Ինչպես է Art Blocks-ը կառուցում ապագայի համար Ethereum NFT բումից հետո

Երբ NFT շուկա բարձրացավ նոր բարձունքների անցյալ ամառվա վերջին, Ethereum նախագիծ Art Blocks տեսավ ամենազառ վերելքներից մեկը. Ստեղծագործական արվեստի նախագիծը 11 միլիոն դոլարից թանկացել է երկրորդային շուկայի առևտրի ծավալը հունիսին մինչև 63 միլիոն դոլար հուլիսին, իսկ հետո՝ 587 միլիոն դոլար՝ օգոստոսին:

Արագորեն Art Blocks-ը կրիպտո-հայրենի կուրիոյից՝ բլոկչեյնով ստեղծված արվեստի գործից, վերածվեց կապույտ չիպերի հավաքածուի, որից շատ ներդրողներ ձգտում էին շահույթ ստանալ: Հանկարծ NFT-ները վաճառվում էին յուրաքանչյուրը ավելի քան միլիոն դոլար, և յուրաքանչյուր նոր հավաքածուի թողարկումը լցված էր պահանջարկով, ինչը մեծանում էր Ethereum ցանցային գործարքների վճարներ և հիասթափեցնող ապագա սեփականատերեր:

Քաոս էր։ Art Blocks-ի հիմնադիր և գործադիր տնօրեն Էրիկ Կալդերոնի (նույն ինքը՝ Սնոուֆրո) համար, որը նաև նախագծի օրիգինալ Chromie Squiggle հավաքածուի ստեղծողն է, բումը չափազանց շատ էր, շատ շուտ: Եվ այն հրավիրեց ներդրողների, ովքեր թվում էր, թե այնտեղ էին զուտ պոտենցիալ սպեկուլյատիվ առաջընթացի համար, այլ ոչ թե կոլեկցիոներների, ովքեր իսկապես գնահատում էին աշխատանքը և ցանկանում էին աջակցել արվեստագետներին:

«Պայթյունը զվարճալի էր, բայց ավելի սարսափելի էր, քան զվարճալի: Իրերն այդ տեմպերով բնականաբար չեն զարգանում»,- ասել է Կալդերոնը Հերքել. «Դա վավերական է, բայց նաև այնպիսի տպավորություն է, որ ինչ-որ մեկը վերցնում է ձեր երեխային և օգտագործում այն ​​այն բանի համար, որի համար այն ի սկզբանե նախատեսված չէր օգտագործելու համար»:

Art Blocks-ն ընդգրկում է հարյուրավոր NFT հավաքածուներ երեք պաստառներով, ընդ որում «Curated»-ը կրում է ամենաքիչ հավաքածուները և ամենաշատ հեղինակությունը: Յուրաքանչյուր նախագիծ հիմնված է հատուկ մշակված ալգորիթմի վրա, որը տեղակայված է Ethereum-ում blockchain նկարչի կողմից, այնուհետև գնման ժամանակ ստեղծում է յուրահատուկ պատկեր:

Յուրաքանչյուր անհատական ​​NFT-ն տարբեր տեսք ունի, սակայն յուրաքանչյուր նկարչի հավաքածուի մեջ սովորաբար համախմբվածություն կա: Յուրաքանչյուր նախագծի տեսքն ու տեսքը կարող է շատ տարբեր լինել՝ կախված ստեղծողներից՝ հազարավորներից գունագեղ բլոկներ թելերի նման նախշերով դեպի ծիածանը քրքջում է, և նույնիսկ այն, ինչ թվում է ա Ծովում լողացող խոզապուխտի մուլտֆիլմային կտոր (White Castle-ին պատկանում է մեկը).

Քանի որ Art Blocks-ի պահանջարկը մեծացավ օգոստոսին և սեպտեմբերին, ընտրված կտորները հսկայական եկամուտներ բերեցին գնորդների համար: Կտորները, որոնք ի սկզբանե արտադրվել են մի քանի հազար դոլար արժողությամբ ETH կամ ավելի քիչ արժեքով, վաճառվել են մինչև 7.1 միլիոն դոլարով, ինչպես դա եղել է. մի կտոր Դմիտրի Չերնյակի Ringers հավաքածուից հոկտեմբերին. Թայլեր Հոբսի Fidenza հավաքածուն և Calderon-ի սեփական Chromie Squiggles-ը երկուսն էլ բերել են մի քանի յոթանիշ վաճառք:

Կալդերոնի համար ամենաբարձր դոլարի վաճառքն իմաստ ունի: Թեև թվային ակունքները կարող են նորություն լինել, Արվեստի բլոկների արժեքավոր նմուշներից շատերը արվեստի թանգարանում կամ պատկերասրահում կզգան իրենց տանը: Հետաքրքրությունը բարձրանալով, որոշ կտորներ դարձան հատկապես արժեքավոր և հրամայեցին ավելի ու ավելի բարձր գներ: Դա շուկան է աշխատանքի: Դա նաև վավերացում է, ինչպես առաջարկեց Կալդերոնը:

Ինչ է բարձրանում…

Ինչն իրականում «սարսափեցրեց» Կալդերոնին, ինչպես նա ասաց Հերքել, ներդրողների շտապողականությունն էր, որոնք գնում էին Art Blocks-ի կտորներ գների սանդղակի ստորին վերջում կամ գների հատակին, նպատակ ունենալով շրջել NFT-ները ավելի բարձր գնով: Դա օգնեց խթանել կատաղությունը, բայց նաև հիասթափություն առաջացրեց կոլեկցիոներների շրջանում և պոտենցիալ վնաս պատճառեց մարդկանց, ովքեր շուկայի գագաթնակետին գնեցին մի շարք կտորներ:

«Կան այս բոլոր խոսակցությունները, լինի դա Twitter-ում կամ Discord-ում, այն մասին, թե ինչպես է ինչ-որ մեկը «մաքրում հատակը», - բացատրեց Կալդերոնը: «Դա առաջացնում է fomo. Դա ստիպում է ինչ-որ մեկին մտնել և գնել մի քանիսը, և դա զրոյական գումարով խաղ է: Ի վերջո, ինչ-որ մեկը իսկապես վիրավորվում է»:

Սպեկուլյատիվ մոլեգնությունը բարձրացրեց գեներատիվ արվեստի հեղինակությունը և պարգևատրեց ինչպես արվեստագետներին, այնպես էլ այն վաղ կոլեկցիոներներին, ովքեր վաճառում էին զգալի պրեմիումով: Բայց հանկարծակի աճը իսկապես անկայուն էր, և քանի որ NFT շուկան աստիճանաբար անկում ապրեց, Art Blocks-ի առևտրի ծավալը կտրուկ ընկավ:

օգոստոսին գրեթե 587 միլիոն դոլարից իջել է մինչև 243 միլիոն դոլար՝ սեպտեմբերին՝ ըստ տվյալների CryptoSlam, և դրանից հետո յուրաքանչյուր ամսում 100 միլիոն դոլարից պակաս: Art Blocks-ի վաճառքի միջին գինը սեպտեմբերին իր գագաթնակետին ավելի քան $15,000-ից իջել է մինչև $4,400 դեկտեմբերին, օգոստոսին (63) մինչև դեկտեմբեր (12,075) ամսական եզակի երկրորդային շուկայի գնորդների 4,424% անկմամբ:

Նախագծի շահույթ ստանալու ներուժի շուրջ ավելի քիչ աղմուկի պատճառով ավելի քիչ մարդիկ էին գնում Art Blocks-ը, իսկ երկրորդային շուկաներում գները նվազում էին: Որոշ կոլեկցիոներներ, ովքեր գնումներ էին կատարել վերևի մոտ, բողոքում էին դրոշակակիր թափից՝ ենթադրելով, որ Կալդերոնը և նրա թիմը բավականաչափ ջանքեր չեն գործադրում նախագծի բարձր պահանջարկը պահպանելու համար: Նա պայքարում էր անտեսելու վիտրիոլը:

«Եթե ինչ-որ մեկն ասում է «կանխիկի առգրավում», «ագահություն» կամ «կանխիկ կով» բառերը, ինչ էլ որ լինի»,- ասաց նա: «Ես բավականին հանգիստ, հանգստացած տղա եմ, բայց ես արձագանքում եմ և վրդովվում եմ և ուզում եմ այնտեղ մտնել»:

Կրիպտո և NFT արդյունաբերության արագ տեմպերի և բողոքների աճող ազդեցության միջև Կալդերոնը զգաց իր հոգեկան առողջության վրա ծանրաբեռնվածություն, ուստի նա սկսեց հետ քաշվել: Բայց դա միայն ավելի ձայնային անդամներին ավելի անհանգիստ դարձրեց, ասաց նա: Ի վերջո, նա պետք է հավասարակշռություն գտնի կոլեկցիոներների մտահոգությունները լուծելու միջև՝ չթողնելով, որ դա ճնշի իրեն:

«Ես հասկացա, որ չեմ կարող խուսափել դրանից»,- ասել է Կալդերոնը: «Բայց այս մարդիկ նույնպես արժանի չեն իմ օրը կամ շաբաթը փչացնելու»:

Building Blocks

Կալդերոնը և նրա աճող թիմը նույնպես ավելի քիչ են ընկղմված համայնքում ամենօրյա հիմունքներով մեկ այլ պատճառով. նրանք կառուցում են Art Blocks-ի ապագայի հիմքերը: 2020 թվականի նոյեմբերին գործարկումից ընդամենը մեկ տարի անց, Art Blocks-ն ակտիվորեն պաշտոնականացնում է իր ձեռնարկությունը գալիք տարիների համար, որպեսզի այն կարողանա կայուն բիզնես լինել ինչպես ցուլի, այնպես էլ արջի շուկաների պայմաններում:

Այն, ինչ սկսվեց որպես Calderon-ի հոբբի բիզնես, այժմ ընդլայնվել է մինչև 23 հոգուց բաղկացած թիմ, և ընկերությունն աշխատում է բրենդինգի և ընկերության մշակույթի խորհրդատուների հետ: Առայժմ դա կարող է նշանակել գործունեության ավելի դանդաղ հոսք, բայց նա կարծում է, որ արժե փոխզիջում կատարել երկարաժամկետ կայունության համար:

«Ծպտյալ տարածությունում ամեն ինչ այնքան արագ է շարժվում: Կարծում եմ, որ հիմնադիրների համար այնքան հեշտ է մոլորվել այն մտքով, որ ձեր արտադրանքը միշտ վաճառվելու է միլիոնավոր դոլարներով, անընդհատ», - ասաց նա: «Դա այդպես չէ: Կլինի արջի շուկա. Կգա ժամանակ, երբ բրենդինգը, տարբերակումը և մշակույթը, ինչպես նաև այն, թե ինչպես են թիմի անդամները փոխազդում միմյանց հետ, կարտացոլեն, թե ինչպես ենք մենք համագործակցում համայնքի հետ»:

Չնայած Կալդերոնի խառը զգացմունքներին անցյալ տարվա պահանջարկի անսպասելի աճի վերաբերյալ, Art Blocks-ն այժմ ունի ֆինանսական թռիչքուղի՝ վերակենտրոնանալու մշակույթի և կայունության վրա: Նախագիծը մինչ օրս բերել է ավելի քան 1.3 միլիարդ դոլարի ընդհանուր առևտրի ծավալ՝ ըստ տվյալների ԱնգույնArt Blocks-ը վերցնում է առաջնային վաճառքի 10%-ը և երկրորդային շուկայի հոնորարների 2.5%-ը: Այն նաև հավաքել է 6 միլիոն դոլարի ֆինանսավորում հոկտեմբերին True Ventures-ի գլխավորած փուլի ընթացքում:

«Art Blocks-ն ունեցել է այդքան հաջող օգոստոս, սեպտեմբեր, հոկտեմբեր և նույնիսկ նոյեմբեր», - ասաց նա Հերքել նոյեմբերի վերջին։ «Մենք առողջ ընկերություն ենք: Մենք իրականում իսկապես հաջողակ վիճակում ենք, որտեղ կարող ենք մեզ թույլ տալ չվաճառել ոչ մի NFT և տարիներ շարունակ մնալ բիզնեսում»:

«Այն, ինչ մեզ թույլ է տալիս անել, բառացիորեն այն է, ինչ մենք ծրագրել ենք անել», - ավելացրեց նա: «Մենք փորձում ենք զարգացնել արվեստը, մենք փորձում ենք զարգացնել այն ձևը, որով մարդիկ փոխազդում են արվեստի հետ, և մենք փորձում ենք զարգացնել այն ձևը, որով համայնքները գոյություն ունեն արվեստի շուրջ: Մենք պարզապես կենտրոնանալու ենք դրա վրա»: