխատենք: Մենք շատ թերապևտիկ գտանք, երբ կարողացանք խոսել այն մասին, թե մինչ այժմ մեր ճանապարհորդությունները ինչ զգացողություններ էին առաջացրել մեզ մոտ, և այդ փաստից հետո մենք հայտնվեցինք մի գեղեցիկ բանով:

Թեև ես որոշ բաներ արել եմ այստեղ և այնտեղ, Ռայանը և մյուսները երբեմն կատակում են, որ ես սեանսներ չեմ անում, ինչը մասամբ ճիշտ է: Կարծում եմ, երբ ես ինքս իմ սենյակում եմ և կարող եմ մեղեդիներ կամ գաղափարներ ստեղծել առանց արտաքին մուտքի, ես ստանում եմ այն, ինչ ինձ ամենաշատն է դուր գալիս, և այնուհետև կամ կավարտեմ ուրիշների հետ, կամ կշարունակեմ ինքս: Դա այդպես չէր այս առաջին երգի դեպքում, բայց ավելի ու ավելի է դառնում իմ գործընթացում:

Արտադրել սովորելը նույնպես շատ օգտակար է եղել ինձ համար: Նախկինում շատ անգամներ էի լինում, որ ես երգ էի պատրաստում ամբողջական թրեքով, բայց քանի որ այն պրոֆեսիոնալ կերպով միքսված չէր, ես մտածեցի, որ պետք է ներգրավեմ այլ պրոդյուսերների, որպեսզի այն ավելի լավ հնչի: Սովորաբար, մենք օգտագործում էինք իմ օրիգինալ բիթերի մեծ մասը, և պրոդյուսերները ավելի շատ միքսային դեր էին ստանձնում, այնպես որ ես ի վերջո հասկացա, որ կարող եմ ինքս շատ բաներ արտադրել և երգի ավարտից հետո պարզապես միքսեր ներգրավել:

Ջեֆ Բենջամին. Ես գիտեմ, որ Ռայանը գրել և պրոդյուսեր է արել շատ այլ արտիստների հետ: Կա՞ տարբերություն ձեր դինամիկայի՝ որպես ստեղծագործողների և որպես եղբայրների միջև:

Բրեյդի. Մենք, անկասկած, շատ տարբեր երաժշտություն ենք լսում և կյանքից շատ տարբեր փորձառություններ ենք ունեցել, ուստի իսկապես հաճելի է տեսնել, թե ինչպես կարող են մեր երկու ծագումը միավորվել՝ ստեղծելու մի բան, որը մենք երկուսս էլ սիրում ենք: Կարծում եմ, որ Ռայանի հետ գրելը շատ օգտակար է, քանի որ երբ ես գրում եմ ինքս ինձ համար, ես հակված եմ շատ մտածելու երաժշտության որոշ ասպեկտների մասին, օրինակ՝ այն ներկայացնում է, թե ով եմ ես, ինչ եմ փորձում ասել կամ իմ սիրելի արտիստներին: կցանկանար; Ես կպատկերացնեմ, որ նա ավելի շատ է մտածում, եթե երգը հաճելի է լսել, ինչը երբեմն մոռանում եմ, որ նույնպես կարևոր է:

Ջեֆ Բենջամին. Արդյո՞ք այս առաջին երգը ձեզանից ավելի շատ երաժշտության սկիզբն է: Այս պահին ալբոմի նման որևէ բան ծրագրվա՞ծ է:

Բրեյդի. Ես գիտեի, թե ինչպես է կոչվելու իմ առաջին ալբոմը շատ ավելի վաղ, քան դրա երգերը որոշելը: Դեռևս կան որոշ երգեր, որոնք ստեղծվում և փոխվում են, բայց մինչ դրանցից որևէ մեկի ամրապնդումը, ես գիտեի, որ ալբոմը կոչվելու է Ինչևէ, մենք բոլորս կմեռնենք.

Կարծում եմ, որ դա կատարյալ պատկերացում է այն բանի, թե ինչպես եմ ես մտածում կյանքի մասին և այնքան է օգնել ինձ անվճռականության ժամանակ: Վախենո՞ւմ եք երաժշտություն հանել: Մենք բոլորս կմեռնենք, ում հոգ է տանում: Դուրս հանիր։ Վերջիվերջո, մեր ժամանակը այստեղ այնքան սահմանափակ է, և մեր հասկացողությունը, թե ինչու և ինչպես ենք մենք հասել այստեղ՝ այդքան սահմանափակ: Կարծում եմ, որ մենք բոլորս պետք է ավելի շատ կենտրոնանանք անելու այն, ինչը մեզ դուր է գալիս, և այն, ինչ ուրիշները կարող են վայելել: Մահն այնքան սարսափելի է շատ մարդկանց համար, քանի որ դա միակ բաներից մեկն է, որը հաստատ է: Ալբոմի նպատակներից մեկն է փորձել և ցույց տալ, թե ինչպես, եթե դու կարողանում ես ապրել այնպիսի կյանքով, որը սիրում ես և քեզ ոգևորում է, ապա մահվան գաղափարը դառնում է ավելի քիչ վախկոտ: Այդ իսկ պատճառով, ալբոմի շատ երգեր ունեն մահվան հետ կապված թեմաներ կամ կարելի է այդպես մեկնաբանել, բայց հաղորդագրությունը հաճախ նախատեսված է ավելի դրական լինելու համար: Ես նախատեսում եմ թողնել մոտ երեք սինգլ, իսկ հետո, եթե զգամ, որ ճիշտ ժամանակն է, ալբոմը, որը հիմնականում գրված է: Երգերից շատերը ձայնային առումով նման աշխարհում են թվում, թեև դրանք միավորվել են տարբեր ձևերով. Կարծում եմ, դա նշան է, որ արտիստը օրգանապես է գտնում իր ձայնը:

Ջեֆ Բենջամին. Ես սիրում եմ դա, կարծում եմ, որ ուղերձն այն է, ինչ շատերն այս օրերին նույնպես պետք է լսեն: Ի՞նչ եք կարծում, հիմա ինչ եք ցույց տալիս Բրեյդիի դերում, որը չկարողացաք ցույց տալ իրական կյանքում:

Բրեյդի. Ես միշտ ջանք եմ գործադրել լինել իսկական, բայց ես ավելի լավ եմ զգում, թե ով եմ ես, եթե դա իմաստ ունի: Ամեն ինչ այնքան արագ կատարվեց ռեալիթի շոուից, խմբին, շրջագայություններին անցնելու հետ կապված, դժվար էր ժամանակ կամ մտավոր կարողություն ունենալ՝ մտածելու բաների մասին, օրինակ, թե ինչպես էի ուզում ներկայացնել ինձ և ինչպիսին կլինի դա: Միշտ կլինեն բաներ, որոնց վրա հետ եմ նայում և մի փոքր երկար եմ մտածում, բայց ես փորձում եմ հիշել, որ շատ երիտասարդ էի և անում էի այն լավագույնը, ինչ կարող էի այդ ժամանակ:

Ջեֆ Բենջամին. Կիսվու՞մ եք ձեր երաժշտությամբ IRL-ի տղաների հետ: Արդյո՞ք նրանք կիսվել են որևէ արձագանքով: Թե՞ նրանք հարցնում են ձեր կարծիքն իրենց նախագծերի վերաբերյալ:

Բրեյդի. Ես խոսում եմ Սերխիո [Կալդերոնի] հետ առնվազն շաբաթը մի քանի անգամ: Մենք շատ մտերիմ ենք եղել տարիների ընթացքում, ճիշտ այնպես, ինչպես խմբում էինք: Ես նրան ուղարկում եմ իմ ամբողջ իրերը, իսկ նա ուղարկում է ինձ այն ամենը, ինչի վրա աշխատում է: Ես սիրում եմ խոսել Սերխիոյի հետ, քանի որ մենք շատ առումներով հակադիր ենք: Նա շատ լավատեսական և դրական է վերաբերվում ամեն ինչին, ինչն այնքան թարմացնող է ինձ համար և կարող է օգնել ինձ դուրս գալ իմ գլխից: Կարծում եմ, որ ես կարտադրեմ կամ կգրեմ երգ նրա հաջորդ նախագծի համար, ինչով ես իսկապես ոգևորված եմ: Երբ դեռ խմբում էինք, երբեմն հանգստյան օրերին գրում էինք, և մեզ համար միշտ շատ հեշտ էր միասին աշխատելը։ Մենք նոր էինք լսում օրերս և հասկացանք, որ որոշ գաղափարներ դեռ պահպանվում են: Ես նաև ժամանակ առ ժամանակ տեսնում եմ Շանս [Պերեսին], և դա միշտ իսկապես հիանալի է, ես սիրում եմ այդ տղային: Դա այն բաներից է, որտեղ մենք այնքան մտերիմ ենք, որ նույնիսկ եթե մենք որոշ ժամանակ չենք տեսնում միմյանց, դա վերադառնում է հին ժամանակների, երբ տեսնում ենք: Կարծում եմ՝ լինելով ա Power Rangers այնքան թույն և կատարյալ հարմար է նրա համար; այնքան ուրախ, որ ստացվեց այնպես, ինչպես ստացվեց: Մյուս տղաների հետ, որոնց հետ ես ավելի քիչ եմ խոսում, հաստատ, բայց երբ խոսում եմ, լավ խոսակցություններ ենք ունենում և հասնում ենք:

Ջեֆ Բենջամին. Ինչպե՞ս եք հետադարձ հայացք գցում իրական կյանքում:

Բրեյդի. Կարծում եմ, որ դա մի բան է, որը շատ է փոխվել վերջին երեք տարիների ընթացքում: Անկեղծ ասած, երբ ես առաջին անգամ գնացի, ես այնքան շնորհակալ էի, որ ազատ էի անել և անել այն, ինչ ուզում էի: Ես տեսլական ունեի այն մասին, թե ով էի ուզում լինել, և ինչ էի ուզում ստեղծել, և ինձ այնքան անհասանելի էի թվում այդ իրավիճակում: Իրականությունն այն է, որ եթե տղաների խումբը մեծ հաջողությունների չի հասնում, իսկապես դժվար է այն դարձնել զովացուցիչ: Օրինակ, One Direction-ը բոլոր ժամանակների ամենաթռչող բոյ-բենդերից մեկն էր, բայց Madison Square Garden-ի հինգ տղաներ, որոնք արտադրական անհավատալի արժեք ունեն, շատ ավելի լավ տեսք ունեն, քան հինգ տղաները առեւտրի կենտրոնում, որտեղ աշխատում են երկու միկրոֆոն:

In Real Life-ի ընթացքում մենք ելույթ ունեցանք ցանկացած իրավիճակում, որը դուք կարող եք պատկերացնել՝ սկսած 60,000-ից ավել մարդկանց մասնակցությամբ շոուներից մինչև երեք հոգով և անսարք սարքավորումներով շոուներ: Ինձ համար շատ կարևոր էր, որ մենք հիանալի ելույթներ էինք ունենում և նման չէինք սիրողականի, այնպես որ, երբ վատ հաղորդակցություն, վատ որակ կամ ավելորդ գումարներ էին ծախսվում, դա շատ հիասթափեցնող էր: Ինձանից որոշ ժամանակ պահանջվեց դա գիտակցելու համար, բայց ես անսահման երախտապարտ եմ, որ հնարավորություն ունեմ սովորելու այն, ինչ արել եմ: Դուք չգիտեք, թե ինչ կարող է սխալ լինել, քանի դեռ դա տեղի չի ունեցել:

Չնայած բազմաթիվ զարմանահրաշ հնարավորություններին, որոնք մենք ունեինք, ամենահիշարժան և ազդեցիկ ժամանակներից մի քանիսը, որ մենք ունեցանք որպես խումբ, այն էր, երբ մենք պարզապես ընկերներ էինք: Իմ սիրելի հիշողություններից ոմանք այն ժամանակներից են, երբ մենք պարզապես մի փոքրիկ քաղաքում էինք՝ ոչ մի տեղ, վայելում էինք միմյանց ընկերակցությունը և ուսումնասիրում: Մենք բոլորս այնքան տարբեր էինք գրեթե բոլոր առումներով: Ես այնքան մեծացա այդ ընթացքում որպես մարդ:

Ջեֆ Բենջամին. Ձեզ շա՞տ շանսեր տրվեցին «Իրական կյանքում» ֆիլմում գրելու և արտադրելու համար:

Բրեյդի. Ցավոք սրտի, մենք շատ քիչ ստեղծագործական ներդրում ունեինք մեր թողարկածի վերաբերյալ: Մեզանից ոչ ոք երգեր գրելու փորձ չուներ, և ես իսկապես նոր էի սկսել պրոդյուսեր անել, ուստի հասկանալի էր, երբ լեյբլը չէր ցանկանում այդքան գումար ներդնել մեր զարգացման հետևում, բայց կարծում եմ, որ մենք բոլորս իսկապես ցանկանում էինք փորձելու հնարավորություն ունենալ: . Դա իսկապես աչք բացեց, երբ մենք վերջապես բաժանվեցինք պիտակի հետ; առաջին օրը, երբ մենք կարողացանք գրել, այն օրն էր, երբ հասկացանք, որ պետք է բաժանվենք: Ստեղծագործական տարբերություններն այնքան վառ էին, որ դժվար էր տեսնել, թե ինչպես դա երբևէ կարող էր աշխատել: Real Life-ում, որպես ամբողջություն, իսկապես յուրահատուկ իրավիճակ էր, քանի որ խմբերի մեծամասնությունը միավորվում է ընկերների և/կամ միասին երաժշտություն ստեղծելու սիրո պատճառով: Մեզ հավաքեցին։ Այնպես որ, չպետք է զարմանալի լիներ, որ հեշտ չէր միասին երաժշտություն ստեղծել:

Ջեֆ Բենջամին. Ես իմացա իսկապես հիանալի փաստ այն մասին, որ դուք օգնեցիք արտադրել և ստեղծել «Blue» երգը Քեյի փոփ աստղի կողմից: Կարո՞ղ եք պատմել, թե ինչպես է այդ երգը միավորվել: Ինչպե՞ս ճանապարհ ընկավ դեպի Կորեա կորեացի համագործակիցներ ունենալը, և ի՞նչ եք կարծում, Քայը երգի հետ ինչպե՞ս վարվեց:

Բրեյդի. Այսպիսով, ես իրականում գրեցի «Blue»-ն ինձ համար, նույն պրոդյուսերների հետ, որոնք արեցին իմ առաջին սինգլը, և այն սկզբում կոչվում էր «Every Night Luv»: Երգը մի քանի շաբաթ նստեց կոշտ սկավառակի վրա, ինչպես շատերը, ցավոք սրտի, մինչև որ մի օր ես էլփոստ ստացա, որ Քայը ցանկանում էր ձայնագրել այն: Անկեղծ ասած, ես շատ անծանոթ եմ K-pop աշխարհին, այնպես որ, երբ ես ստացա էլ. .

Ի վերջո, ինձ բացատրեցին, որ նա Հարավային Կորեայի ամենահայտնի երգիչներից մեկն է և մաս է կազմել EXO կոչվող զանգվածային խմբին: Ես գիտեի, թե որքան մեծ է EXO-ն սոցիալական ցանցերում որոշ քրոսովեր ունենալուց, այնպես որ անմիջապես ինձ շատ հուզեց, որ երգը հիանալի հնչի նրա համար: K-pop-ի համար գրելն իսկապես հետաքրքիր է, քանի որ շատ անգամ նրանք ամբողջությամբ փոխում են բառերը և պարզապես պահպանում են հանգերի սխեման և մեղեդիները: «Կապույտ»-ը հնչում էր բնօրինակի հետ նույնական, բայց երբ ես փնտրեցի թարգմանված բառերը, հասկացա, որ գաղափարը շատ տարբեր է:

Ես և Քայը, շատ առումներով, նման ոճ ունենք, ուստի ես իսկապես ուրախ էի, թե ինչպես է հնչում երգի նրա տարբերակը: Մենք մի քանի շաբաթ ետ ու առաջ էինք գնում՝ փորձելով տարբեր ad-libs, ավելացնելով կամուրջ և փոխելով որոշ մեղեդիների հոսքը: Իսկապես առանձնահատուկ էր Միչիգանի իմ փոքրիկ ժամանակավոր ստուդիայում ad-lib-ը ձայնագրելը և մի քանի ժամ անց լսել, թե ինչպես է այն երգում աշխարհի մյուս ծայրից: Ես դեռ անընդհատ լսում եմ վերջնական ձայնագրությունը: Այսպիսով, ի վերջո, Kai-ն դոպինգ է: Ես հիմա մեծ երկրպագու եմ:

Ջեֆ Բենջամին. Դուք ստուգե՞լ եք որևէ այլ K-pop կամ կորեացի արտիստներ: Ուրիշ որևէ մեկը, ում հետ կցանկանայիք համագործակցել կամ գրել մեկ օր:

Բրեյդի. Ինձ շատ է դուր գալիս BLACKPINK-ը, ես սիրում եմ նրանց երաժշտությունը և որքան հղկված են նրանց կատարումները՝ միևնույն ժամանակ իսկական զգալով: Նրանք հաճախ են հարցազրույցներ տալիս իմ ընկերոջ՝ Ջո Ջո Ռայթի շոուին, և թվում է, թե նրանք իսկապես գեղեցիկ, իսկական մարդիկ են: Եվս մեկը ակնհայտորեն BTS-ն է: Ես հնարավորություն ունեցա հանդիպել նրանց մրցանակաբաշխության ժամանակ մի քանի տարի առաջ, երբ խմբում էի, և չնայած նրանց ուշադրության համար պայքարող մարդկանց թվին, նրանք ժամանակ հատկացրին սեղմելու մեր ձեռքերը և զրուցելու մեզ հետ: Ես հիշում եմ, որ նրանց կապիտանը [RM] խոսում էր հիմնականում լեզվական արգելքի պատճառով, բայց նրանք բոլորն էլ շատ գեղեցիկ էին թվում:

Ես լսում եմ մի տոննա ճապոնական քաղաքային փոփ երաժշտություն 70-ական և 80-ական թվականներից, այնպես որ շատ լավ կլիներ որևէ խաղ ստանալ կամ աշխատել այնպիսի լեգենդներից մեկի հետ, ինչպիսիք են Կիյոտակա Սուգիյաման կամ Յուրի Տանական:

Ջեֆ Բենջամին. Էլ ի՞նչ է սպասվում քեզ: Էլ ի՞նչ պետք է իմանանք հիմա:

Բրեյդի. Այս տարի ես շատ եմ կենտրոնանում երաժշտություն թողարկելու և այնտեղ իրեր ձեռք բերելու վրա, բայց եղել են որոշ շոուներ, որոնք նախատեսված են այս տարվա վերջին, որոնցով ես իսկապես ոգևորված եմ և սկսում եմ պատրաստվել: Ես վերջերս ձայնագրություններ եմ արել, որոնք ես իսկապես վստահ եմ զգում, և կարծում եմ, որ մարդիկ կսիրեն: Ես իսկապես ոգևորված եմ երկրպագուներին կրկին տեսնելու համար: Ամեն ինչից առավել ես կարոտում եմ երկրպագուներին և նրանց համար ելույթ ունենալը, ուստի անհամբեր սպասում եմ վերադառնալ այնտեղ և կրկին շոուներ կազմակերպել: