2022 թվականին դժվար է պատկերացնել որևէ արվեստ, որը մեկուսացված է տեխնոլոգիայից:
AI, NFT, blockchain, DAO. այս առաջընթացները զգալիորեն ազդում են ստեղծագործական գործընթացի վրա: Գրեթե բոլոր այս տեխնոլոգիաները հիմնված են մարդկային կյանքն ավելի լավը դարձնելու և մեզ ավանդական սահմաններից ազատելու ցանկության վրա: Այդ իսկ պատճառով այնքան հետաքրքիր է դիտարկել և ուսումնասիրել, թե ինչպես է տեխնոլոգիան օգնում արվեստին դառնալ ավելի անսահմանափակ և ավելի մատչելի:
Ի՞նչն է ազատում արվեստագետին:
Արվեստը չի կարող գոյություն ունենալ առանց նկարչի, ուստի առաջին հարցն այն է, թե ինչն է նրանց ազատում: Կարծում եմ, որ ստեղծագործությունը պետք է ուղղորդել ոչ թե կարիքի վայրից, այլ առատությունից: Ավանդական իմաստությունն ասում է, որ արվեստագետը պետք է սոված լինի, բայց ես սրան չեմ հավատում։
Նույնիսկ ամենամռայլ, ամենամութ արվեստը չպետք է հիմնված լինի դատարկության, աղքատության, ռեսուրսների պակասի կամ սովի վրա: Խեղճ արվեստագետները ստեղծագործ չեն, նրանք ընկճված են: Արվեստագետի ազատագրման ամենահիմնարար գործոններից մեկը հարգելի աշխատավարձն է: Բարեբախտաբար, մենք կարող ենք տեսնել այս հասկացության աճող ընդունումը, և արվեստագետները եկամուտ ստանալու նոր ուղիներ են գտնում, որը թույլ է տալիս նրանց ապրել առատությամբ և ստեղծագործել:
Ինչպե՞ս են արհեստական ինտելեկտը և բլոկչեյնը օգնում արվեստագետներին:
Առաջին հերթին, բլոկչեյնն օգնում է արվեստագետներին ստուգել իրենց ստեղծագործության սեփականությունը և հեղինակային իրավունքները, ինչը լուծում է այս հսկայական խնդիրը այսօր և երկարաժամկետ հեռանկարում: Ժնևում Գեղարվեստի փորձագիտական ինստիտուտի (FAEI) զեկույցի համաձայն, հետազոտված արվեստի գործերի ավելի քան 50%-ը կամ չեն վերագրվել ճիշտ նկարչին կամ նույնիսկ կեղծվել են:
Բլոկչեյնը նաև թույլ է տալիս արվեստագետներին աշխատել հոնորարների բաշխման արդար և թափանցիկ էկոհամակարգում, որն ուղղակիորեն կապված է վաճառքի թվերի հետ: Այն թույլ կտա արվեստագետներին վաճառել իրենց աշխատանքները տարբեր Web3 շուկաներում և նշանակալի աճուրդներում, ներառյալ Sotheby's-ը և Christie's-ը: Վերջին տունը վաճառել է Beeple-ի NFT «Ամենօրյա. Առաջին 5,000 օրերը» գեղարվեստական աշխատանքը 69 միլիոն դոլարով:
Բացի այդ, բլոկչեյնը ընդլայնում է համագործակցության սանդղակը, որը կարևոր գործոն է երաժշտության և արվեստի աշխարհում: Ես չեմ հավատում մրցակցությանը, բայց անկեղծորեն հավատում եմ համագործակցությանը։
Երբ NFT-ն առաջին անգամ դուրս եկավ, շատ արտիստներ ասացին. «Ես հիմա մենակ եմ: Ինձ կուրատոր պետք չէ»։ Այնուամենայնիվ, պարզվեց, որ ավանդական շուկայում կուրատորների կողմից իրականացվող առօրյա խնդիրները չեն անհետացել: Նկարիչները դեռ պետք է որոշեն, թե ինչպես, որտեղ և գնով վաճառեն իրենց աշխատանքները: Դա նման է MMA մրցաշարի. կան շատ մարտիկներ, բայց շոուն մենեջերի աշխատանքն է:
NFT և DAO աշխարհներում ոչ մի մարդ կղզի չէ: Այդ իսկ պատճառով այնպիսի հարթակներ, ինչպիսիք են Տրիպտիչ գոյություն ունի՝ թվային արվեստի և ֆիզիկական արվեստի հետ աշխատելու հարթակ՝ համադրողներին էական դեր տալով: Ես կասեի, որ առանց նրանց, արվեստագետների համար դժվար կլիներ օգուտ քաղել այն ազատագրումից, որը կարող են ապահովել NFT և DAO նախագծերն ու հարթակները:
AI-ն թույլ է տալիս նկարիչներին ստեղծել անհավանական լիարժեք հավաքածուներ, ինչպիսիք են Եզակիություն AIIV-ի կողմից և Դիցաբանություններ. Ստեղծողը հաստատում է նրանց գեղարվեստական ոճը, այնուհետև այն փոխանցում է արհեստական ինտելեկտին՝ որպես տպագրական մեքենա՝ փոխելով, ընդլայնելով և կատարելագործելով այս հավաքածուն:
Գեներատիվ տեխնոլոգիաները՝ այս ստեղծագործական գործընթացի հիմքը, հնարավորություն են տալիս ստեղծել բազմաթիվ ստեղծագործություններ և հավաքածուներ և դրանք տարածել լայն լսարանի՝ օգտագործելով սահմանափակ ռեսուրսներ: Ամենօրյա օգտատերերի համար սա առաջընթաց է. այս տեխնոլոգիաների շնորհիվ յուրաքանչյուրը կարող է հեշտությամբ լիցենզավորել երաժշտությունը, դառնալ համահեղինակ և ստեղծել իր յուրահատուկ բովանդակությունը:
Այս ամենը հնարավոր է ընդամենը մի քանի կտտոցով: Բացի այդ, գեներատիվ տեխնոլոգիաները ավելացնում են գեյմիֆիկացման տարրը, նպաստում են երկրորդային շուկայի զարգացմանը, արվեստը դարձնում ավելի զվարճալի և պահանջված և, ի վերջո, բարձրացնում դրա գինը:
Այս պատճառները, ի թիվս այլոց, գեներացնող երաժշտական հարթակի պատճառն են Մուբերտ այդքան մեծ պահանջարկ է ունեցել: 2021 թվականին Mubert AI-ն ստեղծել է 21 միլիոն հետք՝ 62 միլիոն րոպե ընդհանուր երկարությամբ։
Ո՞րն է AI-ի, բլոկչեյնի և արվեստի ապագան:
Մինչև 15 թվականի հուլիսի 2021-ը NFT 10 լավագույն հարթակներում առևտրի ծավալը գերազանցել է 2.8 միլիարդ դոլարը: 2021 թվականի ամբողջ ընթացքում ԱՄՆ-ում առցանց արվեստի արդյունաբերության շուկան աճել է մինչև 5.65 միլիարդ դոլար՝ 6,6 տոկոսով ավելի, քան նախորդ տարի: Խանութը սպասվում է 5.8 թվականին աճել մինչև 2022 միլիարդ դոլար:
Ակնկալվում է, որ AI-ի միջոցով ստեղծված և բլոկչեյնի վրա հիմնված արվեստի շուկան նույնպես կաճի: Վաճառքի թիվը շարունակում է փոխվել, քանի որ արվեստագետները գալիս ու գնում են, և տեխնոլոգիան զարգանում է: Ավելի վաղ տեխնոլոգիաները պարզապես գործիքներ էին. այժմ նրանք իրենք են կառուցել իրենց առանձին շուկաները։
Որպես օրինակ վերցնենք երաժշտությունը։ Մինչև անցյալ դարի սկիզբը երաժշտության զարգացումը պայմանավորված էր երաժշտական գործիքների, ժանրերի և ստեղծագործական այլ տարրերի առաջընթացով։ Ձայնագրության գալուստով երաժշտությունը կարող էր արտադրվել, խմբագրվել և տարածվել հարյուրավոր անգամ ավելի արագ:
Նոր տեխնոլոգիաները թույլ են տալիս այն արագ զարգանալ ինչպես բաշխման, այնպես էլ այս արդյունաբերություն մուտք գործելու խոչընդոտների նվազեցման առումով: Ժամանակին երաժշտություն ստեղծելու համար անհրաժեշտ էին անհամար տարբեր գործիքներ և սարքավորումներ: Այժմ ձեզ հարկավոր է միայն թմբուկային մեքենա:
Նոր ծրագրային ապահովման, փլագինների և հարթակների մշտական զարգացումների և նոր հայտնագործությունների շնորհիվ շատ մարդիկ ինքնուրույն երաժշտություն են արտադրում. ամեն օր առնվազն 50,000 նոր երգ է վերբեռնվում առցանց: Արվեստի տեխնոլոգիաներն այժմ պետք է հանդիպեն նույն մարտահրավերներին, ինչ երաժշտությունը՝ նվազեցնել մուտքի խոչընդոտները, որոնք զգալի են մնում NFT շուկայում, և պարզեցնել տարածումը:
Անհավանական կլիներ, եթե բոլորը կարողանան ստեղծել երաժշտություն և վիզուալ արվեստ: Արվեստը պետք է նույնքան կարևոր լինի մեր կյանքում, որքան զրույցը: Տեխնոլոգիան կարող է դա հնարավոր դարձնել: Այդ շարքում հիշեք՝ դուք պետք է ստեղծագործեք ուրախության և գոհունակության վայրից, այլ ոչ թե արագ հարստանալու պարզ հայտով:
Աղբյուր՝ https://cryptoslate.com/op-ed-how-ai-and-blockchain-technologies-liberate-art/