«Անակոնդան» ցույց տվեց մեզ Հարրի Փոթերի և Սարդ-մարդու կողմից գողացված ապագան

Անցած երկուշաբթի օրը լրացավ 25-ամյակը ANACONDA, ինչը նշանակում է, որ այսօր 25-րդ տարեդարձն է այն օրվանից, երբ մենք իմացանք (նախօրյա դրամարկղային ռեպորտաժների ժամանակաշրջանում), որ 45 միլիոն դոլար արժողությամբ օձի թրիլլերը գլխավորել է ներքին կինովարձույթը՝ 16.6 միլիոն դոլարով: Հետադարձ հայացք, ANACONDAՀետ մեկտեղ, Rush Hour 1998 թվականի վերջին հորինել է այսպես կոչված R-13-ը: Երկու ֆիլմերն էլ ոգով R-ի գնահատված էին, բայց կառուցված էին հենց այնպես, որպեսզի կողքից գողանան PG-13-ով, որը 1990-ականների վերջին դրանք դարձրեց եզակի և երեխաներին ստիպեց զգալ, որ նրանք արգելված միրգ են խմում: Երկու ֆիլմերն էլ ներկայացնում են փոքրամասշտաբ, օրիգինալ և ընդգրկուն (առաջինը գլխավոր դերերում՝ Ջենիֆեր Լոպեսը և Ice Cube-ը, իսկ երկրորդը՝ Ջեքի Չանը և Քրիս Թաքերը) ստուդիայի ծրագրավորողների, որոնք կարող էին գերիշխել արդյունաբերության մեջ, եթե Հոլիվուդը չներշնչվեր։ սեպտեմբերի 9-ից հետո համաշխարհային բլոկբաստերային մտածելակերպը:

Դեբյուտը ամառային սեզոնից անմիջապես առաջ՝ հակասական ակնարկներով, չնայած շատերը հիշում են միայն Ռոջեր Էբերտի 3.5 աստղանի զառանցանքը, ռեժիսոր Լուիս Լյոսայի ANACONDA արտաքնապես, հերթական «հիմա մենք կարող ենք նկարահանել մեծ բյուջեի հրեշների ֆիլմեր» ֆիլմը, որը հաջորդեց առաջին ֆիլմին: Jurassic Park. Մտածեք, անհոգ, Տեսակ, մասունք, Deep Rising և Deep Blue Sea. Ինչ հավաքածու ANACONDA Բացի մրցույթից, բացի PG-13 վարկանիշից, նրա դերասանական կազմն էր: Ֆիլմի անսխալական հերոսուհին Ջենիֆեր Լոպեսն էր, այս մաքուր ժանրի ֆիլմը բացվեց նրանից մեկ ամիս անց։ Selina կենսագրական. Լոպեսը մինչ այժմ իրեն առանձնացրել էր որպես վատ ֆիլմերի լավագույնը վալետ և Փողի գնացք. Այս մեկ-երկու հարվածը, անկասկած, նրան դրդեց գլխավոր աստղի համար (IE – սպիտակ մարդիկ նրան նկատեցին) Սթիվեն Սոդերբերգի ֆիլմում: Դուրս հայացքից ամռանը 1998:

Ոչ միայն այս «վավերագրական ֆիլմերի հեղինակները նավարկում են ջունգլիներ և փրկում են հսկա օձից» գործող դերասանը երիտասարդ իսպանացի կին էր, այլև հանցագործության մեջ նրա գործընկերը նույնպես կստացվի, որ Ice Cube-ն է: Սա ռեփերի ութերորդ ֆիլմն էր իր դեբյուտից հետո Boyz in the Hood 1991թ.-ի ամռանը, և նա այնքան հայտնի էր, որ դեռևս համարվում էր մինոր լիգայի աստղ, երբ դա ինչ-որ բան էր նշանակում: Էրիկ Ստոլցը, որը ներկայացվում է որպես հերոս մարդաբան, ֆիլմի 75%-ն անցկացնում է կոմայի մեջ։ Օուեն Ուիլսոնը նույնպես բացարձակապես չի կարողանում փրկել օրը: Նրա ընկերուհուն սպանում է ֆիլմի մարդկային հակառակորդը։ Նշված հակառակորդը անողոք, վարձկան օձերի որսորդ է, որը խաղացել է տխրահռչակ «Նիկոլաս Քեյջը երբեք չի կարող»: վայելք Ջոն Վոյթի կողմից: Ոչ մի սփոյլեր, բայց տղա, նա բարձր նոտայով դուրս է գալիս:

Ինչպես 1990-ականների վերջի մի քանի հիթեր, ANACONDA ներառական էր դրա համար:

Ժամանակ ANACONDA Երբեք դեղին գույնով չընդգծեց դրա ընդգրկունությունը էկրանին, այդ տարրը օգնեց ֆիլմին հասնել 65 միլիոն դոլարի ներքին արտադրության: Նույնիսկ 1997թ.-ին 3.96x բազմապատկիչը բավականին տպավորիչ էր, հատկապես այն ֆիլմի համար, որը, ըստ էության, խելագար հրեշների համար էր: Եվ, այո, ֆիլմը բացվեց հենց 1990-ականների վերջին նմանների կողքին The Matrix (465 միլիոն դոլար), The Birdcage- ը (185 միլիոն դոլար ամբողջ աշխարհում), Սայր (131 միլիոն դոլար ամբողջ աշխարհում), Դուրս ու ներս (65 մլն դոլար ներքին) և Rush Hour (244 միլիոն դոլար ամբողջ աշխարհում): Դրանք չափավոր բյուջեով թատերական թողարկումներ էին, որոնք նույնպես հերքեցին սովորական իմաստությունը այն առումով, թե ինչ կգնահատի հանդիսատեսը էկրանին՝ գենդերային ռասայական և սեռական կողմնորոշման առումով: Հեքի, այդ պահին երկրորդ ամենամեծ համաշխարհային եկամուտը Ուիլ Սմիթինն էր Անկախության օր, մինչդեռ Սմիթի Men in Black կգերազանցի Կորցրած աշխարհը 1997թ.-ի ամռանը երկրի ներսում: Բայց հետո տեղի ունեցավ սեպտեմբերի 9-ը:

9 թվականի սեպտեմբերի 11-ի սեպտեմբերին տեղի ունեցած ահաբեկչական հարձակումներին Ամերիկայի արձագանքի մի մասը վերափոխման փորձն էր. պայմանական գենդերային դերեր և ենթադրյալ ցանկություն փախուստի սովորական ձևեր. Միևնույն ժամանակ, Սթիվեն Սփիլբերգի գեղարվեստական/առևտրային հաջողությունը Անձնականի պահպանում Ռայանը 1998 թվականի ամռանը և Michael Bay's-ի կոմերցիոն հաջողությունը մարգարիտ 2001 թվականի ամռանը Հարբորը վերստին արթնացրեց սերունդների նոստալգիան մինչվիետնամական ամերիկյան ռազմական արդարության նկատմամբ, որը շահագործված ահաբեկչական հարձակումներից հետո պատերազմել ցանկացողների կողմից։ Պատահականությամբ, դիզայնով կամ գուցե երկուսից մի փոքր՝ սեպտեմբերի 9-ի հարձակումներին (և 11թ. ապրիլին Կոլումբայնի դպրոցում տեղի ունեցած հրաձգության վերաբերյալ բողոքին) կհետևեն մեծ բյուջեի, արտոնությունների համար հարմար, գլոբալ թիրախավորված «սպիտակները»: տղան բացահայտում է, որ նա հատուկ է» գործողությունների ֆանտազիաները: Հարրի Փոթերը, Ֆրոդո Բեգինսը և Սարդ-մարդը գալիս էին մեզ փրկելու։

Միանգամայն ակնհայտ է, որ այդ երեք արտոնությունների մեկնարկները արտադրվում էին սեպտեմբերի 9-ի հարձակումներից շատ առաջ, և երեքն էլ հաջողություն կունենային նույնիսկ համեմատաբար խաղաղ ժամանակներում: Այնուամենայնիվ, նրանց գլոբալ ընդունումը որպես «բարի ընդդեմ չարի էպիկական արկածային ֆիլմեր, որոնք մեզ հենց հիմա են պետք» դիտվում էին արդար հերոսության պրիզմայի ներքո, որոնք պայքարում էին բացարձակ չարի և տրավմատիկ զոհերի դեմ, ովքեր անում էին առավելագույնը սարսափելի ժամանակներում: Հարի Փոթերը և Մագիստրոսի քարը 975 թվականի վերջին վաստակել է 2001 միլիոն դոլար ամբողջ աշխարհում՝ զիջելով միայն Տիտանական (1.8 միլիարդ դոլար), մինչդեռ Մատանու կրթաթոշակ մեկ ամիս անց վաստակել է 897 մլն դոլար։ Spider-Man բացվել է 2002 թվականի մայիսին և հավաքել 821 միլիոն դոլար ամբողջ աշխարհում: Երբեք դեմ չես դա Rush Hour 2 վաստակել էր 344 միլիոն դոլար ամբողջ աշխարհում և Արագ և կատաղած 207 թվականի ամռանը վաստակել էր 40 միլիոն դոլար (2001 միլիոն դոլար բյուջեով), երկուսն էլ մասամբ իրենց համեմատական ​​ներառականության պատճառով:

Հոլիվուդի հետապնդումը հաջորդ գլոբալ բլոկբաստերային ֆրանշիզային կուլ տվեց մնացած ամեն ինչ:

Այնպես որ, Spider-Man հաստատեց կոմիքսների սուպերհերոսական ֆիլմը որպես պոտենցիալ Ա մակարդակի վրանաձև՝ 13 տարի հետընտրական աշխատանքից հետո։բանբեր կեղծ մեկնարկներ. Այն նաև, ցավոք, նշանավորեց «ոչ սպիտակ տղայի» նման ֆիլմերի գրեթե ամբողջական ավարտը Զորոյի դիմակ, ձվադր or Սեւ դիմակ. Սեւ Պանտերա կարող էր ազդարարվել որպես 2018-ի սկզբին մեծ բյուջեով կոմիքսների սուպերհերոսների ֆիլմի ժամկետանց օրինակ, բայց դա մասամբ այն պատճառով էր, որ ենթաժանրը, ըստ էության, վերածվեց հերոսական սպիտակ տղաների կողմից (Nicolas Cage's Ghost Rider, Thomas Jane's Punisher, Christian Bale's Batman: , Էրիկ Բանայի Հալկը և այլն) հենց այն ժամանակ, երբ Հոլիվուդը սկսեց լրջորեն վերաբերվել դրան։ 1998 թվականին Անտոնիո Բանդերասը կարող էր լինել Զորոն, իսկ Ուեսլի Սնայփսը կարող էր լինել Բլեյդը։ Մինչեւ 2003 թվականը Մայքլ Քլարկ Դունկանը համարվում էր բախտավոր՝ խաղալով մրցավազքում փոխարինված Քինգփին Բեն Աֆլեքի «Խիզախ» ֆիլմում: Դա փոխաբերություն դարձավ արդյունաբերության համար:

Քանի որ Հոլիվուդի գլոբալ նկրտումները մեծացան, իսկ բյուջեները մեծացան, սովորական իմաստությունը կանանց և փոքրամասնությունների մասին, որոնք վնասում են արտասահմանյան դրամարկղային պոտենցիալը, դարձավ ճնշող ուշադրություն: Հաջորդի հետապնդումը Shrek, Pirates եւ Կարիբյան or Տերը օղակների2000-ականների կեսերին DVD-ի վաճառքի անկման հետ մեկտեղ, նշանակում էր ավելի քիչ գումար, որը հասանելի էր 35-55 միլիոն դոլար արժողությամբ ստուդիայի ծրագրավորողի համար, որը կարող էր իրեն թույլ տալ լինել բացահայտ ներառական և/կամ ԼԳԲՏՔԻԱ-ի նկատմամբ: Մինչև 2005թ. Թայլեր Փերիի մելոդրամաները նրանք (օրինակ) գերակատարում էին թատրոններում և հավաքում էին դերասանական կազմ (Անջելա Բասեթ, Մայքլ Իլի, Անիկա Նոնի Ռոուզ, Իդրիս Էլբա և այլն) մասամբ այն պատճառով, որ նրանք քաղաքի միակ խաղն էին: Հոլիվուդը, ի վերջո, հասկացավ այն առումով, որ սպիտակամորթ երիտասարդները բացահայտեցին իրենց գերհերոսական ճակատագիրը՝ որպես քաղաքի միակ խաղ, բայց դա մի քանի տարի շատ ուշ էր:

Այն, ինչ մենք սկսեցինք տեսնել 2010-ականների վերջին, փորձ էր, ըստ էության, շարունակել այնտեղ, որտեղ Հոլիվուդը դադարեց 1990-ականների վերջին: Ոչ շոշափելի աշխարհում, Սիրիր Սիմոնին հաջորդ քայլը կլիներ դրանից հետո Ներսում և դուրս. Սեւ Պանտերա կլիներ տրամաբանական արձագանքը Տերեվ, և նմանները Սպասում եմ արտաշնչելուն և Rush Hour այսօր այնքան եզակի/հատուկ/կարևոր չէին լինի, որքան 1990-ականներին: 2001 թվականին Հոլիվուդը ցույց տվեց, որ կին հերոսը կարող է հզորացնել տեսախաղի հիթը Tomb raider. 2018 թվականին Հոլիվուդը ցույց տվեց, որ կին առաջատարը կարող է հզորացնել տեսախաղի հիթ… Tomb raider. 1996-ին մեծ խնդիր էր, որ Ուիլ Սմիթը նկարահանվեց որպես ամբոխին հաճելի գլխավոր հերոսի դերը։ Անկախության օր. 2018 թվականին Ջոն Բոյեգան դեռ եզակի/անսովոր էր Խաղաղ օվկիանոս. Ապստամբություն.

Այն ժամանակ, երբ Հոլիվուդը փորձում էր խաղալ catch up-ը, սթրիմինգը գերազանցել էր թատերականը՝ որպես նախընտրած ժամանցի վայր:

Ես երկար ժամանակ պնդում էի, որ Դիսնեյը սկսեց կառավարել տապակածը, երբ դադարեցին փորձել կրկնօրինակել հաջողությունը Pirates եւ Կարիբյան (ՕՂՈՐՄԻ - Ջոն Քարթեր, Պարսկաստանի արքայազն, Տրոն՝ ժառանգություն և Միայնակ Ռեյնջեր) և սկսեց ընդօրինակել Alice ի Հրաշքների (ուղիղ, Maleficent, Frozen, The Force Awakens և Գեղեցկություն եւ թե գազան) Հոլիվուդը վերջապես նկատեց, ինչպես Արագ Հնգանիշ 620 թվականի ամռանը ամբողջ աշխարհում հասավ 2011 միլիոն դոլարի, այդ ներառական քասթինգը կարող է հսկայական հավելյալ արժեք հանդիսանալ արդեն իսկ գրավիչ կոմերցիոն փաթեթի համար: Այնուամենայնիվ, եթե փոքր մասշտաբի «ոչ սպիտակ տղա» կատարողներին դուր եկավ Տարված, մտածիր տղամարդու պես or Բաթլերը սկսեց այնտեղ, որտեղ Հոլիվուդը դադարեց 1990-ականների վերջին (հետևելով նմաններին Սպասում եմ արտաշնչելուն), զարթոնքը կարճատև կլիներ։ Հոլիվուդի թատերական ներառականության փորձերը բախվեցին հոսքային դարաշրջանին:

«Գնացեք կինո միայն կինո գնալու համար» ամբոխը, որը տանը մնաց իր «ոչ իրադարձությունների ֆիլմ» ժամանցի համար, փոքր մասշտաբի, աստղերի վրա հիմնված, ոչ ֆրանչայզային ուղեվարձը դարձավ առևտրային առումով վտանգավոր տեսակ: 2015թ. Կատարյալ տղան կարող է բացվել 25 մլն դոլարով: 2014թ. Հարեւանները կարող է ունենալ 50 միլիոն դոլար դեբյուտ: Մինչև 2019թ. Ներխուժողը և Long Shot բացվել է 10 միլիոն դոլարից մի փոքր ավելի կամ պակաս: 2005 թվականին Ջենիֆեր Լոպեսի Monster In Law բացվել է 24 մլն դոլարով։ 2022 թվականին Լոպեսի Ամուսնացիր ինձ հետ չկարողացավ կոտրել 9 միլիոն դոլար: Մինչ Covid-ը, ընդհանուր տոմսարկղը բարձրացել էր (մասամբ տոմսերի գների աճի և շքեղ թատրոնների/պրեմիում դահլիճների պատճառով), տոմսերի գներն իջել էին (բայց ոչ աղետալիորեն): Այնուամենայնիվ, 2015-ից մինչև 2018 թվականները լավագույն վեց տարեկան թողարկումները կազմել են ներքին դրամարկղային ընդհանուր եկամտի ավելի/ցածր 26%-ը: Լսարանը դարձել է լազերային կենտրոնացած IP-կենտրոնացված վրանների վրա:

Մեծահասակները սկսեցին բուժել արտոնությունների ֆայլերը, որոնք արմատավորված էին IP-ով (The Force արթնանա), սերունդների նոստալգիա (It) և/կամ նիշեր (Մեռած լողավազան) ինչպես ընտրում է «մեծահասակների ժամադրության ֆիլմը»: Իրական «ֆիլմեր մեծահասակների համար» վերածվել են 6-10 դրվագների կաբելային/հոսքային մինի սերիալի (Անգիտակիցը, Բաց թողնվածը, Բրիջերթոն, և այլն): 20 տարի առաջ Էդրիան Լայնի Հավատարիմ և Քրիս Նոլանի Անքնություն Համաշխարհային եկամուտների կողքին եղել է ավելի քան 115 միլիոն դոլարից ցածր Spider-Man և Կլոնների հարձակումը. Լայնի Խորը ջուր ուղղակի գնաց Հուլու: Մինչդեռ հանդիսատեսը միայն կինոթատրոններում է հայտնվում մի բանի համար, որն արդեն ցանկանում է տեսնել: Դա սովորաբար հավասար է Marvel/DC ֆիլմի (Թույն `թող լինի մորթություն), աշխույժ տեսախաղի ադապտացիա (Sonic է ոզնի), բարձր կոնցեպտի սարսափ ֆիլմ (Մի հանգիստ տեղ), երաժշտական ​​կենսագրական (Rocketman) կամ ապառիկ մնացած մի քանի «մեծ գործարք» արտոնություններից մեկում (Արհամարհելի ես, Առաքելություն՝ անհնարին, Յուրայի աշխարհ, MonsterVerse-ը և այլն):

վերջաբան

Դժվար է նոր կինոաստղ կերտել, լինի նրանք «հաջորդ Թոմ Քրուզը», թե «հաջորդ Ուիլ Սմիթը», եթե հանդիսատեսին հետաքրքրում է միայն այն մասին, թե որ կերպարանքով են նրանք խաղում: Սեպտեմբերի 9-ից հետո ուղևորությունը դեպի գլոբալ բլոկբաստերային ֆրանշիզաներ, որոնց ավանդական իմաստության վրա հիմնված շեշտը դրվում է սպիտակ տղաների վրա, ովքեր հայտնաբերում են, որ իրենք սուպերհերոսներ են, կախարդներ, ծովահեններ կամ հսկա ռոբոտներով լավագույն ընկերները, վերջ դրեց հարաբերական առաջընթացին դեպի ներառականություն վերջին շրջանում: 11-ական թթ. Մինչ Հոլիվուդը հիշում էր իր ունեցածը, «պարզապես ֆիլմի» թատերական ներուժը կորցրեց հոսքի հարմարության պատճառով: Ողբերգությունն այն է ANACONDA 20022 թ.-ին վեպը կդառնար թատերական թողարկում, ինչպես որ եղավ 1997թ.-ին: Բ-ֆիլմի աննկարագրելի օձային ֆիլմը Հոլիվուդի նախադիտումն է, որը 20 տարի չի ծախսում հաջորդ Սարդ-մարդուն կամ Հարի Փոթերին հետապնդելու համար: