Արվեստագետների համար բլոկչեյն հարթակներ. ինչ փնտրել

Արվեստը տարօրինակ մասնագիտություն է. Դա կարող է տևել տարիներ ակնթարթային ռամենի միջոցով ապրելու համար, մինչև որ հայտնվես և վերջապես սկսես լավ ապրել քո տաղանդներից: Այս պատճառով աներևակայելի կարևոր է գտնել ճիշտ շուկա՝ ձեր արվեստը տեղադրելու և վաճառելու համար:

Չնայած ավանդական հարթակները, ինչպիսիք են արվեստի պատկերասրահները, հիանալի վայր են գնորդներ գտնելու համար, ովքեր արդեն հետաքրքրված են արվեստով, նրանք քիչ բան են անում ձեր անունը ավելի լայն լսարանին հասցնելու համար: Նմանապես, չնայած DeviantArt-ում և նմանատիպ համայնքներում շատ մարդիկ կան, դժվար թե ինչ-որ մեկը, ով ցանկանում է արվեստ գնել, հանդիպի ձեր ստեղծագործությանը:

Ահա թե ինչու շատ արվեստագետներ ընտրում են Blockchain և Metaverse հարթակները: Այս համայնքներն ունեն լայն լսարան, մինչդեռ հիմնականում բաղկացած են անկախ մեծահասակներից, որոնք բավականաչափ միջոցներ ունեն արվեստի գործեր ձեռք բերելու համար: Նույնիսկ խաղային արտիստներն ունեն այս նկատառումը, NFT-ի վրա հիմնված խաղերի նման ՌԵԱԼՄ ունենալով ավելի շատ օգտվողներ, ովքեր ցանկանում են գումար ծախսել արվեստի վրա:

Այսօր մենք կդիտարկենք տարբեր հարթակներ, որտեղ դուք կարող եք տեղադրել և վաճառել ձեր արվեստը, ինչպես նաև մի քանի հիմնական նկատառումներ, որոնց մասին պետք է մտածեք ինքներդ ձեզ համար ճիշտ հարթակ ընտրելիս:

Ի՞նչ փնտրել հարթակում:

Օգտագործողների բազա

Առաջին բանը, որ դուք կցանկանայիք հաշվի առնել, նախքան ձեր արվեստը որևէ հարթակ տեղադրելը, դրա օգտատերերի բազան է: Եթե ​​դուք նկարիչ եք, ով արտադրում է թանկարժեք նյութերով ավանգարդ նմուշներ, ապա դժվար թե գտնեք ձեր իդեալական հաճախորդին դեռահասների համար նախատեսված վեբկայքում:

Նախքան հարթակ ընտրելը, դիտեք դրա օգտատերերի բազայի վիճակագրությունը, եթե դրանք առցանց են: Եթե ​​ոչ, ապա նայեք այնտեղ տեղադրված կտորներին, դիզայնին և օգտատերերի մեկնաբանություններին՝ փորձելով որոշել, թե արդյոք ձեր թիրախային լսարանը օգտագործում է այն:

Կարո՞ղ է դա ապահովել ձեր արվեստի անվտանգությունը:

Այժմ ավանդական առցանց արվեստի և բլոկչեյնի վրա հիմնված հարթակների միջև ամենամեծ տարբերություններից մեկը ձեր արվեստին տրամադրվող անվտանգությունն է: Երբ դուք տեղադրում եք ձեր արվեստը ավանդական միջավայրում, այդ արվեստը հեշտությամբ կարելի է գողանալ, և կարող է աներևակայելի դժվար լինել ապացուցել, որ դուք իսկական սեփականատերն եք, հատկապես երբ խոսքը վերաբերում է թվային արվեստին:

Մյուս կողմից, երբ դուք ներկայացնում եք ձեր արվեստը որպես NFT, աներևակայելի հեշտ է ապացուցել, որ դուք իսկական սեփականատերն եք, քանի որ հատման գործընթացի յուրաքանչյուր հատված ներդրված է բլոկչեյնում: Ավելին, շատ հարթակներ ապահովում են, որ բոլոր արվեստագետները ստուգված են, և որ նրանց ստեղծագործություններից ոչ մեկն արդեն չի հայտնվել համացանցում:

Համայնքի առանձնահատկությունները

DeviantArt-ի այսքան հայտնի դառնալու մի մասը նրա խմբերն են, մեկնաբանությունները և սոցիալական այլ առանձնահատկությունները: Երբ արվեստի հարթակն ունի սոցիալական առանձնահատկություններ, դա թույլ է տալիս մարդկանց շփվել միմյանց հետ և կապվել արվեստի հետ: Սա իր հերթին հեռուստադիտողին ավելի էմոցիոնալ կապ է հաղորդում արվեստին:

Սա էլ ավելի կարևոր է համեմատաբար փոխազդեցություն ունեցող արվեստի համար: Օրինակ՝ առցանց խաղի մեջ շարժվող ձեր 3D ռենդերը ցուցադրելու հնարավորությունը ստիպում է մարդկանց ոչ միայն նայել ձեր արվեստին, այլև մտածել դրա մասին, երբ դրանք կիրառվեն:

Սա նշանակում է, որ հարթակները, որոնք ապահովում են համայնքի փորձը, շատ ավելի լավ վայր են ձեր արվեստը ցուցադրելու և վաճառելու համար:

Արդյո՞ք հարթակը կապված է մի վայրի հետ, որտեղ դուք կարող եք վաճառել այն:

Եթե ​​դուք վաճառում եք ձեր արվեստը, դուք կցանկանաք, որ ձեր հաճախորդները կարողանան գնել այն հնարավորինս արագ այն տեսնելու պահից: Իհարկե, դուք կարող եք տեղադրել ձեր խանութի էջի հղումը կտորի նկարագրության մեջ, բայց որքան շատ սեղմումներ և հարթակներ պետք է կատարի հաճախորդը, այնքան քիչ հավանական է, որ նրանք գնեն:

Դրա պատճառով հարթակները, որոնք թույլ են տալիս գնել արվեստ՝ առանց այն թողնելու, ավելի հավանական է, որ ձեզ փող աշխատեն:

Metaverse-ը հաճախ տարածվող տերմին է, սակայն այն, ինչ չի կարելի հերքել, այն է, թե որքանով են VR-ն և AR-ն նպաստում ինտերակտիվությանը: Եթե ​​դուք քանդակագործ եք, պոտենցիալ գնորդները կկարողանան տեսնել ձեր քանդակները բոլոր տեսանկյուններից, եթե դուք նկարիչ եք, նրանք կկարողանան տեսնել, թե ինչպես է ձեր նկարը նայում վիրտուալ տան ներսում:

Ձեր արվեստը մարդկանց ավելի մոտեցնելու կարողությունը, չխոսելով այն ահռելի ներուժի մասին, որն առկա է հենց Metaverse-ում արվեստ ստեղծելու մեջ, հսկայական առավելություն է: Հնարավորություն տալով պոտենցիալ գնորդներին հստակորեն իմանալ, թե ինչ են նրանք գնում, և շատ ավելի ինտերակտիվ ձևով, քան ավանդական պատկերասրահները, դուք շատ ավելի հավանական եք դարձնում, որ նրանք պատրաստ կլինեն վճարել գինը:

Բլոկչեյնը և NFT-ները բացում են ձեր արվեստը ավելի լայն լսարանի համար: Որակյալ NFT արտիստները քիչ են և հեռու են, չնայած շուկան վերջին տարվա ընթացքում հավաքել է ավելի քան 40 միլիարդ դոլար: Սա թույլ է տալիս մուտք գործել հսկայական, լավ բնակեցված շուկա: Ավելին, շուկաներից շատերը թույլ են տալիս նայել արվեստին այն նույն վայրում, որտեղ այն գնել և վաճառվել է, և բլոկչեյնը երաշխավորում է, որ ձեր արվեստը երբեք չի գողանա:

Վերջապես, որոշ նախագծեր, ինչպիսիք են REALM-ը, համատեղում են երկուսը: REALM-ում դուք կարող եք ցուցադրել ձեր NFT արվեստը մետավերսիայում կամ նույնիսկ դրա կտորները կրել ձեր կերպարի վրա: Դուք շատ ավելի մեծ ազատություն ունեք այն ամենի համար, ինչ անում եք, քան ավանդական հարթակների միջոցով, և նրանք արդեն միլիոններ են ներդնում հարթակի արտիստների վրա:

Դուք ունեք անսահման ստեղծագործական ազատություն այն ամենի մեջ, ինչ կարող եք ստեղծել՝ սկսած երաժշտությունից և կերպարներից մինչև ամբողջ խաղային աշխարհներ: Դրանք բոլորը կարող են վաճառվել մի քանի կտտոցով, և դուք դառնում եք մի մեծ, ներդրված համայնքի մի մասը, որն արդեն ցույց է տվել բարձրորակ արվեստ գնելու իրենց պատրաստակամությունը:

Ընդհանուր առմամբ, բլոկչեյնը և Metaverse-ը չափազանց խոստումնալից տարածքներ են սկսնակ արվեստագետների համար՝ իրենց կարիերան ցատկելու, իսկ գործող մասնագետների համար՝ ընդլայնելու իրենց հորիզոնները: